День рождения ахматовой анны: В день рождения Анны Ахматовой Музей поэта в Фонтанном доме опубликует видеоспектакль «Анна»

Какой ценой создала себе биографию

Событий в жизни Анны Ахматовой хватило бы на несколько биографий: слава литературной суперзвезды 1910-х годов, казнь мужа, аресты сына и друзей, замалчивание, отвратительная травля, предательство. О том, почему не уехала в эмиграцию, а предпочла испить чашу страданий до дна, о загадках сложных отношений с Гумилёвым, об убийственном постановлении товарища Жданова, а также о том, каких открытий ждать в юбилейный год, Царьграду рассказала научный сотрудник Музея Анны Ахматовой в Фонтанном доме Татьяна Позднякова (Санкт-Петербург). Вместе с директором музея Н.И. Поповой она — соавтор выходящей к юбилею поэтессы книги «В том доме было…». 

Одно из многочисленных имён, которые Ахматовой подарил щедрый на таланты Серебряный век, – Царскосельская Муза. Уже современники чувствовали в её необыкновенно живых стихах нечто пушкинское, а значит – вечное для каждого русского человека.

В Царское Село семья Ани Горенко переехала с юга России, когда девочке был год. Здесь же барышня получила образование в Мариинской женской гимназии.

Излюбленным местом разнообразных встреч обитателей Царского был маленький вокзал, откуда на «паровичке» добирались до Петербурга. В ожидании паровоза знакомились, пили кофе, читали стихи. На вокзале часто назначал свидания Ане Горенко гимназист Коля, в будущем известный поэт Николай Гумилёв. На тот момент ей – 14 лет, ему – 17. Гумилёв запечатлел эти свидания в своих юношеских стихах нежными античными Дафнисом и Хлоей.

Анна Ахматова (Горенко) в детстве. Фото: www.globallookpress.com

Здесь же в сентябре 1921 года на вокзальных тумбах, обклеенных «Петроградской правдой», она прочитает страшную для себя весть: по обвинению в контрреволюционном заговоре расстрелян её муж, Николай Степанович Гумилёв, бывший дворянин, бывший офицер, филолог, поэт…

Царьград: Почему Ахматова не уехала в эмиграцию, прекрасно понимая, какая ей предстоит жизнь при новых властях?

Татьяна Позднякова: Она сама говорит Лукницкому (биографу) о том, что если бы все уехали – что было бы с Эрмитажем, вообще с русской культурой? Она как бы упрекает эмигрантов за то, что они сняли с себя ответственность за будущее культуры вот в этой темноте. Она на себя эту ответственность берёт. И ещё дело в другом: она остро ощущала, что, при всех ужасах жизни, в пространстве русского языка она – поэт. Ахматова ощущала себя поэтом только в стихии русского языка.

Анна Ахматова в 1906 году. Фото: www.globallookpress.com

Гумилёв и Ахматова сознательно не оставили для нас своей ранней переписки: все письма перед венчанием в апреле 1910 года они сожгли. А там были драгоценные свидетельства его бесконечного жениховства, длившегося лет пять, не меньше. «Дафнис» делал предложения – и получал отказы. Заложив последнее у ростовщиков, мотался к ней из Парижа, где учился в Сорбонне, или из Петербурга – в Крым и Киев: там его «Хлоя» заканчивала образование. Лишь бы её увидеть, хоть на 15 минут. Были и попытки самоубийств, не удавшихся, к счастью. О причинах её многочисленных отказов можно догадаться из чудом сохранившихся писем родственнику: девушка страдала от неразделённой любви к другому. И, возможно, Гумилёв это знал.

Много позже Ахматова признавалась в воспоминаниях, записанных Лидией Чуковской:

Путешественником он стал, чтобы излечиться от любви ко мне, и Дон-Жуаном – тоже.

Оба принесли друг другу немало жестоких минут и в личной жизни предпочитали моментально отвечать ударом на удар. Но в творческой жизни Гумилёв был и трепетным редактором, и нежным рецензентом, и первым заботливым издателем её стихов в парижском журнале, изданном на карманные студенческие деньги амбициозного главреда. Через много лет после его гибели Анна Андреевна осознала, что причиной их вечного семейного противоборства был не столько её трудный характер, сколько желание девочки рядом с таким властным и талантливым мастером отстоять свою индивидуальность как поэта.

Ты не только лучшая русская поэтесса, но и просто крупный поэт,

– написал «дорогой Аничке» с фронта 1915 года Гумилёв, подводя черту в этой части их отношений.

Николай Гумилёв и Анна Ахматова с сыном Львом, 1915 год. Фото: www.globallookpress.com

Что чувствовала в этот момент Анна? Любовь и благодарность – несомненно, однако через три года всё-таки потребовала развод.

Царьград: Почему Ахматова практически замолчала после всех событий, связанных с революцией и с новыми властями?

Т. П.: В первой половине 1930-х она молчит в какой-то степени из-за личных обстоятельств. Она сама говорила, что неуютно себя чувствовала в доме (в Фонтанном доме находилась квартира её гражданского мужа, искусствоведа Николая Пунина, в которой Ахматова жила под одной крышей с его бывшей семьёй и первой супругой). Она говорила – «живу за примусом, это мешает мне писать стихи». Потом уже, в 1960-е годы, пишет: «Я молчу, 30 лет молчу». Молчание – это для неё форма сопротивления.

Их с Гумилёвым сын, Лев, проведёт в лагерях в общей сложности 12 лет: ответит и за отца, и за мать. В тюремных очередях Ахматова задумала эпический «Реквием», соотнося материнские страдания истерзанных русских женщин с Евангелием. Это были стихи такой смелости и силы, что вплоть до 1962 года в рукописном виде хранить их было опасно– строфы запоминали самые проверенные люди.

Перед войной, в 1940 году, каким-то чудом власти позволили издать сборник Ахматовой «Из шести книг». Есть легенда, что стихи поэтессы очень нравились дочери вождя, Светлане Аллилуевой. Сама Ахматова эту версию поддерживала. Сборник был раскуплен читателями с восторгом в течение нескольких дней, как замечает Лидия Чуковская в «Записках об Анне Ахматовой». Но, одумавшись, партийное начальство потребовало осудить и изъять книгу, «ввиду отсутствия в ней отклика на советскую действительность и проповедь религии». Перед войной Ахматову не тронули, но сразу после неё чиновники отыгрались: на долгие годы ругательства в адрес поэтессы вошли в экзаменационные билеты вузов страны.

Не шедевры русской лирики сызмальства запоминали наши дети, а сквернословие Жданова,

– сетует в воспоминаниях близкая подруга Ахматовой Чуковская.

 Настоящий ХХ век. Фотоверсия. Выставка в Музее Анны Ахматовой в Фонтанном доме к юбилею поэтессы. Фото предоставлено Музеем Ахматовой в Фонтанном доме

Ц.: Если вспомнить постановление Жданова 1946 года, за что ленинградские партийные власти ополчились на Ахматову и Зощенко? (Постановление Оргбюро ЦК ВКП(б) «О журналах «Звезда» и «Ленинград»)?

Т. П.: Вначале это было связано с большой игрой наверху, когда началась первая послевоенная идеологическая кампания, направленная против интеллигенции. Здесь ещё есть и такой момент – личная ненависть Сталина к Ленинграду. Жданову тогда удалось перенести акцент с обвинения ленинградских партийных лидеров (его ставленников) на обвинение ленинградских писателей.

После войны казалось, что можно будет дышать свободно. Нужно было хорошенько ударить по интеллигенции, чтобы они поняли, что всё вернулось на круги своя, что свободой и не пахнет. И тут подвернулись, что называется, «козлами отпущения» Зощенко и Ахматова.

Ахматова считала, что это наказание за встречу с Берлином (Исайя Берлин, британский дипломат, профессор Оксфорда, историк литературы), но немножко она поторопилась. Наказание непосредственно за их встречу будет в 1949 году: это и «ленинградское дело», и «борьба с космополитизмом», когда её будут обвинять как сотрудничающую с английским шпионом. По этому же поводу будут допрашивать и сына – Льва Гумилёва, и гражданского мужа – Николая Пунина.

Ахматова, естественно, остаётся в заложниках: берут не её, а берут сына. Есть очень большая интересная книга Петра Дружинина «Идеология и филология» о том, как давили гуманитарную науку. На Ахматову тоже ведь было дело заведено. В 1950 году Абакумов подаёт Сталину докладную записку с предложением арестовать поэтессу Ахматову. Сталин не поддерживает, но наблюдение продолжается, с 1929 года она находится под прицелом органов. Когда ещё в конце 30-х было так называемое писательское дело, то она тоже там фигурировала.

 Портрет А. Ахматовой. Репродукция с картины Ольги Делла-Вос-Кардовской. Фото: www.globallookpress.com

Ц.: Татьяна Сергеевна, к 130-летию Ахматовой вы с коллегами по музею готовите книгу «В том доме было…». Что нового об Ахматовой смогут узнать из неё читатели?

Татьяна Позднякова: Мы говорим про Фонтанный дом и про круг людей, которые были с ним связаны. Это семья – такая странная, но всё равно семья, в которой живёт Ахматова (речь идёт о семье искусствоведа Николая Пунина. – Прим. Царьграда), соседи по коммуналке, близкие друзья. Отдельная главка посвящена тому, что Ахматова говорила, будто их было одиннадцать человек, памяти которых она доверила «Реквием». И мы, анализируя разные источники, пытаемся определить, кто же эти одиннадцать, кому она доверяла «Реквием». Ахматова говорила – «ни один из них меня не предал», но мы увидели по источникам, что один таки предал.

Ахматова этого, слава богу, не знала. Речь идёт о близком ей молодом человеке, приятеле сына Льва – Николае Давиденкове. Некоторое время он был со Львом Гумилёвым в заключении, но вышел раньше. Его выпустили, когда Ежов с Берией поменялись, а Лев ещё был еще в заключении. Ахматова очень привечала Давиденкова, ей нравились его стихи, он помогал собирать вещи, когда Лёва уходил по этапу. А потом оказалось… Война, плен, уход с власовцами, работа в коллаборационистской прессе, причём такой фашистской, антисемитской направленности, где он, кстати, защищает Ахматову, но цитирует «Реквием», причём в контексте очень фашистском. Для Ахматовой это было бы ужасно.

Также нам подсказал историк Владлен Измозик, мы прочитали в архиве партийных и политических документов материалы проверки Русского музея Смольнинским райкомом партии. Это было в 1933 году. Оказывается, уже там и о Пунине, и об Ахматовой страшные вещи говорятся, она об этом не знала. Николай Пунин в 1935 году будет арестован.

И тут же, в этих документах, – ответная докладная Пунина, где он тоже не на высоте оказывается. Понимаете, такая была общая болезнь, все живут заражённые ею: друг о друге сообщает куда следует. Потом были найдены записные книжки Лукницкого (Павел Лукницкий, русский советский поэт, прозаик, собиратель материалов об Анне Ахматовой и Николае Гумилёве. – Прим. Царьграда), в которых – неожиданная реакция на постановление Жданова, мягко говоря «большевистская» реакция, как он сам говорил. Ахматовой это было бы крайне неприятно. Он был для неё достаточно близким человеком в 20-е годы, он её Эккерман, он её биограф, она давно его знала. Но вот в 1946-м, оказывается, он почти аплодирует постановлению, причём не на трибуне, где можно подумать, что ему страшно, потому он выступает в поддержку, а в своей личной записной книжке пишет об этом. Правда, по поводу Ахматовой пишет, мол, они не правы, но всё остальное в духе: как хорошо, очистится теперь писательская среда.

А. Ахматова на склоне лет. Фото: www.globallookpress.com

… К юбилею Анны Ахматовой в петербургском Музее в Фонтанном доме проходит ряд мероприятий, посетив которые, можно почерпнуть новые сведения о жизни и творчестве поэтессы. Среди них – вечер «Дафнис и Хлоя: Николай Гумилёв и Анна Горенко», а также премьеры документального фильма режиссёра Елены Якович «Анна Ахматова. Вечное присутствие».

День рождения Анны Ахматовой: varjag2007su — LiveJournal

23 июня день рождения Анны Ахматовой.

Расскажу вам одну апокрифическую историю. Легенду о том, что якобы Анна Ахматова была возлюбленной Сталина.

Настоящее имя Анны Ахматовой – Горенко. Именно под этим именем она опубликовала свои первые стихи. Но отец поэтессы, человек строгих принципов, отставной морской инженер, запретил дочери использовать эту фамилию. Анна решила вооружить свои стихи новым именем, взятым уже от прабабки. Под ним – Анна Ахматова – она и вошла в историю русской и мировой поэзии.

Ее первые стихи были пронизаны нотой отчаяния. Она думала, что скоро умрет: ее две родные сестры были больны туберкулезом. В начале прошлого века туберкулез был неизлечим, и ее сестры, действительно, вскоре умерли одна за другой. Но провидение хранило черный бриллиант ахматовской судьбы и придало ему исключительную прочность и дивную огранку.

Новым знаком победы над участью стал ее первый муж, поэт Серебряного века Николай Гумилев. Юная дева поразила воображение стихотворца. Гумилев был страстно увлечен и завоевывал ее сердце с отвагой настоящего рыцаря. Между тем, он был самым модным поэтом того времени и уже заслонял Блока. Любитель африканской охоты, убийца антилоп, львов и гиен пал к ногам Анны и после женитьбы ввел дебютантку в круг петербургской элиты. И что же! Она сразу же отодвинула Гумилева на второй план и сама стала соперничать с Блоком.

Удивительный образ восточной красавицы с легкой горбинкой на носу, с фигурой балерины, с царственными манерами заворожил тогдашний Петербург. Ее портрет написали один за другим эстет Альтман, православный кубист Петров-Водкин, ревнивая к дамской славе Серебрякова и формалист Тышлер.

Ахматова спокойно примерила царский венец.

Быть королевой, поэтом поэтов, жрицей вкусов, победительницей мужских сердец ей было намного желаннее, чем быть просто супругой, матерью, домохозяйкой. Гумилев оказался в смешном положении поклонника собственной жены. Приехав с ним в 1910 году в Париж, Ахматова открыто увлеклась художником Модильяни. Этот короткий роман дошел до нас только в нескольких отражениях — рисунках обнаженной Анны, исполненных молниеносной рукой.

Полвека спустя тень этой позы упадет на партийное постановление 1946 года, осуждающее творчество Зощенко и Ахматовой, где ей припомнят прошлое, в котором она была «то ли монахиней, то ли блудницей».

Рождение в 1912 году сына Льва Гумилева стало проблемой. Позднее сын (по-ахматовски) не щадил Анну Андреевну и публично называл ее плохой матерью, и она была с этим согласна. Для поэта, живущего волнениями духа, было всегда трудно проживать обычные чувства, вот почему в конце жизни Ахматова так ценила житейские узы: привязанность внучки, верность старой подруги…

Революция 1917 года изменила не только судьбы питерских поэтов.

3 августа 1921 года Николай был арестован по подозрению в участии в заговоре «Петроградской боевой организации В. Н. Таганцева». Несколько дней Михаил Лозинский и Николай Оцуп пытались выручить друга, но, несмотря на это, вскоре поэт был расстрелян. Между тем сердце Ахматовой было охвачено новым пожаром. В год гибели Гумилева она становится женой гениального молодого питерца, 27-летнего востоковеда и поэта Владимира Шилейко.

К сожалению, имя этого человека широкой публике практически неизвестно, между тем еще подростком он потряс своими открытиями в ассириологии ведущих востоковедов Англии и Франции. Начав в 7 лет изучать древнееврейский язык, Шилейко к концу своей недолгой жизни знал 62 языка!!! Будучи моложе Ахматовой, он, тем не менее, стал ее духовным наставником, легко демонстрируя свое полное превосходство даже в поэзии. На мой взгляд, стихи самого Шилейко совершенно уникальны. До нас дошла записка Ахматовой, где она кротко просит мужа отметить карандашом те стихи, которые, на его взгляд, удались и только тогда она отдаст их в печать.

Ни Гумилеву, ни Блоку такое смирение Ахматовой и не снилось.

Сам Шилейко был, кроме древнего Шумера, увлечен практической магией. В мемуарах эмигранта Георгия Иванова есть рассказ о том, как зимой 1915 года Шилейко затемно повез Иванова к питерскому колдуну-раскольнику, столяру Венникову. Повез его с единственной целью — зафиксировать эксперимент (сам Шилейко боялся попасть под гипноз). Суть опыта была в том, чтобы увидеть живой (!) кисть царской египетской мумии, которую Шилейко прихватил из коллекции музея в коробке со стеклянной крышкой.
Столяр пригасил свет лампы и стал истово читать заклинания.

С ужасом и отвращением Иванов вспоминает, что магический опыт удался: кисть озарило солнцем, рука ожила и шевельнула пальцами.

Вот с каким человеком Анна Ахматова прожила четыре года в апартаментах Шилейко, которые находились в мраморном дворце рядом с Зимним, где тогда располагался институт востоковедения. При большевиках Шилейко сделал блестящую карьеру, стал академиком, и умер от туберкулеза в Москве, не дожив до 40 лет. Ранняя смерть Шилейко потрясла научные круги Франции и Великобритании.

Третьим мужем Ахматовой стал еще один блестящий человек – искусствовед Николай Пунин. Он тоже делал успешную карьеру при новой власти, командовал искусством, возглавил секцию Наркомпроса, стал комиссаром Русского музея и Эрмитажа, преподавал, но вдруг был арестован вместе с сыном Ахматовой Львом Гумилевым и еще двумя другими студентами университета. Это произошло 24 октября 1935 года, их обвинили в контрреволюции. Ахматова кинулась в Москву, к Михаилу Булгакову, который негласно считался в литературных кругах специалистом по Сталину. Булгаков прочитал письмо Ахматовой в Кремль и, подумав, дал совет: не надо пользоваться машинкой. Перепишите письмо от руки. Вы поэт. Вам можно. Ахматова переписала текст от руки, мало веря в успех. Но получилось! Письмо к Сталину сработало. Без всяких объяснений двое арестованных были освобождены уже через неделю.

И вот тут начинается конспирология — писатель Анатолий Королев пишет, что:

Так у Ахматовой появился четвертый – тайный – муж, сам Иосиф Виссарионович. Тут вот какой казус: дочка тирана Светлана Сталина зачитывалась стихами Ахматовой. Для Сталина эмоции дочери были очень важны. После протестного самоубийства жены он жил с постоянным чувством вины, и неумеренно и тревожно баловал дочь. Симпатии дочери к опальной поэтессе откликнулись в сердце вдовца сложным деспотическим чувством ревности к той, кто вдруг своим авторитетом заменила Светлане покойную мать. Каким-то сверхъестественным образом Ахматова незримо шагнула в круг сталинской семьи.

Демонстративно выпустив из застенка ее мужа и сына, Сталин дал Ахматовой понять, кто хозяин ее судьбы, и кому она обязана тем, что была до сих пор не тронута. А вскоре на приеме в Кремле по поводу вручения правительственных наград Сталин вдруг обратился к окружающим с показным удивлением: а где Ахматова? Почему ничего не пишет?

После такой реплики в свет вышли две новых книги: «Из шести книг» и «Избранное». До этого поэтессу 7 лет почти не печатали.
Сама Ахматова шутила о своих книгах — это «подарки папы дочке».

Но вождь не шутил. В 1941 году он дал команду эвакуировать Ахматову из окруженного Ленинграда в Ташкент. Ее стихотворение «Час мужества пробил на наших часах…» было напечатано сначала в «Правде», а затем еще несчетное количество раз перепечатывалось в советской прессе. Поэтесса была награждена медалью «За оборону Ленинграда». А после войны, весной 1946, она была удостоена приглашения на торжественный вечер в честь годовщины великой Победы. Когда опальная поэтесса вдруг прежней королевой поэзии царственно вышла на сцену колонного зала Дома Союза, зал встал, устроив овацию, которая длилась целых 15 минут. Так было принято чествовать только одного человека в стране. И вот их стало два.

Сталин перетерпел эту сцену, но когда вдруг Ахматова вскоре приняла в своей квартире английского литератора и философа Исайю Берлина, да еще в компании с внуком самого Черчилля, нервы ревнивца не выдержали. Прослушав запись ночной беседы (жилище Ахматовой прослушивали) деспот устроил разнос своим подручным: так вот как живет наша монашка!

Итогом этой истерики и стало одиозное постановление ЦК о работе ленинградского журнала «Звезда» и «Ленинград»; сама Ахматова всегда отмечала эту роковую связь между ночным визитом Берлина с Черчиллем и последовавшим постановлением.

Ее исключили из Союза писателей.

Пытаясь добиться прощения, Ахматова даже смирила свою гордость и написала стихи, прославляющие Сталина. Но тот не принял никаких жестов. А велел снова арестовать и ее бывшего мужа Пунина (они расстались перед войной) и ее сына Льва, который доблестно воевал и солдатом дошел до Берлина.
При этом кремлевский ревнивец вскоре распорядился восстановить членство Ахматовой в Союзе писателей.
Сын вышел на свободу только в 1956 году, а Пунин в лагере умер.

Последние годы жизни Ахматовой прошли в лучах мировой славы.
с Л.Н. Гумилевым, А.И. Гитовичем, В.Е. Ардовым и др.
«с Л.Н. Гумилевым, А.И. Гитовичем, В.Е. Ардовым и др.»
Ее номинируют на Нобелевскую премию.

В 1964 году она получает в Италии престижную премию «Этна-Таормина», и в 1965 году в Англии — звание почетного доктора Оксфордского университета. В то же время ее личная жизнь, по меткому замечанию Бродского, напоминает скитания бездомной царицы между старой и новой столицей.

Анна Ахматова умерла в возрасте 77 лет — 5 марта 1966 года в Москве, но была похоронена в любимом пригороде Комарово под Ленинградом.

В новом Петербурге ей поставлено уже четыре памятника.

UPD. Еще немного фото:

.

» Роль Анны Ахматовой стоила мне здоровья»

Сегодня родилась Ахматова, а вчера народная артистка России Светлана Крючкова, исполнительница роли Анны Ахматовой в фильме «Луна в зените», отметила 70-летний юбилей. Наш автор Анжелика Дин поговорила с именинницей.

Из-за пандемии гастроли Светланы Крючковой в Москве и ее творческий вечер перенесены. Мне посчастливилось беседовать со Светланой Николаевной об Анне Ахматовой и Марине Цветаевой в ее легендарной квартире на Фонтанке, где бывал весь цвет отечественной культуры. На крыше удалось сделать еще одну комнату, получился «поэтический чердак». Здесь мы со Светланой Николаевной пили чай и до трех часов ночи разговаривали об Анне Андреевне.

— В фильме Дмитрия Томашпольского «Луна в зените» вы поразительно похожи на Анну Андреевну, хотя вы – блондинка, она – брюнетка.

— Режиссер Томашпольский, он же автор сценария и идеи этого фильма, с самого начала был убежден в том, что Анну Андреевну на «взлете» жизни должна сыграть только я. Проб не было. Замечу, что моя героиня – не юная Ахматова, а зрелая. Дмитрий Львович сразу объяснил, что для него важно передать характер, движение души поэта Ахматовой. Признаюсь, что согласилась не сразу. Какими «птичьими» словами он убедил меня взяться за роль Анны Андреевны — не знаю. Любопытно, когда я работала над этой ролью, безмолвствовала, хотя по своей природе к числу неразговорчивых женщин не принадлежу. Более того, молчала не только на съемочной площадке, но и в жизни. Самое поразительное, что в процессе работы над картиной происходили какие-то таинственные вещи, вплоть до мистики. Когда мы снимали кадры фильма в Комарово, где жила Ахматова на даче, и где в настоящее время находится ее музей, то его сотрудница, увидев меня в гриме (хотя грима как такового не было: изменилась только моя прическа) едва не упала в обморок: ей показалось, что идет сама Анна Андреевна.

— Трудно играть Ахматову выпускнице Школе-студии МХАТ? Вы, конечно, знаете, что Анна Андреевна дружила с актерами Московского Художественного театра, в частности, с актрисой Ниной Ольшевской, хотя театр как таковой не любила.

— Роль Ахматовой стоила мне здоровья. Настолько «ушла» в ее образ, что была отключена от внешнего мира, и во многом перестала быть собой. Вообще я — фаталистка, убежденная в том, что в нашей жизни просто так ничего не происходит, а значит, Ахматову я должна была сыграть.

— Светлана Николаевна, с чем можно сравнить Анну Ахматову?

— Ахматова — океан, причем океан — в разном состоянии, от полного покоя до бури. Попробуйте нырнуть в этот океан, и что с вами будет? Я раньше любила любовную лирику Ахматовой, а потом открыла для себя ее «Ветер войны», «Северную элегию», «Реквием», «Поэму без героя».

— Возможно, вы пытались найти объяснение тому — почему распался единственный за всю историю русской литературы брачный союз двух великих поэтов?

— Могу найти тысячу житейских причин их разрыва, но это не имеет никакого значения. Гумилев был очень сложным человеком, со своими представления о взаимоотношениях мужчины и женщины. Но такие связи, которые были у Ахматовой и Гумилева, никогда не рвутся. Он приходил к ней в снах. Кстати, когда я прочитала сценарий будущего фильма «Луна в зените», приснился мой покойный муж — кинооператор Юра Векслер. Я спрашиваю: «Юрочка, что ты здесь делаешь, ведь ты умер?» А он мне говорит: «Ну, что ты, Светочка, такое говоришь, я живой» И продолжает: «Какой у тебя муж хороший, и сын хороший. Покорми меня, я очень голодный». Оказалось, как мне рассказал об этом Дмитрий Томашпольский, такой же сон увидела Ахматова про Гумилева сразу после его расстрела. Я люблю читать предсмертное стихотворение Гумилева «В час вечерний, в час заката».

Found a typo in the text? Select it and press ctrl + enter

23 июня – день рождения Анны Ахматовой — Библиотеки Миасса

Анна Ахматова родилась 23 июня 1889 года под Одессой в семье потомственного дворянина, отставного инженера-механика флота Андрея Горенко. Отец боялся, что поэтические увлечения дочери опозорят его фамилию, поэтому еще в юном возрасте будущая поэтесса взяла себе творческий псевдоним — Ахматова.

Детство Анны Ахматовой прошло в Царском Селе. Как вспоминала поэтесса, читать она научилась по «Азбуке» Льва Толстого, по-французски заговорила, слушая, как учитель занимался со старшими сестрами. Свое первое стихотворение юная поэтесса написала в 11 лет.

Анна Ахматова в детстве. Фотография: maskball.ru

Ахматова училась в Царскосельской женской гимназии «сначала
плохо, потом гораздо лучше, но всегда неохотно»
. В 1905 году она была на
домашнем обучении. Семья жила в Евпатории — мать Анны Ахматовой рассталась с мужем и
уехала к южному побережью лечить обострившийся у детей туберкулез. В следующие
годы девочка переехала к родственникам в Киеве — там она окончила
Фундуклеевскую гимназию.

В Киеве Анна начала переписываться с Николаем Гумилевым, который ухаживал за ней еще в Царском Селе. В это время поэт находился во Франции и издавал парижский русский еженедельник «Сириус». В 1907 году на страницах «Сириуса» вышло первое опубликованное стихотворение Ахматовой «На руке его много блестящих колец…». В апреле 1910 года Анна Ахматова и Николай Гумилев обвенчались — под Киевом, в селе Никольская Слободка.

В 1912 году вышел первый сборник стихотворений Ахматовой «Вечер» — литературная петербургская публика восприняла его с большим интересом. В этом же году поэтесса родила сына Льва Гумилева.

Анна Ахматова. Фотографии: maskball.ru

Перед началом Первой мировой войны Ахматова опубликовала второй сборник стихотворений — «Четки». Ей казалось, что эта книга любовной лирики могла бы «потонуть» в мировых событиях того времени. Однако в течение следующего десятилетия сборник переиздавался восемь раз.

В 1914
году Николай Гумилев ушел на фронт, и Анна Ахматова проводила много времени в
Слепневе — имении Гумилевых в Тверской губернии. Здесь она написала большую
часть стихотворений, которые вошли в следующий сборник — «Белая стая»,
опубликованный в 1917 году.

Брак Ахматовой и Гумилева распался в августе 1918 года. Поэтесса вышла замуж за Владимира Шилейко — востоковеда и поэта, специалиста по Древнему Египту. В 1921 году Гумилева арестовали, а затем расстреляли — поэта обвинили в причастности к контрреволюционному заговору.

Анна Ахматова и Николай Гумилев с сыном Левой. 1915. Фотография: maskball.ru

После развода с Шилейко поэтесса впервые официально получила фамилию Ахматова. В 1922 году Ахматова стала женой искусствоведа Николая Пунина, однако их брак не был зарегистрирован.

С середины 20-х годов новые стихи Ахматовой перестали печатать, а старые
не переиздавали. В то время поэтесса начала увлекаться архитектурой старого
Петербурга и творчеством Пушкина.

Как писала Ахматова, «такой судьбы не было еще ни у одного поколения». В 30-е годы был арестован Николай Пунин, дважды арестован Лев Гумилев.

Анна Ахматова и Николай Пунин. 1927. Фотография: maskball.ru

В 1939 году поэтессу приняли в Союз советских писателей. Перед войной вышел шестой сборник Ахматовой — «Из шести книг». «Отечественная война 1941 года застала меня в Ленинграде», — писала поэтесса в воспоминаниях. Ахматову эвакуировали сначала в Москву, затем в Ташкент — там она выступала в госпиталях, читала стихи раненым солдатам и «жадно ловила вести о Ленинграде, о фронте».

В 1946 году было вынесено специальное Постановление оргбюро ЦК ВКП(б) «О
журналах «Звезда» и «Ленинград» — за «предоставление литературной трибуны» для
«безыдейных, идеологически вредных произведений». Оно касалось двух советских
писателей — Анны Ахматовой и Михаила
Зощенко. Их обоих исключили из Союза писателей.

Лев Гумилев, который после отбытия наказания добровольцем пошел на фронт и дошел до Берлина, снова был арестован и приговорен к десяти годам исправительно-трудовых лагерей. Его выпустили на свободу в 1956 году.

В 1951 году поэтессу
восстановили в Союзе писателей. Никогда не имевшая собственного жилья, в 1955
году Ахматова получила от Литературного фонда дачный домик в поселке Комарово.

В 1960-е годы творчество Ахматовой получило широкое признание — поэтесса
стала номинантом на Нобелевскую премию, получила литературную премию
«Этна-Таормина» в Италии. Оксфордский университет присвоил Ахматовой степень
почетного доктора литературы.

Болезнь заставила Анну Ахматову в феврале 1966 года переехать в подмосковный кардиологический санаторий. В марте она ушла из жизни. Поэтессу похоронили на Комаровском кладбище Ленинграда.

По материалам culture.ru

125 лет со дня рождения Анны Ахматовой — Русское искусство — MSForum

Ей повезло во многом: родилась в семье хорошо образованного потомственного дворянина – любителя поэзии, ее мама – творческая натура, состояла в отдаленном родстве с русской Сапфо — Анной Буниной, считающейся первой русской поэтессой.

И к тому же – родилась в Одессе, городе поэтов и художников, в то время, наряду с Москвой и Петербургом – витрине русского искусства.

Повезло ей и позже, в детстве, когда семья переехала в поэтическое Царское Село, и Анна стала ученицей Мариинской гимназии.

Читать училась по азбуке Льва Толстого. В 5 лет уже говорила по-французски – ничего удивительного для того времени, но юная Анна уже слагала стихи, и с удивлением обнаружила – некоторые слова из русского языка рифмуются с французскими…

Но, в отличие от других, свои ранние стихи никому не показывала, и, потому – не печатала.

Портреты работы Зинаиды Серебряковой (слева) и Анненкова. 1922 год

Впервые свое стихотворение она опубликовала в 1911 году – в 22 года…

Но не хочется обсуждать поэтессу Анну Ахматову – для этого у всех были десятки лет познания ее творчества.

Конечно, у каждого есть свои любимые поэты, обычно их много, а у них – у каждого свои любимые строчки.

Я же приведу хорошо известные 2 строчки Ахматовой, которые, так или иначе, необходимы мне для дальнейшего рассказа, и которые, быть может, вам – каждому по-своему, о чем-то поведают:

Когда б вы знали, из какого сора
Растут стихи, не ведая стыда…

Когда-то, еще будучи студентом, увлекшись на какое-то время стихами Великой поэтессы, я неожиданно понял: она жила над массой (даже, в общем, интеллигентной средой), внутри своего узкого образованного творческого круга, и писала не для масс, а для тех, кто с ней в ее окружении…

Это было трудно в советское время, но она пыталась сохранить поэтику жизни.

Удалось ли ей это?

Если судить формально – по ее биографии, то нет — судьба поэтессы, как известно, была трагична.

Тем не менее, сама она не была в заключении или изгнании – ее «били» по самому больному — близким ей людям.

Ольга Делла-Вос-Кардовская. Слева — Николай Гумилев. Портреты выполнены примерно в одно и тоже время — 1910-1912 годы.

Ее муж Николай Гумилев был расстрелян.

Ее любимый человек — Николай Пунин, после 3-х арестов, уже после войны – в «холодное лето 53-го» погиб в лагере.

Ее единственный сын Лев Гумилев много лет провел в заключении…

И это единственный персонаж в ее окружении, о котором мне говорить не хочется по причине, возможно, личного восприятия…

Ее жизнь, ее горе — в поэме «Реквием».

Ахматова жила в творческой среде, в которой, особенно, в то время была немало художников.

Она, ее профиль, гордо посаженная однажды (при рождении) на стройную, несколько вытянутую фигуру, голова – не могли не привлечь внимание мастеров живописи.

Это была превосходная натура – с характером, руками, шеей, как я уже сказал – головой, а главное – с какими-то невероятно живыми глазами, иногда — словно застывающими на какое-то время.

Творческие люди видели в этих выразительных глазах идеи, замыслы, немыслимые поэтические краски для людей, их поступков, простых и сложных явлений, человеческих драм, любви…

Мужчины из окружения Ахматовой были влюблены в эту «гибкую гитану».

Почему ее так называли? Остается загадкой – возможно Ахматова иногда одевалась как испанские цыганки или танцевала танцы испанских цыган.

Не «попались в ее сети», по воспоминаниям современников, только Блок и Бунин.

Бунин, судя по его стихотворению, считал Ахматову худой, бледной, нервной, притворной и бескровной.

Ее любили и не просто поклонялись – а стремились изобразить, написать портрет — Модильяни, Савелий Сорин (русский художник-портретист, создавший великолепную гравюру поэтессы), Петров-Водкин, Анненков, Федор (Фиделио) Бруни и другие.

Известная русская художница Зинаида Серебрякова в 1922 году, увидев однажды Ахматову, воскликнула – «Анна, как вы похожи на меня!».

И нарисовала… автопортрет, который подписала – «Портрет А.А.Ахматовой. 1922». (Вы видите его выше).

И позже, когда бы она ни рисовала свою новую (на некоторое время) подругу, получалась сама Серебрякова.

Тем не менее, эти портреты и зарисовки – интересные.

Но еще ранее, в 1921 году, Анна Ахматова знакомится со своим ровесником Юрием Павловичем Анненковым, талантливым художником, сделавшим главным в своем творчестве создание портретов советских и партийных лидеров, руководителей науки и культуры.

Его портрет «А.А. Ахматова. 1921», с моей точки зрения – великолепен.

Натан Альтман. Автопортрет и Портрет Ахматовой.

С еще одним своим ровесником – Натаном Альтманом, Анна Ахматова познакомилась в 1911 году в Париже.

Анна тогда была никому не известной 20-летней «девушкой из России», приехавшей в гости к 27-летнему Модильяни.

Модильяни принимал активное участие в шумной жизни Монмартра, и часто брал с собой на пирушки «гостью из России», прекрасно говорившую по-французски.

На одной из них он познакомил Анну с Натаном — своим другом по одной из прежних квартир (которые, кстати говоря, часто менял).

Натан был «ярый авангардист», и когда он предложил Анне написать ее портрет, Модильяни от души расхохотался – мол, ты же увлекаешься кубизмом – как ты справишься с такой фигурой?

Но Анне был жаль худощавого парня из Винницы, и она согласилась.

Я, чтобы был изгиб, посажу ее на стул. – Озабоченно ответил Натан своему итальянскому другу.

И посадил…

Так случилось, что впервые этот портрет широкая публика (богема, разумеется) увидела в 1915 году на выставке в одном из домашних салонов Петербурга.

И он — этот портрет, не был похож на… руку и стиль Альтмана.

Но строгие салонные искусствоведы решили – Натану удался самый поэтический портрет молодой Ахматовой. Он сумел простыми (как авангардист) геометрическими линиями показать ее сложные поэтические строки, а различные голубые оттенки фона картины (их 3 и более) передают глубину ее поэзии.

И даже Кузьма Петров-Водкин, увидев однажды портрет Анны Ахматовой, вероятно, именно тот, что кисти Натана Альтмана, нарисовал ее в необычайно строгой для него манере.

Слева — Портрет Ахматовой работы Петрова-Водкина, справа — Сорина.

Петров-Водкин никогда Ахматову как женщину не любил. По определению… Возможно, потому придал ей мужские черты лица…

И, будучи для многих «вещью в себе», показал поэтессу в «любимых тонах», поэтически задумчивой, творцом, имитируя греческий стиль.

И все же, из портретов этого периода жизни Анны Ахматовой мне больше других нравится портрет кисти Ольги Делла-Вос-Кардовской, муж которой — Дмитрий Кардовский, дворянин, был другом Репина. (Вы видите его вверху).

Если следовать хронологии, то сейчас мы перенесемся в Париж, к Амедео Модильяни.

Но если вас интересует – а любила ли кого-то Анна Ахматова, то задержимся ненадолго в Петербурге, и обратим свой взор на Бориса Анрепа.

Познакомил Ахматову с Анрепом его ближайший друг, поэт, литературный критик и теоретик-литератор Николай Недоброво, с которым Ахматову связывали близкие отношения в 1914-15 годах, а, по мнению их современников — интимная дружба-любовь.

В одном из писем Недоброво к Анрепу от 27 апреля 1914 года есть такие слова: «…Попросту красивой ее назвать нельзя, но внешность ее настолько интересна, что с нее стоит сделать леонардовский рисунок, гейнсборовский портрет маслом, и икону темперой, а пуще всего поместить ее в самом значащем месте мозаики, изображающей мир поэзии».

Борис Анреп — баловень судьбы, любимец женщин, высокого роста, атлетического сложения, темпераментный, жизнерадостный, самоуверенный, романтичный, увлекающийся искусством, тонко чувствующий поэзию.

Ахматова посвятила ему больше всех стихотворений – 36, среди которых самые счастливые и светлые стихи Ахматовой о любви из «Белой стаи». Их там – 17, а еще 14 — в «Подорожнике».

Кое-как удалось разлучиться
И постылый огонь потушить.
Враг мой вечный, пора научиться
Вам кого-нибудь вправду любить.

Но в Анрепе, все же, было больше от ловеласа, чем от того любимого, которому Ахматова в 1916 году подарила свое заветное черное кольцо.

Современные художники рисуют Анну Ахматову. Слева — Владимир Сысков. Анна Ахматова. 1989, справа — Георгий Гинзбург-Восков. Анна Ахматова. Лето 1965. Бумага, карандаш.

Она приписывала ему таинственную силу.

Как за ужином сидела,
В очи черные глядела,
Как не ела, не пила
У дубового стола.
Как под скатертью узорной
Протянула перстень черный…

Но он его потерял…

Всем обещаньям вопреки
И перстень сняв с моей руки,
Забыл меня на дне…

В 1954 году Борис Анреп, к тому времени уже десятки лет проживая в Ирландии, получил заказ от Собора Христа Владыки в маленьком ирландском городке Маллингаре.

На мозаичном панно, изображающем «Введение Богородицы во храм», в центре композиции – Святая Анна с большим нимбом вокруг головы.

Портретное сходство с Анной Ахматовой не вызывает сомнений.

Нет — нам, все же, в Париж 1910 года.

Опустим высокий стиль знакомства, ухаживания, бесед о поэзии Лафорга, Малларме, Бодлера, о телепатии, чтении стихов Верлена в два голоса…

Не говоря уже о том, о чем мы хотели бы догадаться, быть уверенным – это было именно так, о том, что, наверное, этого могло и не быть. Не наше это дело…

Анна писала своей подруге – «…божественное в Модильяни искрилось сквозь какой-то мрак, он совсем не похож ни на кого на свете, он нищий, и непонятно, чем он живет».

Анна вспоминала позже — как художник он не имел и тени признания, жил в тупикe Фальгьера, беден был так, что в Люксембургском саду мы сидели всегда на скамейке, а не на платных стульях, как было принято.

…В это время Модильяни бредил Египтом, часто водил Ахматову в Лувр смотреть египетский отдел, рисовал ее голову в убранстве египетских цариц и танцовщиц…

Из этих рисунков почти ничего не сохранилось.

Модильяни. Ахматова

Рисовал Анну не с натуры, а в небольшой импровизированной мастерской – и эти рисунки дарил ей. Их было 16…

Модильяни попросил Анну – окантовать рисунки и повесить у себя дома.

Увы, рисунки Модильяни, если верить Ахматовой, стали еще одной жертвой Революции — они погибли в царскосельском доме – висели на стене.

Уцелел тот, который она стеснялась повесить, и он лежал между страниц в каком-то альбоме с репродукциями.

По мнению искусствоведов, в уцелевшем рисунке меньше, чем в остальных, предчувствуются будущие картины Модильяни с обнаженными…

Супруг Ахматовой Николай Гумилев, судя по всему – ревнуя ее к дням молодости, называл Модильяни «вечно пьяным чудовищем».

А Ахматова вспоминала:

…Сказал, что у меня соперниц нет.
Я для него не женщина земная…

Пролетели годы… 29 апреля 1965 года, в конце дня, Анна Ахматова вдруг сказала Анатолию Найману — давай вызовем такси, поедем в нотариальную контору.

Она хотела изменить и заверить у нотариуса, написанное ранее, завещание.

И когда они вышли от нотариуса на улицу, она с тоской произнесла: «О каком наследстве можно говорить? Взять под мышку рисунок Моди и уйти»…

Справа — Рисунок Модильяни, с которым Ахматова «хотела уйти»…

Николай Харджиев – русский писатель, историк новейшей литературы и искусства, считает, что знаменитый рисунок обнаженной Анны, а именно его она хотела «взять под мышку и уйти», похож по своей композиции на подготовительный рисунок для скульптуры.

Харджиев считал, что образ Ахматовой у Модильяни напоминает аллегорическую фигуру «Ночи» на крыше саркофага Джулиано Медичи работы Микеланджело.

Подобно «Ночи», фигура Ахматовой покоится наклонно.

Когда один из издателей в начале 60-х попросил Ахматову написать «очерк о встречах с Модильяни», она, подумав, отказалась — помнила уже мало, а то, что помнила, было не для всех…

Какое–то время она прятала уцелевший рисунок. Но потом, когда «выросла», до самой ее смерти он висел у нее в изголовье.

Есть, правда, и конспирологическая версия (до чего падкий на них народ).

Она гласит: 15 рисунков Модильяни с обнаженной натуры Анны Ахматовой не погибли. Почему? Рукописи не горят! Логично… Если отстраниться от действительности и уйти в мир любимой (или не любимой) литературы.

Хорошо, допустим, но тогда – куда они делись?

Рисунки, которые, как вещает теория, были уликами, и их никому нельзя было показывать, до поры до времени спрятала молодая жена сына Ахматовой — Льва Гумилева.

В пользу этой теории говорит то, что они, вероятней всего, не были окантованы и не висели – они были не менее – а, скорее – более, эротичными, чем сохранившийся.

…О милые улики,
Куда мне спрятать вас?

Высказывается также предположение, что Ахматова вовсе и не ввезла их в Россию, а оставила во Франции. У кого?

Современники Ахматовой в послевоенные годы вспоминают: ее рассказы о гибели рисунков всегда разные, часто – противоречивые, и не слишком правдоподобны.

Иногда она говорила – «они сгорели вместе с царской Россией», иногда, мол, красноармейцы их «раскурили на цигарки»…

Но сегодня они изданы… Откуда появились? Неужели, и правда – потомки Гумилева-сына и его вдовы продали их за рубежом?

Известно – своего мужа Анна Ахматова уважала, но не любила.

Перед замужеством она написала в одном из писем: «…Я отравлена на всю жизнь, горек яд неразделенной любви… Смогу ли я снова начать жить? Конечно, нет! Гумилев — моя судьба, и я покорно отдаюсь ей. Не осуждайте меня, если можете. Я клянусь Вам всем для меня святым, что этот несчастный человек будет счастлив со мной».

Сарьян. Ахматова

Позже она говорила — их брак был не началом, а «началом конца» их отношений. «Несчастный человек» не был с нею счастлив.

Впрочем, как и она с ним.

Из воспоминаний: «Она была очень красива, все на улице заглядывались на нее. Мужчины, как это принято в Париже, вслух выражали свое восхищение, женщины с завистью обмеривали ее глазами. Она была высокая, стройная и гибкая… На ней было белое платье и белая широкополая соломенная шляпа с большим белым страусовым пером — это перо ей привез только что вернувшийся тогда из Абиссинии ее муж — поэт Гумилев».

Но Модильяни, а не Гумилев, постоянно присутствовал в ее стихах:

Смотреть, как гаснут полосы
В закатном мраке хвой,
Пьянея звуком голоса,
Похожего на твой.
И знать, что все потеряно,
Что жизнь — проклятый ад!
О, я была уверена,
Что ты придешь назад.

И все же, отбросим конспирологию – предлагаю вам свой вариант появления на свет рисунков с обнаженной Анной.

Модильяни делал обычно не одну и даже не две зарисовки натуры, а несколько рисунков.

Нелюбимые он беспощадно уничтожал, а те, с которыми не хотел расставаться, продавал.

Известно – его постоянным покупателем был доктор Поль Александер. Доктор был не слишком богат, и потому Модильяни продавал ему картины по ничтожной цене.

Такими представляет себе отношения Ахматовой и Модильяни живописец Наталия Третьякова.

Однако Ахматова позже утверждала — доктор Александер ее не знал, но однажды увидев, спросил художника — кто эта стройная молодая женщина с тугим пучком затянутых темных волос на затылке?

И восхитился ее профилем…

В парижской газете «Русская мысль» за 20 октября 1993 года генуэзская славистка Докукина–Бобель заявила — на прошедшей летом того же года выставке в Венеции на рисунках Модильяни из коллекции доктора Поля Александера, представленных его внуками и правнуками, изображена Анна Ахматова.

P.S.

В 2003 году на аукционе Christie’s в Нью-Йорке картины Амедео Модильяни с изображением обнаженной женской натуры были проданы за баснословную цену, самая дорогая – за 27 млн долларов. Это стало тогда сенсацией.

Но среди них не было ни одного полотна из знаменитой серии картин и рисунков с изображением Анны Ахматовой, и ни одна из модильяновских ню даже отдаленно не напоминает одухотворенную Великую Ахматову.

Мы повторили публикацию 2-летней давности.

Материал на тему: Сценарий внеклассного мероприятия, посвященного 130- летию со дня рождения Анны Андреевны Ахматовой. (1889-1966)

Сценарий внеклассного мероприятия,

посвященного  130- летию  со дня рождения  Анны Андреевны Ахматовой.

(1889-1966)

Цели: 1)   расширить представление  учащихся  о  поэзии Серебряного века на основе знакомства с  творчеством  А.А.Ахматовой, представительницей  женской поэзии;

          2) сформировать знания о  тематическом многообразии и эстетическом  единстве ее поэзии;

           3)  развивать у подрастающего поколения чувство сопричастности к русской  культуре 20 века,   чувство патриотизма и любви к своей Родине  на примере   жизни и творчества А.А.Ахматовой.

Участники мероприятия: НИК  ( филиал)  ФГБОУ ВО «ЮГУ», обучающиеся  1 курса ,

 группы 1БС80.

Организатор: Тухтахулова Фирзуля Тухтасыновна, преподаватель русского языка и литературы.

Я научила женщин говорить …

А.А.Ахматова

Июнь 2019 года – знаменательная  дата в творчестве Анны Андреевны Ахматовой. Россия отметит 130-летие  поэта.   И сегодня   поэтесса А.А. Ахматова  остается   для многих «человеком своего времени»,  которой    был предназначен крестный путь уже в начале ее жизненного и творческого пути.

Послушница обители Любви
Молитвенно перебирает четки.
Осенней ясностью в ней чувства четки.
Удел — до святости непоправим.

Он, Найденный, как сердцем ни зови,
Не будет с ней в своей гордыне кроткий
И гордый в кротости, уплывший в лодке
Рекой из собственной ее крови.

Уж вечер. Белая взлетает стая.
У белых стен скорбит она, простая.
Кровь капает, как розы, изо рта.

Уже осталось крови в ней немного,
Но ей не жаль ее во имя бога;
Ведь розы крови — розы для креста… (Игорь Северянин)

1.Ведущий

Её стихи о вечном и бесконечном … Это история страдающей души сильной женщины.  Личное  в ее творчестве восходит к всеобщему и становится достоянием каждого из нас.  Так  в жизни каждой девочки, девушки, женщины   наступает момент, когда  она понимает, что в ее жизнь ворвалась любовь. Сколько чувств и  эмоций   ей приходится пережить:  это и накал страстей,  и горечь одиночества,  и боль утраты…

И много будет странствий и скитаний,

Страна Любви — великая страна,

И с рыцарей своих для испытаний

Всё строже станет спрашивать она,

Потребует разлук и расстояний,

Лишит покоя, отдыха и сна …(В.Высоцкий)

3.Ведущий

 Как необходимы  в такие мгновения  человеку   внутренняя опора, душевный отклик  на высокое чувство влюбленности …

И очень часто  на помощь приходит небольшой томик стихов А.А.Ахматовой. Именно  здесь женщина находит ответы на многие вопросы человеческого бытия.  Ее стихи помогают нам стать   сильнее, чище, мудрее,  учат  женщин быть достойными любви, равными в любви, быть щедрыми и жертвенными.

3.Ведущий

 

Каков же  художественный    мир  А.А.Ахматовой, признанного мастера  любовной лирики, знатока женской души, поэта  «Серебряного  века», певца трагедии и скорби русского народа в сталинское время?

4.Ведущий

        Казалось бы, все в ее судьбе  начиналось благополучно…

 Анна  Ахматова, Горенко, родилась в Одессе. На втором году  ее жизни  семья переехала в Царское Село. Знаменательным стало  еще одно событие: в 10-летнем возрасте, Анна Горенко стала ученицей Мариинской женской гимназии, директором которой был Иннокентий Анненский.

 Среди зелени парков прошло ее детство. Летом выезжали на море, где она удивляла окружающих непредсказуемостью поведения тем, что мало походила на  чинных барышень своего времени. С детства  увлекалась  лирикой,  с 11лет писала свои стихи, вызывая  бурю негодования  у родителей,  особенно у отца, Андрея Антоновича, который  однажды сказал: « Не срами мое имя». Тогда Анна н стала Ахматовой ( по материнской линии  фамилия происходила от предка — хана Ахмата). Затем  было обучение в Фундуклеевской гимназии Киева. Она посещала историко-литературные, женские курсы. 

5.Ведущий

В 1903 году познакомилась  с Н.С.Гумилевым,   ставшим  впоследствии  организатором «Цеха поэтов», основоположником акмеизма. Постепенно дружба переросла в  нечто большее.

Безусловно, история их любви  нашла отражение  в  ранней лирике не Ахматовой:

    И как будто по ошибке

Я сказала: «Ты…»

    Озарила тень улыбки

     Милые черты.

    От подобных оговорок

    Всякий вспыхнет взор…

    Я люблю тебя, как сорок

    Ласковых сестер. ( 1909)

6.Ведущий

Бытует мнение, что «первые ее стихи  о любви имели  некоторый налет мелодраматизма,  но скоро в ее произведениях зазвучал психологический подтекст, приоткрывающий  душевное состояние лирической героини через описания ее внешнего поведения, через выразительные четкие детали»:

Молюсь оконному лучу –

Он бледен, тонок, прям.

Сегодня я с утра молчу,

А сердце – пополам.

На рукомойнике моем

Позеленела медь.

Но так играет луч на нем,

Что весело глядеть.

Такой невинный и простой

В вечерней тишине,

Но в этой храмине пустой

Он словно праздник золотой

И утешенье мне. 1909

7.Ведущий

 В 1910 году Анна Ахматова выходит замуж за «друга юности Николая  Степановича», уже известного автора трех книг, который  всерьез не  воспринимал стихи, написанные молодой женой. Каково было его удивление, когда  первые сборники  стихов, вышедшие  в 1912 году («Вечер») и  в1914 году ( «Четки»)  не  только  заметили читатели, оценили критики,  но и молодую  поэтессу  осыпали похвалами современники.

8.Ведущий

О чем напечатанные в  первых сборниках стихи? О любви, о радости встреч и горечи расстояний, о несбывшихся надеждах. Просто, ясно, буднично. Но все пропущено через призму своей души:

Любовь

То змейкой, свернувшись клубком,

У самого сердца колдует,

То целые дни голубком

На белом окошке воркует,

То в инее ярком блеснет,

Почудится в дреме левкоя…

Но верно и тайно ведет

От радости и от покоя.

Умеет так сладко рыдать

В молитве тоскующей скрипки,

И страшно ее угадать

В еще незнакомой улыбке

9.Ведущий

Во втором сборнике есть и стихи, посвященные А. Блоку, мэтру русской поэзии начала 20 века,  к которому А.А.Ахматова  испытывала особые, теплые чувства, считая « его не только величайшим поэтом первой четверти двадцатого века, но и человеком-эпохой, т. е. самым характерным представителем своего времени…».

Вот как описана  встреча  с ним в петербургской квартире поэта:

Ровно полдень. Воскресенье.
Тихо в комнате просторной,
А за окнами мороз.

И малиновое солнце
Над лохматым сизым дымом…
Как хозяин молчаливый
Ясно смотрит на меня!

У него глаза такие,
Что запомнить каждый должен,
Мне же лучше, осторожной,
В них и вовсе не глядеть.

Но запомнится беседа,
Дымный полдень, воскресенье
В доме сером и высоком
У морских ворот Невы

10.Ведущий

Знакомство с ранней лирикой  поэтессы помогает нам соприкоснуться  к миру души  лирической героини, живущей  в своем мире: она  почти всегда говорит о себе. Однако Судьба  уготовила  уже ей новые  жизненные испытания: эпоха сложная и трагическая  настигает и Анну Андреевну: Гумилев уходит на фронт,  Ахматова болеет туберкулезом.

Вскоре   произойдет еще одна  знаменательная встреча — с Борисом Анрепа,  известным художником, скульптором, человеком  тонким, интеллигентным,  сумевшим  пронести  через всю долгую жизнь высокое чувство дружбы и любви к поэтессе,   но  оказавшегося  в эмиграции.

Пусть голоса органа снова грянут,  
Как первая весенняя гроза:  
Из-за плеча твоей невесты глянут  
Мои полузакрытые глаза.  

Семь дней любви, семь грозных лет разлуки,  
Война, мятеж, опустошенный дом,  
В крови невинной маленькие руки,  
Седая прядь над розовым виском.  

Прощай, прощай, будь счастлив, друг прекрасный,  
Верну тебе твой сладостный обет,  
Но берегись твоей подруге страстной  
Поведать мой неповторимый бред, —  

Затем что он пронижет жгучим ядом  
Ваш благостный, ваш радостный союз;  
А я иду владеть чудесным садом,  
Где шелест трав и восклицанья муз

11. Ведущий

А. Ахматова, которая  тоже не поняла и не приняла революцию,   отказалась покинуть родину, осуждая тех, кто на это решился:  

Мне голос был. Он звал утешно,  
Он говорил: “Иди сюда,  
Оставь свой край глухой и грешный,  
Оставь Россию навсегда.  
Я кровь от рук твоих отмою,  
Из сердца выну черный стыд,  
Я новым именем покрою 
Боль поражений и обид”.  
Но равнодушно и спокойно 
Руками я замкнула слух

Чтоб этой речью недостойной
Не осквернился скорбный дух…

12.Ведущий

Так уж в ее жизни сложилось: трагедия общечеловеческая   тесно переплетена с личной драмой. В 1918 году состоялся развод с Гумилевым. Он остается   одна , с сыном, Львом.   Несмотря на существующую  версию, что «Ахматова обвиняла супруга в безграничном эгоизме, потому что  он поставил ее в абсолютно беззащитное положение перед новой властью»,   ее лирическая героиня  способна преодолеть драматизм собственной судьбы, гордо и мужественно взглянуть ей в лицо.

А ты думал — я тоже такая,
Что можно забыть меня,
И что брошусь, моля и рыдая,
Под копыта гнедого коня.

Или стану просить у знахарок
В наговорной воде корешок
И пришлю тебе странный подарок —
Мой заветный душистый платок.

Будь же проклят. Ни стоном, ни взглядом
Окаянной души не коснусь,
Но клянусь тебе ангельским садом,
Чудотворной иконой клянусь,
И ночей наших пламенным чадом —
Я к тебе никогда не вернусь.

13.Ведущий

Перелом в жизни самой поэтессы и в жизни страны приводит к существенным переменам   в творчестве поэта.  В сборнике «Белая стая» (1917)  появляется тема любви к Родине.  В стихотворении «Молитва» Ахматова звучит мысль о способности лирической героини   на жертву  ради спасения Родины:

Дай мне горькие годы недуга,

Задыханья, бессонницу, жар,

Отыми и ребенка, и друга,

И таинственный песенный дар –

Так молюсь за твоей литургией

После стольких томительных дней,

Чтобы туча над темной Россией

Стала облаком в славе лучей.

14.Ведущий

   С изменением в тематике  лирики меняется и стилистика ахматовского слога. Стиль становится строгим, аскетичным. В ней словно пробуждается национальное самосознание. В этом  сборнике проявляется стремление поэта слиться с народом:

Лучше б мне частушки задорно выкликать,

А тебе на хриплой гармонике играть.

…И ходит на кладбище в поминальный день,

 И смотреть на белую божию сирень…

15.  Ведущий

   Поздняя поэзия Анны Ахматовой — отражение трагедии времени. 

Октябрьская  революция, Гражданская война, трагедия сталинских репрессий  — все это живет в поэзии Ахматовой, сумевшей с достоинством принять удары судьбы:

Всё расхищено, предано, продано,
Черной смерти мелькало крыло,
Все голодной тоскою изглодано,
Отчего же нам стало светло?

Днем дыханьями веет вишневыми
Небывалый под городом лес,
Ночью блещет созвездьями новыми
Глубь прозрачных июльских небес,-

И так близко подходит чудесное
К развалившимся грязным домам…
Никому, никому неизвестное,
Но от века желанное нам.

16.  Ведущий

Даже  в любовный роман Ахматовой входит  эпоха, внося в стихи ноту тревог и печали, имевших более широкое значение, чем собственная судьба.   Есть утверждение, что «образ больной любви у Ахматовой был образом  больного времени и образом больного мира». В ее стихах  возникают мотивы бренности и  мгновенности жизни:

Помолись о нищей, о потерянной,
О моей живой душе,
Ты в своих путях всегда уверенный,
Свет узревший в шалаше.

И тебе, печально-благодарная,
Я за это расскажу потом,
Как меня томила ночь угарная,
Как дышало утро льдом.

В этой жизни я немного видела,
Только пела и ждала.
Знаю: брата я не ненавидела
И сестры не предала.

Отчего же Бог меня наказывал
Каждый день и каждый час?
Или это ангел мне указывал
Свет, невидимый для нас?

17.  Ведущий

     Судьба не была к ней благосклонна. Более десяти лет провел в заключении ее единственный сын, Лев Гумилев, ставший  в дальнейшим известным ученым.

 Николай Гумилев был расстрелян в 1921 году, трижды был арестован и погиб в лагере третий ее муж, историк искусства, художественный критик Николай Пунин.

    Как  ни странно, но именно в эти годы судьба лирической героини сливается с судьбой России, с судьбой народа в поэме «Реквием»:

Показать бы тебе, насмешнице
И любимице всех друзей,
Царскосельской веселой грешнице,
Что случится с жизнью твоей —
Как трехсотая, с передачею,
Под Крестами будешь стоять
И своею слезою горячею
Новогодний лед прожигать.
Там тюремный тополь качается,
И ни звука — а сколько там
Неповинных жизней кончается…

18.  Ведущий

Ахматова пережила  и Вторую мировую войну, находясь в блокадном Ленинграде, затем в эвакуации.
Великую Отечественную войну  поэтесса восприняла как искупление народом греха революции и безбожия. Её стихи военных лет выдержаны в духе советской поэзии и снова появляются в печати. Стихотворение «Мужество» было напечатано в газете «Правда» 8 марта 1942 года:

Мы знаем, что ныне лежит на весах

И что совершается ныне.

Час мужества пробил на наших часах,

И мужество нас не покинет.

Не страшно под пулями мертвыми лечь,

Не горько остаться без крова,-

И мы сохраним тебя, русская речь,

Великое русское слово

19.  Ведущий

Однако в  1946 году Ахматова снова попала в немилость к партийному руководству: Ахматову обвинили в безыдейности, отсутствии воспитательного начала и  исключили из Союза писателей. Она бедствовала. Многие прежние знакомые, увидев Анну Андреевну на улице, переходили на другую сторону, и лишь немногие друзья продолжали общение с ней. Но она вынесла всё с достоинством.

Так много камней брошено в меня,
Что ни один из них уже не страшен,
И стройной башней стала западня,
Высокою среди высоких башен.
Строителей ее благодарю,
Пусть их забота и печаль минует.
Отсюда раньше вижу я зарю,
Здесь солнца луч последний торжествует.
И часто в окна комнаты моей
Влетают ветры северных морей,
И голубь ест из рук моих пшеницу…
А не дописанную мной страницу —
Божественно спокойна и легка,
Допишет Музы смуглая рука. (1914)

20.  Ведущий

  Жизнь редко баловала Анну Андреевну, как бы проверяя, сколько она еще может вытерпеть.  И она стерпит все.  Привыкнув к бурям и ураганам, приняв их в свою жизнь, встретит победу всей жизни:  в 1962 г. номинирована  на Нобелевскую премию по литературе, в 1964г.- в Италии получила премию «Этна –Таормина» в честь 50-летия  творчества, в 1965 году  удостоена  диплома почетного доктора Оксфордского  университета? А это было международное признания значения ее творчества как крупнейшего явления в культуре 20 века.  На Родине она награждена медалью «За оборону Ленинграда» (1943)

 21.  Ведущий

 Важнее всего то, что она   осознавала, что  все страдания и потери были не  напрасны: свое предназначение как поэта она выполнила сполна: «Я не переставала писать стихи. Для меня в них связь со временем, с новой жизнью моего народа. Когда я писала их, я жила теми ритмами, которые звучат в героической истории моей страны. Я счастлива, что жила в эти годы и видела события, которым не было равных».

Литература:

  1. Поэзия  Серебряного века русской литературы: Поурочные планы.11класс. /Сост. Карисова  Ж.М.-Волгоград: Учитель-АСТ.2003-112с.
  2. Литература [Текст] : учебник для студ.сред.проф.учеб.заведений  . В двух частях. Часть 2. под ред. Г.А.Обернихиной. – 3-е изд., испр.  и доп.- М.: изд. центр «Академия», 2016–448 с.
  3. www. twirpx.com. (  учебно-методическая и профессиональная литература для студентов и преподавателей технических, естественнонаучных и гуманитарных специальностей)
  4. www. rgdb. ru (коллекция ссылок по тематическим рубрикам: «Литературные ресурсы», «Детские ресурсы»,  «Сайты писателей» и др.
  5. www.5 ballov.com.ru/biograf/index.htmi ( на сайте размещены  биографии  русских писателей и поэтов)

Сегодня день рождения Анны Ахматовой

23 июня 1889 родилась Анна Андреевна Ахматова.

Судьба Анны Ахматовой была более чем трагична.

Репрессиям были подвергнуты трое близких ей людей:

  • первый муж, Николай Гумилёв, был расстрелян в 1921 году
  • третий муж, Николай Пунин, был трижды арестован и погиб в лагере в 1953 году
  • единственный сын, Лев Гумилёв, провёл в заключении более 10 лет

Горе жен и матерей врагов народа было отражено в одном из наиболее значительных произведений Ахматовой поэме Реквием .

Стихотворение Анны Ахматовой Мужество (1942) рассматривается как высочайший образец русской гражданской лирики.

Поэт находит опору и героический импульс в культуре:

И мы сохраним тебя, русская речь,

Великое русское слово.

Свободным и чистым тебя пронесем,

И внукам дадим, и от плена спасем

Навеки!

Трагедию блокады Ленинграда поэт переживает как глубоко личную трагедию.

В сентябре 1941 года по радио звучал голос А. Ахматовой:

Вот уже больше месяца, как враг грозит нашему городу пленом, наносит ему тяжелые раны. Городу Петра, городу Ленина, городу Пушкина, Достоевского и Блока, городу великой культуры и труда враг грозит смертью и позором .

Она испытывала чувство личной ненависти не только к Гитлеру, но и к Сталину и к Черчиллю.

Ольга Берггольц сделала запись во время блокады:

На досках, находящих друг на друга, — матрасишко. На краю, затянутая в платок, с ввалившимися глазами — Анна Ахматова, муза плача, гордость русской поэзии Она почти голодает, больная, испуганная И так хорошо сказала:

Я ненавижу Гитлера, я ненавижу Сталина, я ненавижу тех, кто кидает бомбы на Ленинград и на Берлин, всех, кто ведет эту войну, позорную, страшную .

Признанная классиком отечественной поэзии ещё в 1920-е годы, Ахматова подвергалась замалчиванию, цензуре и травле, включая постановление ЦК ВКП(б) 1946 года, не отменённое при её жизни, многие произведения не были опубликованы на родине не только при жизни автора, но и в течение более чем двух десятилетий после её смерти.

Анна Ахматова — Анна Ахматова Биография

Anna Akhmatova poet

Анна Андреевна Горенко, более известная под псевдонимом Анна Ахматова, была русской и советской поэтессой-модернистом, одним из самых известных писателей русского канона.

Творчество Ахматовой варьируется от коротких лирических стихов до замысловатых циклов, таких как Реквием (1935–40), ее трагический шедевр о сталинском терроре. Ее стиль, характеризующийся экономичностью и эмоциональной сдержанностью, был поразительно оригинален и самобытен для современников.Сильный и чистый ведущий женский голос вызвал новый аккорд в русской поэзии. Можно сказать, что ее творчество разделено на два периода — ранние работы (1912–25) и более поздние работы (примерно с 1936 года до ее смерти), разделенные на десятилетие сокращения литературной продукции. Ее работа была осуждена и подвергнута цензуре со стороны сталинских властей, и она известна тем, что решила не эмигрировать и осталась в России, выступая в качестве свидетеля зверств вокруг нее. Ее вечные темы включают размышления о времени и памяти, а также трудности жизни и письма в тени сталинизма.

Основные источники информации о жизни Ахматовой относительно скудны, поскольку война, революция и тоталитарный режим привели к уничтожению большей части письменных документов. Долгое время она находилась в официальной опале, и многие из близких ей людей погибли после революции.

Ранние годы и семья

Ахматова родилась на Большом Фонтане, недалеко от черноморского порта Одесса. Ее отец, Андрей Антонович Горенко, государственный служащий, и ее мать, Инна Эразмовна Стогова, были выходцами из русской знати.Ахматова писала:

«Никто в моей большой семье стихов не писал. Но первая русская поэтесса Анна Бунина приходилась тете моему деду Эразму Ивановичу Стогову. Стоговы были скромными помещиками в Можайском районе Подмосковья. Их переселили сюда. после восстания во времена Посадницы Марфа, в Новгороде была более богатая и знатная семья

.

В этот день: Анна Ахматова

Анна Ахматова — один из самых ярких поэтов России.

Родители Ахматовой родились в Одессе, Украина. Оба происходили из русской знати. Ее семья переехала в Санкт-Петербург до того, как ей исполнился год, и она начала писать стихи в 11 лет. Отец не хотел, чтобы ни одна из ее работ публиковалась под его «респектабельным» именем (Горенко), поэтому поэт усыновил ее. бабушкиное татарское имя: Ахматова.

В 21 год она присоединилась к группе Св.Петербургские поэты называли акмеистами, в их числе великий поэт Осип Мандельштам и Николай Гумилев, горячо поощрявшие ее поэтические начинания. Ахматова и Гумилев поженились в 1910 году, а их сын Лев родился в 1912 году. Однако их брак закончился разводом в 1918 году.

Молодые поэты-акмеисты выделялись из доминирующего стиля символизма, критически оценивая его расплывчатые темы и образы. Вместо этого они сосредоточились на точном языке, красоте, ясности, культуре и искусстве.

Ахматова процветала.Ее поэзия, безоговорочно женственная и откровенно напряженная, положила начало новому стилю, еще не виданному на русской поэтической сцене.

В 1912 году Гильдия поэтов России опубликовала ее первый сборник «Вечер», первую из пяти книг, которые она создаст в следующем десятилетии. Пять лет спустя революция 1917 года началась в том месте, которое тогда называлось Петроградом (нынешний Санкт-Петербург). Хотя Ахамотва рассматривала возможность уехать, в конце концов она решила остаться: решение, которым она гордилась.

В 1921 году ее первый муж, вместе с 61 другим человеком, был казнен по обвинению в участии в антибольшевистском заговоре.Эти казни произвели сильнейшее впечатление на русскую интеллигенцию. Группа акмеистов распалась, а Ахматова и ее сын подверглись стигматизации. Ей не удавалось опубликовать свои произведения, и Льва не принимали в школы. Хотя самой Ахматовой почти удалось избежать ареста, ее сын несколько раз попадал в тюрьму. Позже ее второго мужа несколько раз арестовывали и казнили. Ахматова провела бесконечные часы в очереди, чтобы доставить продуктовые посылки и просить их освободить.Позже она увековечила это в своем великом стихотворении «Реквием».

В 1939 году Сталин одобрил один том ее стихов, но через несколько месяцев книги были изъяты и уничтожены. Более поздние сообщения показали, что все это время Ахматова находилась под наблюдением; ее квартира прослушивалась, и подробные файлы на нее хранились.

Во время Второй мировой войны и блокады Ленинграда Ахматова была эвакуирована в Узбекистан, где начала работу над «Поэмой без героя», которую она считала делом своей жизни.Она вернулась в Санкт-Петербург (тогда называвшийся Ленинградом) в 1944 году. Но ее борьба еще не закончилась.

В 1946 году Сталин приказал начать официальную кампанию против буржуазных писателей. Ахматова была осуждена, ее стихи запретили публиковать за «отравление сознания советской молодежи». Это также привело к ее исключению из Союза советских писателей.

После ареста сына в 1949 году Ахматова впервые начала писать пропагандистские стихи, некоторые из которых попали на первые полосы газеты «Правда».В конце концов, Лев был освобожден в 1956 году, через три года после смерти Сталина, и, вероятно, при значительной помощи его матери.

С этого времени жизнь Ахматовой стала налаживаться. В 67 лет ее снова приняли в Союз писателей. Ее стихи снова начали распространяться и публиковаться, хотя наиболее ужасная поэма сталинской эпохи «Реквием» отсутствовала.

В последние годы жизни Ахматова стала широко известна как в СССР, так и за его пределами. В 1965 году она попала в шорт-лист Нобелевской премии, а в следующем году получила наибольшее количество номинаций.Она продолжала вдохновлять и наставлять молодых советских писателей и стала известна как неофициальный лидер диссидентского движения.

Она умерла в 1965 году и похоронена в Комарово под Санкт-Петербургом, где у нее была небольшая дача.

,

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.