Анна Ахматова писала о себе, что родилась в один год с Чарли Чаплином, «Крейцеровой сонатой» Толстого и Эйфелевой башней. Она стала свидетелем смены эпох — пережила две мировые войны, революцию и блокаду Ленинграда. Свое первое стихотворение Ахматова написала в 11 лет — с тех пор и до конца жизни она не переставала заниматься поэзией.
Литературное имя — Анна Ахматова
Анна Ахматова родилась в 1889 году под Одессой в семье потомственного дворянина, отставного инженера-механика флота Андрея Горенко. Отец боялся, что поэтические увлечения дочери опозорят его фамилию, поэтому еще в юном возрасте будущая поэтесса взяла себе творческий псевдоним — Ахматова.
«Назвали меня Анной в честь бабушки Анны Егоровны Мотовиловой. Ее мать была чингизидкой, татарской княжной Ахматовой, чью фамилию, не сообразив, что собираюсь быть русским поэтом, я сделала своим литературным именем».
Детство Анны Ахматовой прошло в Царском Селе. Как вспоминала поэтесса, читать она научилась по «Азбуке» Льва Толстого, по-французски заговорила, слушая, как учитель занимался со старшими сестрами. Свое первое стихотворение юная поэтесса написала в 11 лет.
Анна Ахматова в детстве. Фотография: maskball.ru
Анна Ахматова. Фотографии: maskball.ru
Семья Горенко: Инна Эразмовна и дети Виктор, Андрей, Анна, Ия. Фотография: maskball.ru
Ахматова училась в Царскосельской женской гимназии «сначала плохо, потом гораздо лучше, но всегда неохотно». В 1905 году она была на домашнем обучении. Семья жила в Евпатории — мать Анны Ахматовой рассталась с мужем и уехала к южному побережью лечить обострившийся у детей туберкулез. В следующие годы девочка переехала к родственникам в Киеве — там она окончила Фундуклеевскую гимназию, а затем записалась на юридическое отделение Высших женских курсов.
В Киеве Анна начала переписываться с Николаем Гумилевым, который ухаживал за ней еще в Царском Селе. В это время поэт находился во Франции и издавал парижский русский еженедельник «Сириус». В 1907 году на страницах «Сириуса» вышло первое опубликованное стихотворение Ахматовой «На руке его много блестящих колец…». В апреле 1910 года Анна Ахматова и Николай Гумилев обвенчались — под Киевом, в селе Никольская Слободка.
После возвращения в Петербург Ахматова поступила на Высшие историко-литературные курсы. В начале своего творчества она пошла путем акмеизма — представляла новое литературное течение, которое противостояло символизму XIX века. Ахматова вместе с Гумилевым, Городецким, Мандельштамом и другими поэтами провозглашала культ конкретности, материальность, «вещественность» литературных образов. В тот период она писала много стихов и быстро стала популярной в поэтических кругах. Первую известность поэтессе принесло выступление в литературном кабаре «Бродячая собака».
«Такой судьбы не было еще ни у одного поколения»
В 1912 году вышел первый сборник стихотворений Ахматовой «Вечер» — литературная петербургская публика восприняла его с большим интересом. В этом же году поэтесса родила сына Льва Гумилева — будущего ученого.
Перед началом Первой мировой войны Ахматова опубликовала второй сборник стихотворений — «Четки». Ей казалось, что эта книга любовной лирики могла бы «потонуть» в мировых событиях того времени. Однако в течение следующего десятилетия сборник переиздавался восемь раз.
В 1914 году Николай Гумилев ушел на фронт, и Анна Ахматова проводила много времени в Слепневе — имении Гумилевых в Тверской губернии. Здесь она написала большую часть стихотворений, которые вошли в следующий сборник — «Белая стая», опубликованный в 1917 году.
«Белую стаю» открывало стихотворение «Думали: нищие мы…» 1915 года — тогда поэтесса заговорила о первых военных потерях:
Думали: нищие мы, нету у нас ничего,
А как стали одно за другим терять,
Так сделался каждый день
Поминальным днем, —
Начали песни слагать
О великой щедрости Божьей
Да о нашем бывшем богатстве.
Брак Ахматовой и Гумилева распался в августе 1918 года. Поэтесса вышла замуж за Владимира Шилейко — востоковеда и поэта, специалиста по Древнему Египту. В 1921 году Гумилева арестовали, а затем расстреляли — поэта обвинили в причастности к контрреволюционному заговору. Ахматова писала в дневнике: «Блок, Гумилев, Хлебников умерли почти одновременно. Ремизов, Цветаева и Ходасевич уехали за границу, там же были Шаляпин, Михаил Чехов и половина балета».
Год потрясений и утрат стал плодотворным для поэтического творчества Ахматовой. В апреле 1921 года вышел сборник стихов «Подорожник», а в октябре — книга «Anno Domini MCMXXI» (в переводе с латинского — «В лето господне 1921-го»).
После развода с Шилейко поэтесса впервые официально получила фамилию Ахматова — ранее в ее документах значились фамилии мужей. В 1922 году Ахматова стала женой искусствоведа Николая Пунина, однако их брак не был зарегистрирован.
Анна Ахматова и Николай Гумилев с сыном Левой. 1915. Фотография: maskball.ru
Владимир Шилейко. Фотография: liveinternet.ru
Анна Ахматова и Николай Пунин. 1927. Фотография: maskball.ru
С середины 20-х годов новые стихи Ахматовой перестали печатать, а старые не переиздавали. В то время поэтесса начала увлекаться архитектурой старого Петербурга и творчеством Пушкина.
Как писала Ахматова, «такой судьбы не было еще ни у одного поколения». В 30-е годы был арестован Николай Пунин, дважды арестован Лев Гумилев. В 1938 году его приговорили к пяти годам исправительно-трудовых лагерей. О чувствах жен и матерей «врагов народа» — жертв репрессий 1930-х годов — Ахматова позже написала одно из своих знаменитых произведений — автобиографическую поэму «Реквием».
В 1939 году поэтессу приняли в Союз советских писателей. Перед войной вышел шестой сборник Ахматовой — «Из шести книг». «Отечественная война 1941 года застала меня в Ленинграде», — писала поэтесса в воспоминаниях. Ахматову эвакуировали сначала в Москву, затем в Ташкент — там она выступала в госпиталях, читала стихи раненым солдатам и «жадно ловила вести о Ленинграде, о фронте». В Северную столицу поэтесса смогла вернуться лишь в 1944 году.
«Страшный призрак, притворяющийся моим городом, так поразил меня, что я описала эту мою с ним встречу в прозе… Проза всегда казалась мне и тайной, и соблазном. Я с самого начала все знала про стихи — я никогда ничего не знала о прозе».
«Декадентка» и номинант на Нобелевскую премию
В 1946 году было вынесено специальное Постановление оргбюро ЦК ВКП(б) «О журналах «Звезда» и «Ленинград» — за «предоставление литературной трибуны» для «безыдейных, идеологически вредных произведений». Оно касалось двух советских писателей — Анны Ахматовой и Михаила Зощенко. Их обоих исключили из Союза писателей.
Кузьма Петров-Водкин. Портрет А.А. Ахматовой. 1922. Государственный Русский музей
Наталия Третьякова. Ахматова и Модильяни у неоконченного портрета
Ринат Курамшин. Портрет Анны Ахматовой
«Зощенко изображает советские порядки и советских людей в уродливо карикатурной форме, клеветнически представляя советских людей примитивными, малокультурными, глупыми, с обывательскими вкусами и нравами. Злостно хулиганское изображение Зощенко нашей действительности сопровождается антисоветскими выпадами.
Ахматова является типичной представительницей чуждой нашему народу пустой безыдейной поэзии. Ее стихотворения, пропитанные духом пессимизма и упадочничества, выражающие вкусы старой салонной поэзии, застывшей на позициях буржуазно-аристократического эстетства и декадентства, «искусстве для искусства», не желающей идти в ногу со своим народом наносят вред делу воспитания нашей молодежи и не могут быть терпимы в советской литературе».
Лев Гумилев, который после отбытия наказания добровольцем пошел на фронт и дошел до Берлина, снова был арестован и приговорен к десяти годам исправительно-трудовых лагерей. Все его годы заключения Ахматова пыталась добиться освобождения сына, однако Льва Гумилева выпустили на свободу только в 1956 году.
В 1951 году поэтессу восстановили в Союзе писателей. Никогда не имевшая собственного жилья, в 1955 году Ахматова получила от Литературного фонда дачный домик в поселке Комарово.
«Я не переставала писать стихи. Для меня в них — связь моя с временем, с новой жизнью моего народа. Когда я писала их, я жила теми ритмами, которые звучали в героической истории моей страны. Я счастлива, что жила в эти годы и видела события, которым не было равных».
В 1962 году поэтесса завершила работу над «Поэмой без героя», которую писала в течение 22 лет. Как заметил поэт и мемуарист Анатолий Найман, «Поэма без героя» написана Ахматовой поздней об Ахматовой ранней — она вспоминала и размышляла об эпохе, которую застала.
В 1960-е годы творчество Ахматовой получило широкое признание — поэтесса стала номинантом на Нобелевскую премию, получила литературную премию «Этна-Таормина» в Италии. Оксфордский университет присвоил Ахматовой степень почетного доктора литературы. В мае 1964 года в Музее Маяковского в Москве прошел вечер, посвященный 75-летию поэтессы. На следующий год вышел последний прижизненный сборник стихов и поэм — «Бег времени».
Болезнь заставила Анну Ахматову в феврале 1966 года переехать в подмосковный кардиологический санаторий. В марте она ушла из жизни. Поэтессу отпели в Никольском морском соборе Ленинграда и похоронили на Комаровском кладбище.
«Не только умолк неповторимый голос, до последних дней вносивший в мир тайную силу гармонии, — с ним завершила свой круг неповторимая русская культура, просуществовавшая от первых песен Пушкина до последних песен Ахматовой».
Биография Анны Ахматовой: жизнь и творчество
Жизнь Анны Ахматовой не менее интересна и насыщенна, чем ее творчество. Женщина пережила революцию, гражданскую войну, политические преследования и репрессии. Она же стояла у истоков модернизма в России, став представительницей новаторского течения «акмеизм». Именно поэтому история этой поэтессы так важна для понимания ее стихов.
Происхождение и становление
Родилась будущая поэтесса в Одессе в 1889 году. Настоящая фамилия Анны Андреевны – Горенко, и уже впоследствии, после первого брака, она изменила её. Мать Анны Ахматовой — Инна Стогова, была потомственной дворянкой и имела большое состояние. Именно от матери Анна унаследовала своевольный и сильный характер. Ахматова получила первое образование в Мариинской женской гимназии в Царском Селе. Затем будущая поэтесса обучалась в Киевской гимназии и окончила Киевские высшие учебные курсы.
Родители Ахматовой были интеллигентными людьми, но не без предрассудков. Известно, что отец поэтессы запретил ей подписывать стихи своей фамилией. Он считал, что ее увлечение навлечет позор на их род. Разрыв между поколениями был очень ощутим, ведь в Россию пришли новые веяния из-за границы, где в искусстве, культуре, межличностных отношениях началась эпоха реформации. Поэтому Анна полагала, что писать стихи – это нормально, а семья Ахматовой категорически не принимала занятие дочери.
История успеха
Анна Ахматова прожила долгую и нелёгкую жизнь, прошла тернистый творческий путь. Многие окружающие её близкие и родные люди стали жертвами советского режима, а из-за этого, безусловно, страдала и сам поэтесса. В разное время ее сочинения были запрещены для печати, что не могло не отражаться на состоянии автора. Годы ее творчества пришлись на период, когда произошло разделение поэтов на несколько течений. Ей подошло направление «акмеизм» (подробнее о направлении). Своеобразие этого течения заключалось том, что поэтический мир Ахматовой был устроен просто и понятно, без отвлеченных и абстрактных образов-символов, присущих символизму. Она не насыщала свои стихи философией и мистикой, в них не было место помпезности и зауми. Благодаря этому ее понимали и любили читатели, уставшие ломать голову над содержанием стихотворений. Она писала о чувствах, событиях и людях по-женски мягко и эмоционально, открыто и веско.
Судьба Ахматовой привела ее в кружок акмеистов, где она встретила первого мужа – Н. С. Гумилева. Он был родоначальником нового течения, человеком знатным и авторитетным. Его творчество вдохновило поэтессу на создание акмеизма на женском наречии. Именно в рамках петербуржского кружка «Вечера Случевского» состоялись ее дебюты, и публика, прохладно отнесшаяся к творчеству Гумилева, восторженно приняла его даму сердца. Она была «стихийно талантлива», как писали критики тех лет.
Анна Андреевна входила в «Цех поэтов», поэтическую мастерскую Н. С. Гумилева. Там она познакомилась с самыми известными представителями литературной элиты и вошла в ее состав.
Творчество
В творчестве Анны Ахматовой можно выделить два периода, границей между которыми стала Великая Отечественная война. Так, в любовном стихотворении «Небывалая осень» (1913 год) она пишет о покое и о нежности встречи с любимым человеком. Данное произведение отражает веху спокойствия и мудрости в поэзии Ахматовой. В 1935-1940 гг. она работала над поэмой, состоящей из 14 стихотворений — «Реквием». Данный цикл стал своеобразной реакцией поэтессы на семейные потрясения – уход из дома мужа и любимого сына. Уже во второй половине творчества, в начале Великой Отечественной войны, были написаны такие сильные гражданские стихотворения как «Мужество» и «Клятва». Особенности ахматовского лиризма заключаются в том, что поэтесса в своих стихотворениях рассказывает историю, в них всегда можно заметить некое повествование.
Темы и мотивы лирики Ахматовой также разнятся. Начиная творческий путь, автор говорит о любви, теме поэта и поэзии, признании в обществе, межличностных отношениях между полами и поколениями. Она тонко чувствует природу и мир вещей, в ее описаниях каждый предмет или явление обретает индивидуальные черты. Позже Анна Андреевна сталкивается с небывалыми трудностями: революция сметает все на своем пути. В ее стихах появляются новые образы: времени, революции, новой власти, войны. Она расстается с мужем, впоследствии его осудили на расстрел, а их общий сын всю жизнь мотается по тюрьмам из-за своего происхождения. Тогда автор начинает писать о материнском и женском горе. В преддверии Великой Отечественной войны поэзия Ахматовой приобретает гражданственность и патриотический накал.
Сама лирическая героиня не меняется с годами. Конечно, горе и потери оставили рубцы на ее душе, женщина со временем пишет еще более пронзительно и жестко. Первые чувства и впечатления сменяются зрелыми размышлениями о судьбах отечества в непростые для него времена.
Первые стихи
Как и многие великие поэты, Анна Ахматова написала своё первое стихотворение в 11 лет. Со временем у поэтессы появился свой неповторимый поэтический стиль. Одна из самых известных ахматовских деталей, появляющаяся в стихотворении «Песня последней встречи» — правая и левая рука и перепутанная перчатка. Данное стихотворение Ахматова написала в 1911 году, в возрасте 22 лет. В данном стихотворении чётко видна работа деталей.
Ранняя лирика Ахматовой является частью золотого фонда русской классики, посвященной отношениям мужчины и женщины. Особенно ценно, что читатель наконец-то увидел женский взгляд на любовь, до конца 19 века в России не было поэтесс. Впервые поднимаются конфликты женского призвания и ее социальной роли в семье и браке.
Сборники стихов и циклы
В 1912 году вышел первый сборник стихов Ахматовой «Вечер». Почти все стихи, вошедшие в этот сборник, были написаны автором в двадцатилетнем возрасте. Затем издаются книги «Четки», «Белая стая», «Подорожник», «ANNO DOMINI», каждая из которых имеют определенную общую направленность, главную тему и композиционную связь. После событий 1917 года она уже не может так свободно издавать свои работы, революция и гражданская война приводят к образованию диктатуры пролетариата, где потомственная дворянка подвергается нападкам критиков и полному забвению в печати. Последние книги «Тростник» и «Седьмая книга» не были напечатаны отдельно.
Книги Ахматовой не издаются вплоть до перестройки. Во многом это произошло из-за поэмы «Реквием», которая просочилась в зарубежные СМИ и была опубликована за границей. Поэтесса висела на волоске от ареста, и ее спасло лишь признание, что она ничего не знала о публикации работы. Разумеется, ее стихотворения после этого скандала еще долго не могли выйти в свет.
Личная жизнь
Семья
Анна Ахматова была замужем трижды. В браке с Николаем Гумилёвым, первым мужем, она родила своего единственного ребёнка – Льва. Вместе супруги совершили две поездки в Париж, а также путешествовали по Италии. Отношения с первым мужем не были лёгкими, и супруги приняли решение расстаться. Однако, несмотря на это, уже после расставания, когда Н. Гумилёв ушел на войну, Ахматова посвятила ему несколько строк в своих стихотворениях. Между ними продолжала существовать духовная связь.
Сын Ахматовой часто был в разлуке с матерью. В детстве он жил с бабушкой по отцовской линии, мать видел очень редко, и в конфликте между родителями прочно занял позицию отца. Мать он не уважал, говорил с ней отрывисто и резко. Во взрослом возрасте из-за его происхождения он считался неблагонадежным гражданином в новой стране. Он 4 раза получал тюремные сроки и всегда не заслуженно. Поэтому его отношения с матерью нельзя было назвать близкими. Кроме того, она выходила замуж повторно, и сын тяжело воспринимал эту перемену.
Другие романы
Ахматова была также замужем за Владимиром Шилейко и Николаем Пуниным. С В. Шилейко Анна Ахматова пробыла в браке 5 лет, однако они продолжали общаться письмами до самой смерти Владимира.
Третий муж, Николай Пунин, был представителем реакционной интеллигенции, в связи с чем был несколько раз арестован. Благодаря усилиям Ахматовой, Пунин был выпущен после второго ареста. Спустя несколько лет Николай и Анна расстались.
Характеристика Ахматовой
Ещё при жизни Ахматову называли «Дамской декаденствующей поэтессой». То есть, её лирика характеризовалась крайним индивидуализмом. Говоря о личных качествах, стоит сказать, что Анна Андреевна обладала едким, неженским юмором. Например, при встрече с Цветаевой, поклонницей ее творчества, она очень холодно и желчно беседовала с впечатлительной Мариной Ивановной, чем очень обидела собеседницу. С мужчинами Анна Андреевна тоже с трудом находила взаимопонимание, да и с сыном ее отношения не сложились. Еще женщина была очень подозрительной, везде видела подвох. Ей казалось, что ее невестка – посланный агент властей, который призван следить за ней.
Несмотря на то, что годы жизни Ахматовой пришлись на такие страшные события как Революция 1917 года, Первая и Вторая мировые войны, она не покинула Родину. Лишь во время Великой Отечественной войны поэтесса находилась в эвакуации в Ташкенте. Ахматова негативно и гневно относилась к эмиграции. Она совершенно ясно демонстрировала свою гражданскую позицию, заявляя, что никогда не будет жить и работать за границей. Поэтесса считала, то её место там, где её народ. Свою любовь к Родине она выразила в стихотворениях, которые вошли в сборник «Белая стая». Таким образом, личность Ахматовой была многогранна и богата, как хорошими, так и сомнительными качествами.
Интересные факты
- Анна Андреевна не подписывала свои стихи девичьей фамилией Горенко, так как ей запретил отец. Он боялся, что вольнолюбивые сочинения дочери навлекут на семью гнев властей. Именно поэтому она взяла фамилию своей прабабушки.
- Интересно также, что Ахматова профессионально изучала творчество Шекспира и Данте и всегда восхищалась их талантами, выполняя переводы иностранной литературы. Именно они и стали ее единственным доходом в СССР.
- В 1946 году с резкой критикой творчества Ахматовой выступил партийный деятель Жданов на съезде писателей. Особенности лирики автора были обозначены, как «поэзия взбесившейся барыньки, мечущейся между будуаром и моленной».
- Мать и сын не понимали друг друга. Анна Андреевна сама каялась, что была «плохой матерью». Все детство ее единственный сын провел у бабушки, а мать видел лишь изредка, ведь та не баловала его своим вниманием. Она не хотела отвлекаться от творчества и ненавидела быт. Интересная жизнь в столице захватила ее полностью.
- Нужно вспомнить, что Н. С. Гумилев взял даму сердца измором, так как из-за ее многочисленных отказов совершил попытку самоубийства и фактически вынудил ее согласиться пойти с ним под венец. Но после заключения брака выяснилось, что супруги не подходят друг к другу. И муж, и жена начали изменять, ревновать и ссориться, забыв обо всех обетах. Их отношения были полны взаимных упреков и обид.
- Сын Ахматовой ненавидел произведение «Реквием», так как считал, что он, выживший во всех испытаниях, не должен получать от матери погребальные строки в свой адрес.
- Ахматова умерла в одиночестве, за пять лет до своей кончины она порвала все связи с сыном и его семьей.
Жизнь в СССР
В 1946 году вышло постановление ВКП (б) о журналах «Звезда» и «Ленинград». Данное постановление, прежде всего, было направлено против Михаила Зощенко и Анны Ахматовой. Она более не могла печататься, а также с ней было опасно общаться. Даже родной сын винил поэтессу в своих арестах.
Ахматова зарабатывала переводами и случайными подработками в журналах. В СССР ее творчество было признанно «далеким от народа», а, следовательно, не нужным. Зато вокруг ее литературной фигуры собирались новые таланты, двери ее дома были открыты для них. Например, известно об ее близкой дружбе с И. Бродским, который с теплом и благодарностью вспоминал их общение в эмиграции.
Смерть
Умерла Анна Ахматова в 1966 году в санатории недалеко от Москвы. Причина смерти поэтессы — серьёзные проблемы с сердцем. Она прожила долгую жизнь, в которой, тем не менее, не нашлось места для крепкой семьи. Она покинула этот мир в одиночестве, и после ее кончины наследство, оставленное сыну, было распродано в пользу государства. Ему, ссыльному, ничего по советским законам не полагалось.
Из ее записок выяснилось, что при жизни она была глубоко несчастным, затравленным человеком. Чтобы убедиться, что ее рукописи никто не читает, она оставляла в них волосок, который всегда находила сдвинутым. Репрессивный режим медленно и верно сводил ее с ума.
Места Анны Ахматовой
Похоронена Ахматова недалеко от Санкт-Петербурга. Тогда, в 1966 году, советские власти боялись роста диссидентского движения, и тело поэтессы быстро переправили из Москвы в Ленинград. На могиле матери Л.Н. Гумилёв установил каменную стену, которая стала символом неразрывной связи сына и матери, особенно в период нахождения Л. Гумилёва в тюрьме. Несмотря на то, что стена недопонимания разделяла их всю жизнь, сын раскаялся с том, что способствовал ее воздвижению, и похоронил ее вместе с матерью.
Музеи А. А. Ахматовой:
- Санкт-Петербург. Мемориальная квартира Анны Ахматовой находится в Фонтанном Доме, в квартире ее третьего супруга, Николая Пунина, где она прожила почти 30 лет.
- Москва. В доме антикварной книги «В Никитском», где поэтесса часто останавливалась, приезжая в Москву, не так давно открыли музей, посвященный Анне Ахматовой. Именно здесь она, например, написала «Поэму без героя».
Автор: Мария Мамзелькина
Интересно? Сохрани у себя на стенке!
Родилась под Одессой (Большой Фонтан). Дочь инженера-механика Андрея Антоновича Горенко и Инны Эразмовны, урожденной Стоговой. В качестве поэтического псевдонима Анна Андреевна взяла фамилию прабабушки татарки Ахматовой.
В 1890 г. семья Горенко переехала в Царское Село под Петербургом, где Анна прожила до 16 лет. Обучалась в Царскосельской гимназии, в одном из классов которой учился ее будущий муж Николай Гумилев. В 1905 г. семья переехала в Евпаторию, а потом в Киев, где Анна окончила гимназический курс в Фундуклеевской гимназии.
Первое стихотворение Ахматовой было напечатано в Париже в 1907 г. в журнале «Sirius», издававшемся на русском языке. В 1912 г. вышла ее первая книга стихов «Вечер». К этому времени она уже подписывалась псевдонимом Ахматова.
В 1910-е гг. творчество Ахматовой было тесно связано с поэтической группой акмеистов, оформившейся осенью 1912 года. Основоположниками акмеизма были Сергей Городецкий и Николай Гумилев, который с 1910 г. стал мужем Ахматовой.
Благодаря своей яркой внешности, таланту, острому уму Анна Андреевна привлекала к себе внимание поэтов, посвящавших ей стихи, художников, писавших ее портреты (Н. Альтман, К. Петров-Водкин, Ю. Анненков, М. Сарьян и т.д.). На ее произведения композиторы создавали музыку (С. Прокофьев, А. Лурье, А. Вертинский и др.).
В 1910 г. посетила Париж, где произошло ее знакомство с художником А. Модильяни, который написал несколько ее портретов.
Наряду с громкой славой ей пришлось испытать немало личных трагедий: в 1921 г. был расстрелян ее муж Гумилев, весной 1924 г. вышло постановление ЦК ВКП (б), которым Ахматовой фактически запрещалось печататься. В 1930-е гг. репрессии обрушились едва ли не на всех ее друзей и единомышленников. Они коснулись и самых близких ей людей: вначале был арестован и сослан ее сын Лев Гумилев, затем ее второй муж искусствовед Николай Николаевич Пунин.
В последние годы жизни, проживая в Ленинграде, Ахматова много и интенсивно работала: помимо стихотворных произведений занималась переводами, писала мемуары, эссе, готовила книгу об А.С. Пушкине. Признанием больших заслуг поэта перед мировой культурой явилось присуждение ей в 1964 г. международной поэтической премии «Этна Таормина», а ее научные работы были отмечены присвоением Оксфордским университетом почетной степени доктора литературы.
Умерла Ахматова в санатории в Подмосковье. Погребена в поселке Комарово под Ленинградом.
Анна Ахматова: жизнь и творчество
Анна Андреевна Ахматова (в браке брала фамилии Горенко-Гумилева и Ахматова-Шилейко в девичестве носила фамилию Горенко) – русская поэтесса и переводчик XX века. Ахматова родилась 23 июня 1889 года в Одессе. Будущая значимая фигура российской литературы появилась на свет в семье отставного инженера-механика Андрея Горенко и Инны Стоговой, имевшей родство с Русской Сапфо Анной Буниной. Умерла Анна Ахматова 5 марта 1966 года в возрасте 76 лет, проведя последние дни в санатории в Подмосковье.
Биография
Семья выдающейся поэтессы Серебряного века была почитаемой: во главе семейства был потомственный дворянин, мать относилась к творческой элите Одессы. Анна была не единственным ребенком, кроме нее у Горенко было еще пять детей.
Когда дочери исполнился год, родители решили переехать в Санкт-Петербург, где отец получил хорошую должность в Госконтроле. Семейство поселилось в Царском селе, маленькая поэтесса проводила много времени в Царскосельском дворце, посещая места, где ранее бывал Александр Сергеевич Пушкин. Няня часто водила малышку на прогулки по Санкт-Петербургу, поэтому ранние воспоминания Ахматовой насквозь пропитаны северной столицей России. Детей Горенко обучали с малых лет, Анна научилась читать по азбуке Льва Толстого в пять лет, а еще раньше выучила французский, посещая уроки для старших братьев.
(Молодая Анна Горенко, 1905 г.)
Образование Ахматова получала в женской гимназии. Именно там, в возрасте 11 лет, она начала писать первые стихотворения. Причем главным толчком для творчества юной особы послужили не Пушкин и Лермонтов, а оды Гавриила Державина и забавные произведения Некрасова, которые она слышала от матери.
Когда Анне исполнилось 16 лет, родители решили развестись. Девушка болезненно переживала переезд с матерью в другой город – Евпаторию. Позже она признавалась, что полюбила Санкт-Петербург всем сердцем и считала его своей родиной, хоть и появилась на свет в другом месте.
Завершив обучение в гимназии, начинающая поэтесса решает учиться на юридическом факультете, однако студенткой Высших женских курсов она пробыла недолго. Творческой личности быстро надоела юриспруденция и девушка переехала обратно в Санкт-Петербург, продолжив обучение на историко-литературном факультете.
В 1910 году Ахматова выходит замуж за Николая Гумилева, с которым познакомилась в Евпатории и долго переписывалась во время обучения. Обвенчалась пара тихо, выбрав для церемонии небольшую церквушку в селе под Киевом. Медовый месяц муж и жена провели в романтичном Париже, а после возвращения в Россию Гумилев, уже известный поэт, ввел жену в литературные круги северной столицы, познаков с литераторами, поэтами и писателями того времени.
Спустя всего два года после замужества, Анна рожает сына – Льва Гумилева. Однако семейное счастье продлилось не долго – чрез шесть лет, в 1918 году супруги подают на развод. В жизни экстравагантной и красивой женщины тут же появляются новые претенденты на руку и сердце – и почитаемый граф Зубков, и патологоанатом Гаршин, и искусствовед Пунин. Ахматова выходит замуж второй раз за поэта Валентина Шилейко, но и этот брак просуществовал недолго. Уже через три года она разрывает все отношения с Валентином. В этом же году расстреливают первого мужа поэтессы – Гумилева. Хоть они и были в разводе, Анну сильно потрясло известие о смерти бывшего мужа, она тяжело переживала утрату некогда близкого человека.
Последние дни Ахматова проводит в подмосковном санатории, мучаясь от сильных болей. Анна долго и тяжело болела, но ее смерть все равно потрясла всю страну. Тело великой женщины перевезли из столицы в Санкт-Петербург, где и похоронили на местном кладбище, скромно и просто: без особых почестей, с деревянным крестом и небольшой каменной плитой.
Творческий путь
Первая публикация стихотворений состоялась в 1911 году, через год выходит первый сборник “Вечер”, выпущенный небольшим тиражом в 300 экземпляров. Первые потенциал поэтессы увидели в литературно-художественном клубе, куда жену привел Гумилев. Сборник нашел свою аудиторию, поэтому в 1914 году Ахматова публикует второе произведение — “Чётки”. Эта работа приносит не только удовлетворение, но и известность. Критики хвалят женщину, возводя в ранг модной поэтессы, простые люди все чаще цитируют стихотворения, охотно покупая сборники. Во время революции Анна Андреевна выпускает в свет третью книгу – “Белая стая”, теперь тираж составляет тысячу экземпляров.
(Натан Альтман «Анна Ахматова», 1914 г.)
В 20-ых годах для женщины наступает тяжелый период: за ее творчеством тщательно следит НКВД, стихи пишутся “в стол”, произведения не попадают в печать. Власть, недовольная свободомыслием Ахматовой, именует ее творения “антикоммунистическими” и “провокационными”, что буквально перекрывает женщине дорогу к свободному выпуску книг.
Только в 30-ых годах Ахматова стала чаще появляться в литературных кругах. Тогда выходит ее поэма “Реквием”, занявшая более пяти лет, Анну принимают в союз Советских писателей. В 1940 году выходит новый сборник – “Из шести книг”. После этого появляется еще несколько сборников, включая “Стихотворения” и “Бег времени”, изданный за год до смерти.
Русская поэтесса, представительница Серебряного века, родилась 11 июня (23 по новому стилю) 1889 года в Одессе. Известна миру как одна из наиболее важных персон русской литературы двадцатого века. Номинировалась дважды на Нобелевскую премию в области литературы. Умерла 5 марта 1966 года в Домодедове.
Биография Ахматовой Анны
За свою жизнь Анна пережила немало драматичных моментов. Несмотря на то что еще в двадцатые годы Ахматова была признана классиком отечественной литературы, позже ее творчество подвергалось жесткой цензуре и даже травле. А постановление ЦК ВКП(б), принятое в 1946 году, отменили только после смерти поэтессы. Многие произведения Ахматовой не были опубликованы в России как в период ее жизни, так и после смерти.
Также репрессиям были подвергнуты близкие люди Анны. Ее первый супруг, Николай Гумилев, был расстрелян в 1921 году. На тот момент пара уже развелась. Третьего мужа Ахматовой, Николая Пунина, арестовывали три раза, в результате он погиб в лагере в 1953 году. Не обошла эта участь и единственного сына поэтессы – Льва Гумилева. Он провел в заключении более 10 лет. Свое горе и горе таких же матерей и жен, как она сама, Анна описала в поэме «Реквием».
Несмотря на травлю, Анну почитали еще при жизни не только в СССР, но и за рубежом. Ее жизнь была полна как драм, так и счастливых моментов, которые описываются в полной биографии Ахматовой.
Семья и ранние годы Анны
Девичья фамилия поэтессы – Горенко. Родилась Анна в семье потомственного дворянина А. А. Горенко. Он был инженером-механиком флота в отставке. После переезда в Москву отец Анны стал коллежским асессором (чиновником для особых дел Государственного контроля). В семье Горенко всего было шестеро детей, Анна стала третьей. Мать будущей поэтессы — Инна Эразмовна Стогова. Дедушка был женат на Анне Егоровне Мотовиловой, а ее мать звали Прасковьей Федосеевной Ахматовой. Эту фамилию будущая поэтесса выбрала в качестве литературного псевдонима. Анна умело создала образ бабушки татарских кровей, которая происходила от ордынского хана Ахмата.
Инициативу, чтобы Анна взяла псевдоним, проявил ее отец. Когда Андрей Антонович узнал о поэтических талантах своей семнадцатилетней дочери, он попросил не позорить его имя и фамилию. Он до последнего не признавал ремесла своей дочери и всячески пытался оградиться от этого.
Начало учебы
Биография А. Ахматовой как писательницы началась с обучения после переезда. В 1890 году семья Горенко перебралась в Царское Село, там спустя 9 лет Анна поступила в Мариинскую женскую гимназию. Лето девочка проводила под Севастополем. Сверстницы называли ее «дикой девочкой». Она отличалась от других, бегала босиком, никогда не надевала шляпу, могла броситься с лодки в открытое море. Севастопольские барышни были поражены таким вольным поведением. Ахматова отмечала, что ее собственные первые воспоминания о детстве связаны только с Царским Селом. Обучаться чтению Анна начала по азбуке Л. Толстого. Уже в возрасте пяти лет девочка внимательно слушала, когда учительница занималась со старшими детьми, и вскоре начала сама говорить по-французски.
Творческая деятельность
Первые творения Ахматовой увидели свет в 1911 году. В основу ее произведений легла верность нравственным основам бытия. Она тонко чувствовала психологию эмоций, передавала через свои стихи собственное осмысление народных трагедий двадцатого века, которые были сопряжены с ее личными переживаниями. Особенность ее стихов – это тяготение к классическому стилю поэтического языка. Первое общенародное произведение Ахматовой — «Реквием» — было посвящено жертвам репрессий тридцатых годов.
Важные работы
Одной из ключевых работ Ахматовой была признана «Поэма без героя». Полный текст был опубликован уже после смерти поэтессы, в 1976 году. Эта поэма отражает взгляды писательницы на ее мир, от Серебряного века до Великой Отечественной войны. Произведение признано образцом современной поэзии и также считается весьма ценным для истории. Известна Ахматова также своими статьями о жизни и творчестве Пушкина и Лермонтова. Однако уже с 1922 года работы Ахматовой подвергались жесткой цензуре. А с 1925 по 1939 и с 1946 по 1955 гг. ее произведения не печатались вовсе. Единственным исключением стали стихотворения цикла «Слава миру», опубликованные в 1950 году. Первое относительно полное посмертное издание вышло только в 1976 году. Стихи Ахматовой переведены на многие языки мира.
Интересные факты из жизни поэтессы
Нельзя не упомянуть того факта, что Анна – лучшая в своем ремесле, об этом свидетельствует биография Ахматовой в «Википедии». Ее произведения читаются по всему миру, они наполнены лирикой и изучаются во множестве университетов. Интересные факты из биографии Анны Ахматовой:
- Свое первое стихотворение Анна написала уже в 11 лет. Результат малышку не порадовал, но желание попробовать еще раз и добиться большего появилось.
- Андрей Горенко, отец великой поэтессы, не верил в талант своей дочери. Поэтому запретил ей писать стихи под его фамилией. Девушке пришлось взять литературный псевдоним.
- Первый муж Анны Николай Гумилев. Они поженились в 1910 году, их брак просуществовал 4 года. В это время Анна подарила мужу своего первого и единственного сына – Льва Гумилева.
- Когда Ахматова путешествовала по Парижу, у нее закрутился роман с художником Амедео Модильяни. Результат этих отношений вылился в несколько десятков картин.
- Ахматова была очень худенькой барышней, из-за чего в молодости ее часто дразнили.
- Настоящая популярность пришла к поэтессе после выпуска сборника «Четки».
- Во время Первой мировой войны Ахматова болела туберкулезом. От этой болезни скончались две ее сестры, и поэтесса переживала, что ее ждет та же участь. Однако ей удалось победить болезнь.
- Всего у писательницы было трое мужей.
- В начале отношений с Николаем Пуниным, третьим гражданским мужем, Ахматова проживала в одной квартире с избранником, его женой и дочерью. В эти годы поэтесса не написала ни одного стихотворения.
- Во время репрессий под прицелом оказался сын Ахматовой, Лев, его отец и бывший супруг Анны, а также гражданский муж Пунин. Все эти события поэтесса описала в поэме «Реквием», однако опубликована она была только в конце 1980-х.
- После ареста Пунина домой он так и не вернулся. Анна оставила его пальто висеть на вешалке в память о любимом. Сейчас в этой квартире находится музей, а пальто все так же висит на вешалке, как оставила его там Анна.
- В двадцатых годах Ахматова работала делопроизводителем в библиотеке.
- Многие произведения поэтессы не печатались при ее жизни и увидели свет только по прошествии двадцати лет со дня кончины Анны.
- Ахматова всю жизнь вела дневник, но об этом стало известно только после ее смерти.
- Удивляла Ахматова всех и цветом своих глаз, которые меняли оттенок. Одни утверждали, что они у нее серые, другие — что зеленые, третьи заверяли, что ее глаза имеют цвет неба.
- В детстве Анна поражала всех своей гибкостью. Говорят, она могла без проблем выгнуться назад и достать головой до пола. Даже балерины удивлялись ее пластике, которая была дарована ей природой.
Такими необычными моментами была наполнена жизнь великой поэтессы. Кажется, что биография Ахматовой — это драма, но и счастливых моментов на жизненном пути у женщины было немало.
Личная жизнь
Невозможно не упомянуть в биографии Анны Ахматовой личную жизнь поэтессы. Анна была сильной по натуре женщиной, поэтому имела удивительную власть над мужчинами. Николай Гумилев всегда говорил, что встреча с Анной – это была любовь с первого взгляда. Только вот Ахматова в то время была влюблена в другого, который никак не обращал на нее внимания. Молодая гимназистка страдала от несчастной любви и даже пыталась покончить жизнь самоубийством. К счастью, попытка не увенчалась успехом. Однако в личной жизни большого счастья Анна не испытала ни с одним из троих официальных мужей.
Официальные мужья
Описывая биографию Анны Андреевны Ахматовой, литературные критики отмечают, что ее отношения всегда были сумбурными и хаотичными. Мужчины изменяли ей, и сама Анна не была ангелом. Николай Гумилев любил поэтессу всю свою жизнь, но это не помешало ему завести внебрачного ребенка. Однако, несмотря на большую любовь, Николай не понимал и не принимал творчества своей жены. По его мнению, она вовсе не была гениальной поэтессой, а ее стихи о любви казались ему слишком длинными и пафосными. Вскоре этому союзу пришел конец. Когда Анна осталась одна, поклонники буквально ходили за ней по пятам. Граф Валентин Зубов носил ей охапки роз, и одно только ее присутствие рядом замедляло его сердцебиение. Анна меняла кавалеров как перчатки. Ее вторым мужем стал Владимир Шилейко. Этот брак так утомил женщину, что после расставания она сказала, что развод – это очень приятное чувство. Третий муж Анны, Николай Пунин, также не сделал ее счастливой. Биография Ахматовой Анны красноречиво свидетельствует, что личная жизнь поэтессы так и не сложилась должным образом.
Смерть поэтессы
Не стало Анны 5 марта 1966 года, ей было 76 лет. Она болела тяжело и довольно давно. Произошло это в санатории в Домодедове. Она так и не успела помириться с сыном, с которым не общалась уже более двух лет. Музей Анны Ахматовой расположился в Питере, на Автовской улице. Второй – в Фонтанном доме, там поэтесса прожила около 30 лет. На сегодняшний день существуют музеи Ахматовой во многих других городах, где она жила.
Анна Ахматова, жизнь и творчество которой мы вам представим, — это литературный псевдоним, которым подписывала свои стихи А. А. Горенко. Родилась эта поэтесса в 1889 году, 11 (23) июня, под Одессой. Ее семья вскоре перебралась в Царское Село, где до 16 лет прожила Ахматова. Творчество (кратко) этой поэтессы будет представлено после ее биографии. Познакомимся сначала с жизнью Анны Горенко.
Юные годы
Юные годы не были безоблачными для Анны Андреевны. Родители ее расстались в 1905 году. Мать увезла в Евпаторию дочерей, больных туберкулезом. Здесь впервые столкнулась с бытом грубых чужих и грязных городов «дикая девочка». Она пережила также любовную драму, предприняла попытку покончить с собой.
Обучение в Киевской и Царскосельской гимназиях
Ранняя юность этой поэтессы была отмечена учебой в Киевской и Царскосельской гимназиях. Последний класс она проходила в Киеве. После этого будущая поэтесса изучала в Киеве юриспруденцию, а также филологию в Санкт-Петербурге, на Высших женских курсах. В Киеве она выучила латынь, которая позволила впоследствии овладеть свободно итальянским языком, читать в оригинале Данте. Однако Ахматова к юридическим дисциплинам вскоре охладела, поэтому отправилась в Петербург, продолжив обучение на историко-литературных курсах.
Первые стихи и публикации
Первые стихи, в которых еще заметно влияние Державина, написаны юной гимназисткой Горенко, когда ей было всего 11 лет. В 1907 году появились первые публикации.
В 1910 годы, с самого их начала, Ахматова регулярно начинает печататься в московских и петербургских изданиях. После того, как создается «Цех поэтов» (в 1911 году), литературное объединение, она исполняет в нем обязанности секретаря.
Замужество, поездка в Европу
Анна Андреевна в период с 1910 по 1918 год была замужем за Н.С. Гумилевым, также известным русским поэтом. С ним она познакомилась во время учебы в царскосельской гимназии. После чего Ахматова совершила поездку в Париж в 1910-1912 годы, где подружилась с Амедео Модильяни, итальянским художником, создавшим ее портрет. Также в это же время она посетила Италию.
Внешний облик Ахматовой
Николай Гумилев ввел свою жену в литературно-художественную среду, где имя ее обрело рано значимость. Не только поэтическая манера Анны Андреевны стала популярной, но также и ее облик. Ахматова поражала современников величавостью, царственностью. Ей оказывали знаки внимания, как королеве. Внешность этой поэтессы вдохновила не только А. Модильяни, но также и таких художников, как К. Петров-Водкин, А. Альтман, З. Серебрякова, А. Тышлер, Н. Тырса, А. Данько (ниже представлена работа Петрова-Водкина).
Первый сборник стихов и рождение сына
В 1912 году, знаменательном для поэтессы, произошло в ее жизни два важных события. Выходит первый сборник стихов Анны Андреевны под названием «Вечер», которым было отмечено ее творчество. Ахматова также родила сына, будущего историка, Гумилева Льва Николаевича — важное событие в личной жизни.
Входящие в первый сборник стихи пластичны по образам, использованным в них, ясны по композиции. Они заставили русскую критику говорить о том, что в поэзии возникло новое дарование. Хотя «учителями» Ахматовой являются такие мастера-символисты, как А. А. Блок и И. Ф. Анненский, поэзия ее была воспринята с самого начала как акмеистическая. На самом деле, вместе с О. Э. Мандельштамом и Н. С. Гумилевым поэтесса в начале 1910 годов составила ядро этого появившегося в то время нового течения в поэзии.
Последующие два сборника, решение остаться в России
Последовала за первым сборником и вторая книга под названием «Четки» (в 1914 году), а еще через три года, в сентябре 1917, вышел сборник «Белая стая», третий по счету в ее творчестве. Октябрьский переворот поэтессу эмигрировать не заставил, хотя в это время началась массовая эмиграция. Россию покидали один за другим люди, близкие Ахматовой: А. Лурье, Б. Антреп, а также О. Глебова-Студейкина, ее подруга юности. Однако поэтесса решила остаться в «грешной» и «глухой» России. Чувство ответственности перед своей страной, связи с землей русской и языком побудило Анну Андреевну вступить в диалог с решившими ее покинуть. Долгие годы те, кто уехал из России, продолжали оправдывать свою эмиграцию перед Ахматовой. С ней полемизирует, в частности, Р. Гуль, обращаются к Анне Андреевне В. Франк и Г. Адамович.
Сложное время для Анны Андреевны Ахматовой
В это время круто изменилась ее жизнь, что отразило ее творчество. Ахматова работала в библиотеке при Агрономическом институте, в начале 1920 годов успела издать еще два стихотворных сборника. Это были «Подорожник», выпущенный в 1921 году, а также «Anno Domini» (в переводе — «В лето Господне», вышедший в 1922 году). В течение 18 лет после этого в печати не появлялись ее произведения. Разные причины этого существовали: с одной стороны, это расстрел Н.С. Гумилева, бывшего мужа, которого обвинили в участии в заговоре против революции; с другой — неприятие творчества поэтессы советской критикой. Анна Андреевна много в годы этого вынужденного молчания занималась творчеством Александра Сергеевича Пушкина.
Посещение Оптиной Пустыни
Изменение своего «голоса» и «почерка» Ахматова связывала с серединой 1920 годов, с посещением в 1922, в мае, Оптиной Пустыни и беседой со Старцем Нектарием. Вероятно, эта беседа сильно повлияла на поэтессу. Ахматова состояла по материнской линии в родстве с А. Мотовиловым, являвшимся мирским послушником Серафима Саровского. Она восприняла через поколения идею искупления, жертвенности.
Второе замужество
В судьбе Ахматовой перелом был связан также с личностью В. Шилейко, ставшим ее вторым мужем. Это был ученый-востоковед, который занимался культурой таких древних стран, как Вавилон, Ассирия, Египет. Личная жизнь с этим беспомощным в быте и деспотичным человеком не сложилась, однако влиянию его поэтесса приписывала в своем творчестве возрастание философских сдержанных нот.
Жизнь и творчество в 1940 годы
Сборник под названием «Из шести книг» появляется в 1940 году. Он вернул на короткое время в современную литературу того времени такую поэтессу, как Анна Ахматова. Жизнь и творчество ее в это время довольно драматичны. Ахматову застала в Ленинграде Великая Отечественная война. Она была эвакуирована оттуда в Ташкент. Однако в 1944 году поэтесса возвратилась в Ленинград. В 1946 году, подвергнутая несправедливой и жестокой критике, она была исключена из Союза Писателей.
Возвращение в русскую литературу
После этого события следующее десятилетие в творчестве поэтессы отмечено лишь тем, что в это время занималась художественным переводом Анна Ахматова. Творчество ее советскую власть не интересовало. Л. Н. Гумилев, ее сын, отбывал в это время наказание в исправительно-трудовых лагерях как политический преступник. Возвращение в русскую литературу стихов Ахматовой состоялось лишь во второй половине 1950 годов. С 1958 сборники лирики этой поэтессы вновь начинают публиковаться. Была закончена в 1962 году «Поэма без героя», создававшаяся на протяжении аж 22 лет. Анна Ахматова умерла в 1966 году, 5 марта. Похоронена поэтесса под Санкт-Петербургом, в Комарове. Могила ее представлена ниже.
Акмеизм в творчестве Ахматовой
Ахматова, творчество которой сегодня является одной из вершин отечественной поэзии, к своей первой книге стихов относилась позднее довольно прохладно, лишь единственную строчку выделив в ней: «…пьянея звуком голоса, похожего на твой». Михаил Кузмин, тем не менее, свое предисловие к этому сборнику закончил словами, что к нам идет молодой, новый поэт, имеющий все данные для того, чтобы стать настоящим. Во многом предопределила поэтика «Вечера» теоретическую программу акмеизма — нового течения в литературе, к которому часто относят такую поэтессу, как Анна Ахматова. Творчество ее отражает многие характерные особенности этого направления.
Фотография, представленная ниже, была сделана в 1925 году.
Акмеизм возник как реакция на крайности стиля символистов. Так, например, статья В. М. Жирмунского, известного литературоведа и критика, о творчестве представителей этого направления называлась следующим образом: «Преодолевшие символизм». Мистическим далям и «лиловым мирам» их противопоставлялась жизнь в этом мире, «здесь и сейчас». Нравственный релятивизм и различные формы нового христианства были заменены «ценностей незыблемой скалой».
Тема любви в творчестве поэтессы
Ахматова пришла в литературу 20 века, первой его четверти, с самой традиционной темой для мировой лирики — темой любви. Однако решение ее в творчестве данной поэтессы является принципиально новым. Далеки стихи Ахматовой от сентиментальной женской лирики, представленной в 19 веке такими именами, как Каролина Павлова, Юлия Жадовская, Мирра Лохвицкая. Далеки они также и от «идеальной», отвлеченной лирики, характерной для любовной поэзии символистов. В этом смысле опиралась в основном не на русскую лирику, а на прозу 19 века Ахматова. Творчество ее было новаторским. О. Э. Мандельштам, например, писал о том, что в лирику принесла сложность русского романа 19 века Ахматова. Сочинение по творчеству ее можно было бы начать именно с этого тезиса.
В «Вечере» представали в разных обличьях любовные чувства, однако героиня неизменно являлась отвергнутой, обманутой, страдающей. К. Чуковский писал о ней, что первой, открывшей то, что быть нелюбимой — это поэтично, является именно Ахматова (сочинение по творчеству ее, «Ахматова и Маяковский», созданное этим же автором, во многом способствовало ее травле, когда стихи этой поэтессы не издавались). В несчастной любви виделся источник творчества, а не проклятье. Три части сборника названы соответственно «Любовь», «Обман» и «Муза». Хрупкая женственность и изящество сочетались в лирике Ахматовой с мужественным принятием своего страдания. Из 46 стихотворений, входящих в этот сборник, почти половина была посвящена расставанию и смерти. Это не случайно. В период с 1910 по 1912 год поэтессой владело чувство краткодневности, она предчувствовала смерть. К 1912 году две ее сестры умерли от туберкулеза, поэтому Анна Горенко (Ахматова, жизнь и творчество которой мы рассматриваем) считала, что эта же участь постигнет и ее. Однако она не связывала, в отличие от символистов, разлуку и смерть с чувствами безысходности, тоски. Эти настроения рождали переживание красоты мира.
Наметились в сборнике «Вечер» и окончательно оформились сначала в «Четках», затем в «Белой стае» отличительные черты стиля этой поэтессы.
Мотивы совести и памяти
Глубоко историчной является интимная лирика Анны Андреевны. Уже в «Четках» и «Вечере» вместе с темой любви возникают два других главных мотива — совести и памяти.
«Минуты роковые», которыми была отмечена отечественная история (начавшаяся в 1914 году первая мировая война), совпали с трудным периодом в жизни поэтессы. У нее открылся в 1915 году туберкулез, в семье ее наследственная болезнь.
«Пушкинизм» Ахматовой
Еще более усиливаются мотивы совести и памяти в «Белой стае», после чего в ее творчестве становятся главенствующими. Поэтический стиль этой поэтессы в 1915-1917 годах эволюционирует. Все чаще в критике упоминается своеобразный «пушкинизм» Ахматовой. Суть его составляет художественная законченность, точность выражения. Отмечается также наличие «цитатного слоя» с многочисленными перекличками и аллюзиями как с современниками, так и с предшественниками: О. Э. Мандельштамом, Б. Л. Пастернаком, А. А. Блоком. Все духовное богатство культуры нашей страны стояло за Ахматовой, и она справедливо ощущала себя его наследницей.
Тема родины в творчестве Ахматовой, отношение к революции
Не могли не отразиться в творчестве драматические события времени жизни поэтессы. Ахматова, жизнь и творчество которой проходили в сложный для нашей страны период, восприняла революцию 1917 года как катастрофу. Прежней страны, по ее мнению, больше не стало. Тема родины в творчестве Ахматовой представлена, например, в сборнике «Anno Domini». Раздел, открывающий этот вышедший в 1922 году сборник, называется «После всего». Ко всей книге была взята эпиграфом строка «в те баснословные года…» Ф. И. Тютчева. Родины больше нет для поэтессы…
Однако для Ахматовой революция — это также и расплата за греховную жизнь прошлого, возмездие. Пусть лирическая героиня и не творила сама зла, она чувствует, что причастна к общей вине, поэтому Анна Андреевна готова разделить нелегкую долю своего народа. Родина в творчестве Ахматовой обязана искупить свою вину.
Даже название книги, в переводе означающее «В лето Господне», говорит о том, что поэтесса воспринимает как божью волю свою эпоху. Использование исторических параллелей и библейских мотивов становится одним из способов осмыслить художественно происходящее в России. К ним все чаще прибегает Ахматова (например, стихотворения «Клеопатра», «Данте», «Библейские стихи»).
В лирике этой великой поэтессы «я» в это время превращается в «мы». Анна Андреевна говорит от лица «многих». Каждый час не только этой поэтессы, но и ее современников, оправдан будет именно словом поэта.
Таковы основные темы творчества Ахматовой, как вечные, так и характерные именно для эпохи жизни этой поэтессы. Ее часто сравнивают с другой — с Мариной Цветаевой. Обе они являются сегодня канонами женской лирики. Однако имеет не только много общего, но и во многом отличается творчество Ахматовой и Цветаевой. Сочинение на эту тему часто задают писать школьникам. На самом деле, интересно порассуждать о том, почему практически невозможно спутать стихотворение, написанное Ахматовой, с произведением, созданным Цветаевой. Однако это уже другая тема…
Биография
Одна из самых ярких, самобытных и талантливых поэтесс Серебряного века Анна Горенко, более известная своим почитателям как Ахматова, прожила длинную и насыщенную трагическими событиями жизнь. Эта гордая и одновременно хрупкая женщина была свидетельницей двух революций и двух мировых войн. Её душу опалили репрессии и смерти самых близких людей. Биография Анны Ахматовой достойна романа или экранизации, что неоднократно и предпринимали как её современники, так и более позднее поколение драматургов, режиссёров и литераторов.
Поэтесса Анна Ахматова
Анна Горенко появилась на свет летом 1889 года в семье потомственного дворянина и отставного инженера-механика флота Андрея Андреевича Горенко и Инны Эразмовны Стоговой, принадлежавшей к творческой элите Одессы. Девочка родилась в южной части города, в доме, который располагался в районе Большой Фонтан. Она оказалась третьей по старшинству из шестерых детей.
Анна Ахматова в детстве
Едва малышке исполнился год, родители переехали в Санкт-Петербург, где глава семьи получил чин коллежского асессора и стал чиновником Госконтроля для особых поручений. Семья поселилась в Царском Селе, с которым и связаны все детские воспоминания Ахматовой. Няня водила девочку гулять в Царскосельский парк и другие места, которые ещё помнили Александра Пушкина. Детей обучали светскому этикету. Читать Аня научилась по азбуке Льва Толстого, а французский язык выучила ещё в раннем детстве, слушая, как учительница преподаёт его старшим детям.
Анна Ахматова в детстве
Образование будущая поэтесса получала в Мариинской женской гимназии. Анна Ахматова стихи начала писать, по её утверждению, в 11 лет. Примечательно, что поэзия для неё открылась не произведениями Александра Пушкина и Михаила Лермонтова, которых она полюбила несколько позже, а величественными одами Гавриила Державина и стихотворением Николая Некрасова «Мороз, Красный нос», которые декламировала мама.
Юная Горенко влюбилась в Петербург навсегда и считала его главным городом своей жизни. Она очень тосковала по его улицам, паркам и Неве, когда пришлось уехать с мамой в Евпаторию, а потом и в Киев. Родители развелись, когда девушке исполнилось 16 лет.
Анна Ахматова в молодости
Предпоследний класс она доучивалась на дому, в Евпатории, а последний оканчивала в киевской Фундуклеевской гимназии. После завершения учёбы Горенко становится студенткой Высших женских курсов, выбрав для себя юридический факультет. Но если латынь и история права вызывали в ней живой интерес, то юриспруденция показалась скучной до зевоты, поэтому девушка продолжила образование в любимом Санкт-Петербурге, на историко-литературных женских курсах Н. П. Раева.
Стихи
В семье Горенко поэзией не занимался никто, «сколько видит глаз кругом». Лишь по линии матери Инны Стоговой нашлась дальняя родственница Анна Бунина – переводчица и поэтесса. Отец не одобрил увлечение дочери поэзией и попросил не срамить его фамилию. Поэтому Анна Ахматова стихи свои никогда не подписывала настоящей фамилией. В своём генеалогическом древе она отыскала прабабушку-татарку, которая якобы вела свой род от ордынского хана Ахмата, и таким образом превратилась в Ахматову.
В ранней юности, когда девушка училась в Мариинской гимназии, она познакомилась с талантливым молодым человеком, впоследствии известным поэтом Николаем Гумилёвым. И в Евпатории, и в Киеве девушка переписывалась с ним. Весной 1910 года они обвенчались в Николаевской церкви, которая и сегодня стоит в селе Никольская Слободка под Киевом. На тот момент Гумилёв уже был состоявшимся поэтом, известным в литературных кругах.
Молодожены отправились праздновать свой медовый месяц в Париж. Это была первая встреча Ахматовой с Европой. По возвращении муж ввёл свою талантливую жену в литературно-художественные круги Санкт-Петербурга, и её тут же заметили. Сначала всех поразила её необычная, величественная красота и царственная осанка. Смуглая, с отчётливой горбинкой на носу, «ордынская» внешность Анны Ахматовой покорила литературную богему.
Анна Ахматова и Амадео Модильяни. Художник Наталия Третьякова
Вскоре питерские литераторы оказываются в плену творчества этой самобытной красавицы. Анна Ахматова стихи о любви, а именно это великое чувство она воспевала всю свою жизнь, пишет во времена кризиса символизма. Молодые поэты пробуют себя в других вступивших в моду течениях – футуризме и акмеизме. Гумилёва-Ахматова приобретает известность как акмеистка.
1912-ый становится годом прорыва в её биографии. В этом памятном году не только рождается единственный сын поэтессы – Лев Гумилёв, но и выходит маленьким тиражом её первый сборник под названием «Вечер». На склоне лет женщина, прошедшая все тяготы времени, в котором ей выпало родиться и творить, назовёт эти первые творения «бедными стихами пустейшей девочки». Но тогда стихи Ахматовой нашли первых своих почитателей и принесли ей известность.
Великая поэтесса Серебряного века Анна Ахматова
Спустя 2 года выходит второй сборник, названный «Чётки». И это уже был настоящий триумф. Поклонники и критики восторженно отзываются о её творчестве, возводя в ранг самой модной поэтессы своего времени. Ахматовой больше не нужна протекция мужа. Её имя звучит даже громче, чем имя Гумилёва. В революционном 1917-ом Анна выпускает свою третью книгу – «Белая стая». Она выходит внушительным тиражом в 2 тысячи экземпляров. Пара расстаётся в неспокойном 1918 году.
А летом 1921-го Николая Гумилёва расстреляли. Ахматова тяжело переживала смерть отца своего сына и человека, который ввёл её в мир поэзии.
Анна Ахматова читает свои стихи студентам
С середины 1920-х для поэтессы наступают тяжёлые времена. Она под пристальным вниманием НКВД. Её не печатают. Стихи Ахматовой пишутся «в стол». Многие из них утеряны при переездах. Последний сборник вышел в 1924 году. «Провокационные», «упаднические», «антикоммунистические» стихотворения – такое клеймо на творчестве стоило Анне Андреевне дорого.
Новый этап её творчества тесно связан с изматывающими душу переживаниями за родных людей. Прежде всего, за сына Лёвушку. Поздней осенью 1935-го для женщины прозвучал первый тревожный звонок: одновременно арестованы второй муж Николай Пунин и сын. Их освобождают через несколько дней, но покоя в жизни поэтессы больше не будет. С этого момента она будет чувствовать, как кольцо преследования вокруг неё сжимается.
Анна Ахматова с сыном Львом Гумилевым
Через 3 года сын арестован. Его приговорили к 5 годам исправительно-трудовых лагерей. В этом же страшном году прекратился брак Анны Андреевны и Николая Пунина. Измождённая мать носит передачи сыну в Кресты. В эти же годы выходит знаменитый «Реквием» Анны Ахматовой.
Чтобы облегчить жизнь сыну и вытянуть его из лагерей, поэтесса перед самой войной, в 1940-ом издаёт сборник «Из шести книг». Здесь собраны старые отцензуренные стихотворения и новые, «правильные» с точки зрения правящей идеологии.
Грянувшую Великую Отечественную войну Анна Андреевна провела в эвакуации, в Ташкенте. Сразу же после победы вернулась в освобождённый и разрушенный Ленинград. Оттуда вскоре перебирается в Москву.
Но едва расступившиеся над головой тучи – сына выпустили из лагерей – снова сгущаются. В 1946-ом её творчество разгромлено на очередном заседании Союза писателей, а в 1949-ом Лев Гумилёв арестован снова. На этот раз его осудили на 10 лет. Несчастная женщина сломлена. Она пишет просьбы и покаянные письма в Политбюро, но её никто не слышит.
Пожилая Анна Ахматова
После выхода из очередного заточения отношения между матерью и сыном долгие годы оставались напряженными: Лев считал, что мама на первое место поставила творчество, которое любила больше, чем его. Он отдаляется от неё.
Чёрные тучи над головой этой знаменитой, но глубоко несчастной женщины расходятся лишь под конец её жизни. В 1951-ом её восстановили в Союзе писателей. Стихи Ахматовой печатаются. В середине 1960-х Анна Андреевна получает престижную итальянскую премию и выпускает новый сборник «Бег времени». А ещё известной поэтессе Оксфордский университет присваивает докторскую степень.
Ахматовская «будка» в Комарово
На исходе лет у поэта и литератора с мировым именем наконец появился свой дом. Ленинградский «Литфонд» выделил ей скромную деревянную дачу в Комарово. Это был крошечный домик, который состоял из веранды, коридора и одной комнаты.
Анна Ахматова. Рисунок Амадео Модильяни
Вся «меблировка» – это жесткая кровать, где в качестве ножки были сложены кирпичи, стол, сооруженный из двери, рисунок Модильяни на стене и старинная иконка, когда-то принадлежавшая первому мужу.
Личная жизнь
Эта царственная женщина имела удивительную власть над мужчинами. В юности Анна была фантастически гибкой. Говорят, она могла с лёгкостью перегнуться назад, достав головой пола. Даже балерины Мариинки поражались этой невероятной природной пластике. А ещё у неё были удивительные глаза, менявшие цвет. Одни говорили, что глаза у Ахматовой серые, другие утверждали, что зелёные, а третьи уверяли, что они небесно-голубые.
Николай Гумилёв влюбился в Анну Горенко с первого взгляда. Но девушка была без ума от Владимира Голенищева-Кутузова, студента, который не обращал на неё никакого внимания. Юная гимназистка страдала и даже пыталась повеситься на гвозде. К счастью, он выскользнул из глиняной стены.
Анна Ахматова с мужем и сыном
Кажется, дочь получила в наследство мамины неудачи. Замужество ни с одним из троих официальных мужей не принесло поэтессе счастья. Личная жизнь Анны Ахматовой была сумбурной и какой-то растрёпанной. Изменяли ей, изменяла она. Первый муж пронёс любовь к Анне через всю свою короткую жизнь, но при этом у него появился внебрачный ребёнок, о котором все знали. К тому же Николай Гумилёв не понимал, почему любимая жена, по его мнению, вовсе не гениальная поэтесса, вызывает такой восторг и даже экзальтацию у молодёжи. Стихи Анны Ахматовой о любви казались ему слишком длинными и напыщенными.
Анна Ахматова с сыном
В конце-концов они расстались.
После расставания у Анны Андреевны от поклонников не было отбоя. Граф Валентин Зубов дарил ей охапки дорогих роз и трепетал от одного её присутствия, но предпочтение красавица отдала Николаю Недоброво. Впрочем, вскоре его сменил Борис Анрепа.
Второе замужество с Владимиром Шилейко так измучило Анну, что она обронила: «Развод… Какое же это приятное чувство!».
Анна Ахматова и Николай Пунин
Через год после смерти первого мужа она расстаётся и со вторым. А спустя полгода выходит замуж в третий раз. Николай Пунин – искусствовед. Но личная жизнь Анны Ахматовой не сложилась и с ним.
Заместитель наркома просвещения Луначарского Пунин, приютивший бездомную Ахматову после развода, тоже не сделал её счастливой. Новая жена жила в квартире вместе с бывшей супругой Пунина и его дочерью, сдавая деньги в общий котёл на еду. Приезжавший от бабушки сын Лев помещался на ночь в холодный коридор и чувствовал себя сиротой, вечно обделённым вниманием.
Личная жизнь Анны Ахматовой должна была измениться после встречи с врачом-патологоанатомом Гаршиным, но перед самой свадьбой тому якобы приснилась покойная мать, умолявшая не брать в дом колдунью. Бракосочетание отменили.
Смерть
Смерть Анны Ахматовой 5 марта 1966 года, кажется, потрясла всех. Хотя ей на тот момент уже исполнилось 76 лет. Да и болела она давно и тяжело. Скончалась поэтесса в подмосковном санатории в Домодедово. Накануне смерти она попросила привезти ей Новый Завет, тексты которого хотела сличить с текстами кумранских рукописей.
Могила Анны Ахматовой
Тело Ахматовой из Москвы поспешили переправить в Ленинград: власти не желали диссидентских волнений. Похоронили её на Комаровском кладбище. Перед смертью сын и мать так и не смогли помириться: они не общались несколько лет.
На могиле матери Лев Гумилёв выложил каменную стенку с окошком, которая должна была символизировать стену в Крестах, куда она носила ему передачи. Сначала на могиле стоял деревянный крест, как того и просила Анна Андреевна, но в 1969-ом появился каменный.
Памятник Анне Ахматовой и Марине Цветаевой в Одессе
Музей Анны Ахматовой находится в Санкт-Петербурге на улице Автовской. Ещё один открыт в Фонтанном доме, где она прожила 30 лет. Позже музеи, памятные доски и барельефы появились в Москве, Ташкенте, Киеве, Одессе и многих других городах, где жила муза.
Стихи
- 1912 – «Вечер»
- 1914 – «Чётки»
- 1922 – «Белая стая»
- 1921 – «Подорожник»
- 1923 – «Anno Domini MCMXXI»
- 1940 – «Из шести книг»
- 1943 – «Анна Ахматова. Избранное»
- 1958 – «Анна Ахматова. Стихотворения»
- 1963 – «Requiem»
- 1965 – «Бег времени»
основных тем творчества
Анна Ахматова, чью жизнь и творчество мы перед вами представляем — это литературный псевдоним, которым подписаны ее стихи А. А. Горенко. Этот поэт родился в 1889 году, 11 (23) июня, под Одессой. Вскоре ее семья переехала в Царское Село, где она жила до 16 лет Ахматовой. Творчество (кратко) этой поэтессы будет представлено после ее биографии. Давайте сначала познакомимся с жизнью Анны Горенко.
Молодые годы
Молодые годы не были безоблачными для Анны Андреевны.Ее родители расстались в 1905 году. Мать отвезла Евпаторию к дочерям с туберкулезом. Здесь впервые «дикая девушка» столкнулась с жизнью грубых чужих и грязных городов. Она также пережила любовную драму, совершила попытку самоубийства.
Обучение в гимназиях в Киеве и Царском Селе
Ранняя юность этой поэтессы была отмечена ее учёбой в гимназиях в Киеве и Царском Селе. Последний урок проходил в Киеве. После этого будущая поэтесса училась в киевской юриспруденции, а также филологию в св.Петербург, на Высших женских курсах. В Киеве она выучила латынь, что впоследствии позволило ей свободно осваивать итальянский язык, читать на оригинальном Данте. Однако для Ахматовой юридические дисциплины вскоре остыли, поэтому она уехала в Санкт-Петербург, продолжая обучение на исторических и литературных курсах.
Первые стихи и публикации
Первые стихи, в которых влияние Державина все еще заметно, были написаны молодой школьницей Горенко, когда ей было всего 11 лет.В 1907 году появились первые публикации.
В 1910 году Ахматоварегулярно начинает публиковаться в московских и петербургских изданиях. После создания «Мастерской поэтов» (в 1911 г.) литературного союза она выполняет в нем обязанности секретаря.
Брак, поездка в Европу
Анна Андреевна в период с 1910 по 1918 год была замужем за Н.С. Гумилев также известный русский поэт. С ней она познакомилась во время учебы в гимназии Царского Села.После этого Ахматова отправилась в Париж в 1910-1912 годах, где подружилась с итальянским художником Амедео Модильяни, создавшим ее портрет. Также в то же время она посетила Италию.
Экстерьер Ахматовой
Николай Гумилев познакомил свою жену с литературно-художественной средой, где ее имя приобрело раннее значение. Популярностью стала не только поэтическая манера Анны Андреевны, но и ее внешность. Ахматова поражала современников величеством, королевской властью. Она получила знаки внимания, как королева.Экстерьер этой поэтессы вдохновил не только А. Модильяни, но и такие художники, как К. Петров-Водкин, А. Альтман, З. Серебрякова, А. Тышлер, Н. Тырса, А. Данко (работы Петрова -Водкин представлен ниже).
Первый сборник стихов и рождение сына
В 1912 году, знаменательном для поэтессы, произошло два важных события в ее жизни. Первый сборник стихов Анны Андреевны издан под названием «Вечер», где отмечены ее работы. Ахматова также родила сына, будущего историка Гумилева Льва Николаевича — важное событие в его личной жизни.
Стихи, включенные в первую коллекцию, сделаны из пластика. Используемые на них изображения четко видны на композиции. Они заставили русскую критику сказать, что в поэзии возник новый талант. Хотя «учителями» Ахматовой являются такие мастера-символисты, как А. А. Блок и И. Анненский, ее поэзия с самого начала воспринималась как акмеистическая. Фактически вместе с О. Э. Мандельштамом и Н. С. Гумилевым поэт в начале 1910 г. сформировал ядро этого нового направления, появившегося в то время в поэзии.
Следующие две коллекции, решение остаться в России
За ним последовала первая коллекция и вторая книга под названием «Розарий» (в 1914 году), а три года спустя, в сентябре 1917 года, была выпущена коллекция «Белое стадо». Третий в своей работе. Октябрьская революция не заставила поэтессу эмигрировать, хотя тогда началась массовая эмиграция. Россия была покинута одна за другой близкими Ахматовой людьми: А. Лурье, Б. Антреп, а также О. Глебовой-Студедикиной, ее подругой молодежи.Однако поэт решил остаться в «греховной» и «глухой» России. Чувство ответственности перед своей страной, связь с русской землей и языком побудили Анну Андреевну вступить в диалог с теми, кто решил ее покинуть. В течение многих лет те, кто покинул Россию, продолжали оправдывать свою эмиграцию в Ахматову. С ее полемикой, в частности, Р. Гюль, обратимся к Анне Андреевне, В. Франку и Г. Адамовичу.
Трудное время для Анны Андреевны Ахматовой
В это время ее жизнь кардинально изменилась, что отразилось на ее творчестве.Ахматова работала в библиотеке при Агрономическом институте, в начале 1920-х годов ей удалось опубликовать еще два стихотворения. Это были «Подорожник», выпущенный в 1921 году, а также «Анно Домини» (в переводе — «В год Господень», изданный в 1922 году). В течение 18 лет после этого ее работы не публиковались в прессе. Существовали различные причины: с одной стороны, это была казнь Н.С. Гумилев, бывший муж, которого обвинили в участии в заговоре против революции; с другой — неприятие творчества поэтессы советскими критиками.Анна Андреевна провела много лет в этом вынужденном молчании, занимаясь творчеством Александра Сергеевича Пушкина.
Посещение пустыни Оптины
Смена своего «голоса» и «почерка» Ахматова связана с серединой 1920-х годов, с визитом в 1922 году в мае в пустыню Оптины и беседой со Старшим нектаром. Возможно, этот разговор сильно повлиял на поэтессу. Ахматова была по материнской линии в родстве с А. Мотовиловым, который был мирским новичком Серафимом Саровским. Через поколения она приняла идею искупления, жертвы.
Второй брак
В судьбе Ахматовой разрыв также был связан с личностью В. Шилейко, ставшего ее вторым мужем. Он был востоковедом, изучавшим культуру таких древних стран, как Вавилон, Ассирия, Египет. Личная жизнь с этим беспомощным в повседневной жизни и деспотичным человеком не складывалась, но влияние его поэта объяснялось ростом философских сдержанных нот в его творчестве.
Жизнь и работа в 1940-х годах
Коллекция под названием «Из шести книг» появляется в 1940 году.На короткое время он вернулся в современную литературу того времени поэтессы Анны Ахматовой. Жизнь и творчество ее в это время довольно драматичны. Ахматова попала в Ленинград в годы Великой Отечественной войны. Оттуда ее эвакуировали в Ташкент. Однако в 1944 году поэт вернулся в Ленинград. В 1946 году, подвергшись несправедливой и жестокой критике, она была исключена из Союза писателей.
Возвращение к русской литературе
После этого события следующее десятилетие в творчестве поэтессы ознаменовалось только тем, что Анна Ахматова занималась художественным переводом в то время.Творчество его советской власти не интересовало. Ее сын Л. Н. Гумилев отбывал наказание в исправительно-трудовых лагерях в то время как политический преступник. Возвращение к русской литературе поэзии Ахматовой произошло только во второй половине 1950-х годов. С 1958 года сборники стихов этой поэтессы начинают выходить вновь. Была закончена в 1962 году «Поэма без героя», которая создавалась уже 22 года. Анна Ахматова умерла в 1966 году 5 марта. Поэтесса была похоронена возле св.Петербург, в Комарово. Могила представлена ниже.
Акмеизм в творчестве Ахматовой
Ахматова, чье творчество сегодня является одной из вершин русской поэзии, к его первой книге стихов была позже довольно крутой, только одна строчка в ней выделялась: «… пьяный от звука» голоса, который похож на твой. » Михаил Кузьмин, тем не менее, его предисловие к этому сборнику закончилось словами, что мы идем к молодому, новому поэту, у которого есть все данные, чтобы стать реальными. Во многом поэтика вечера предопределила теоретическую программу акмеизма, нового направления в литературе, к которому часто обращается поэтесса Анна Ахматова.Его творчество отражает многие характерные черты этого направления.
Фотография ниже была сделана в 1925 году.
.
Список иллюстраций
Благодарности переводчика.
Благодарности издателя. Мемуар Исаии Берлина
Хронология
Третье издание (пересмотренное): Новые стихи и редакции
Второе издание: Новые стихи и редакции
Примечания к тексту
Портфолио: Царское Село
— Вечер (1912)
(ДОПОЛНЕНИЯ)
— «Я молюсь солнечному лучу из окна., «
Два стихотворения:
— 1.» Обе стороны подушки.
Список иллюстраций
Благодарность переводчика
Благодарность издателя
Предисловие переводчика, Джудит Хемшмейер
Зеркала и маски: жизненные и поэтические произведения Анны Ахматовой, Роберта Ридер
Анна Ахматова
Мемуара, Memoir,
, Мемуар, 2000 Полиграфия (пересмотренная): Новые стихи и редакции
Второе издание: Новые стихи и редакции
Примечания к тексту
Портфолио: Царское Село
— Вечер (1912)
(ДОПОЛНЕНИЯ)
— «Я молись солнечному лучу из окна., «
Два стихотворения:
— 1.» Обе стороны подушки. , «
— 2.» Тот же голос, тот же взгляд. , . «
Чтение Гамлета:
— 1.» Пыль поднялась с пустыря. , «
— 2.» И как бы по ошибке. , «
-» И когда мы проклинали друг друга. , «
— Первое возвращение
-» Я плакал и раскаялся. , «
-» На новолуние он бросил меня. , «
-» Мурка, не уходи. , «
Портфолио: Петербург
— Розарий (1914)
(ДОПОЛНЕНИЯ)
-» Я вывел своего любовника в зал., «
-« Можете ли вы простить меня в эти дни ноября? »
-« Я не прошу вашей любви. , . «
-» «Ладони твоих рук горят. , . «
-» Ты будешь жить без несчастья. , «
— Белое стадо (1917)
(ДОПОЛНЕНИЯ)
-» И кажется — человеческий голос. , «
-» Когда, в самой мрачной из столиц. , . «
-» Как крутые и громкие эти мосты. , «
-» Почему тогда я держал тебя в своих руках. , «
-« Я родился не слишком рано и не поздно., «
-« Мне не нужно много счастья. , . «
-» Город исчез. , . «
-» О, есть уникальные слова. , «
-» Я мечтаю о нем реже, слава Богу. , «
-» Не тайна и не горе. , «
-» Мы будем вместе, дорогая, вместе. , «
-» Темная дорога искривлена. , «
-» Как я люблю, как я любил выглядеть. , . «
— Подорожник (1921)
(ДОПОЛНЕНИЕ)
— То Зара
— Анно Домини MCMXXI (1922)
Портфолио: Биография фотографий
— Тростник ( 1924-1940)
— Седьмая книга (1936-1964)
— Нечетное число
Эпические и драматические фрагменты и длинные стихи
— Из первобытной поэмы
Эпические мотивы:
— I.«В то время я был гостем на земле …»
— II. «Оставив священные рощи моей родины …»
— III. «Наступила ночь и в темно-синем небе …»
— Фрагмент из. , , «Русский Трианон»
— На Смоленском кладбище
Северные Элегии:
— 1. Предыстория
— 2. «Итак, вот этот осенний пейзаж …»
— 3. «Я, как река …»
— 4. «Есть три века воспоминаний …»
— 5. О 1910-х годах
— 6. «Было ужасно жить в этом доме., «
— 7.» И я молчал, молчал тридцать лет. , «
— Лирическое отступление на седьмой элегии
— На краю моря
— Путь всей Земли
от Пролог
-» Конечно, никто в мире. , . «
-«. , , Я была единственной запрещенной книгой. , «
-« Хотя ты в три раза красивее ангелов. , «
-» И ты знаешь, я согласен на все. , «
-» Потому что я разделил с тобой изначальную тьму., . «
-» Однако, многие пытки придумал другой. , «
-« Это рай, в котором мы не грешили. , . «
-» Ты пугаешь ласками. , . «
-» Не бери себя за руку. , «
-» Отпусти меня, если только на минуту. , «
-» Мир никогда не воспринимал такую бедность. , «
-« Мы попробовали запретное знание. , . «
— ПОЭМ БЕЗ ГЕРОЯ: Триптих (1940-1962)
— Дополнения (строфы, не включенные в текст» Поэмы без героя «и стихи, относящиеся к его составу)
Портфолио: The Муза художника
Несобранные стихи и фрагменты
1904-1917
— «Я сорвал лилии, милые и ароматные., «
-» Я шел с тобой по черной пропасти. , «
-» Тише! эти странные, волнующие слова. , «
-» Я умею любить. , . «
— Весенний воздух Властно мужественен
-» На его руках много сияющих колец. , «
-» Моя ночь — лихорадочные бредни о тебе. , «
— Из Первой Записки
-» Либо я остался с тобой. , «
-» Твои сумасшедшие глаза. , «
-« Они пришли и сказали: «Твой брат умер». »
-« Для тебя, Афродита, я сочиню танец »., . «
-» В моей комнате живет красиво. , «
-» На столике чай, сдобная выпечка. , «
-« Я смертелен для тех, кто нежен и молод. , «
-» Я долго стоял у тяжелых ворот Ада. , «
— Одиночество
— В лесу
— Старый портрет
-» Старый дуб шуршит о прошлом. , «
-» Ты снова со мной. , «
-» В углу старик, похожий на барана. , «
-» Когда мы умрем, не станет темнее. , «
-» Вы провели целый день у окна., «Как будто с огромным, тяжелым молотком. , «
-» Приди и посмотри на меня. , «
— (Ф.К. Сологубу)
-» Иглы венчика загораются. , . «
-» Мы еще добавим к этому. , «
-» В твоей прекрасной руке ты пишешь Лизу . , «
— Ответ
-» Я ничего не скажу, я не открою дверь. , «
— Последнее письмо
-» Я видел поле после града. , . «
-» И жар вечером. , . «
-» За туманным рисунком оконных стекол., «
-» Меня не смущают оскорбительные замечания. , «
-» И через все и каждую минуту. , «
-» он улыбнулся, стоя на пороге. , . «
-» Как кто-то, кто покинул западные ворота. ,
— Из старых стихов
— Как долго длится новогодний праздник. , . «
-» Пустой белый юлетид. , «
— Тамара Платоновна Карсавина
-» Здесь со мной случилось великое несчастье. , «
-» Нигде я не нашел свою любимую. , «
-» От тебя исходило беспокойство., «
-» Вы, лидер, стоящий у источника. , . «
-«. , , это тот, кто дал мне цитру. , «
-» Голые, унылые дни проходят мирно. , «
— Последняя воля и Завет
-» Вечерний колокол на стене монастыря. , . «
-» Цветы холодные от росы. , «
-» Он не убивал, не проклинал. , «
— Белая ночь
-» Пора покупать землю. , «
-» Они выносят чей-то желтый гроб. , «
-» Потому что грех это то, что я прославил., «
-» В промежутке между грозами. , «
-» Я не люблю цветы. , «
-» И в киевской церкви Божественной Мудрости. , . «
-» Справа, днепр. , «
— Фрагмент
-» С первым звуком, падающим с фортепиано. , «
-» Если луна не бродит по небу. , «
-» Чудесная судьба назвала нас. , . «
-«. , , Ты не можешь сделать душу смертной. , «
-» Ты не угадаешь это немедленно. , «
-» В городе райский привратник., «
-» В этой церкви я услышал Канон. , . «
-» На подъемном мосту. , «
1919-1941
-» Я горький и старый. , «
-» Синички хорошо поют. , «
-» Удача улетела от меня. , «
-« Разве не странно, что мы его знали? »
-« Было сварено светлое пиво. , «
-» Этот вечер должен быть предан смерти. , «
-» Привет, Питер. Это плохо, старый мальчик. , «
-» Дьявол не предал меня. , . «
-» Как скучно защищаться., «
-» Прошло семь лет. , «
-» Я не буду осквернять мои губы твоим именем. ,
— Здесь сражаются самые красивые девушки. , «
-» Было бы так легко отказаться от этой жизни. , . «
-» И ты все мне простишь. , «
-» Прости меня, что я плохо справляюсь. , «
— На Кавказ
-» И я буду бродить здесь ночью. , «
-» Ах! — где эти острова. , «
-» Почему ты отравил воду. , «
— Маленькая география»
— «Откровенно говоря., «
-» И я вовсе не пророк. , «
— Имитация армянской
-«. , , Я знаю, что не могу переехать из этого места. , . «
-» К Новому году! К новой горечи! »
— Памяти М.Б.
-« Я уложил своего кудрявого сына в постель. , «
— Stanzas
— Запоздалый ответ
-» И здесь, вопреки факту. , «
-» Сосед, из жалости. , «
-» И все те, кого мое сердце не забудет. , «
-« То, что я делаю, способен сделать каждый., . «
-» Такая гроза. , «
1941-май 1945
-» Жить — как будто на свободе. , «
Ленинградские катрены:
— 1.» Знамя противника. , «
— 2.» Копай, моя лопата. , «
— 3.» Даже если сигнал огня не горит. , «
-» И от всего земного осталось. , «
-» Вот как я. , «
-» Это забавно для тебя, под половицами. , . «
-» Если ты смерть. , «
— Тиф
-» Мои глаза не отрываются от горизонта., «
-» ленинградские голубые глаза. , «
-» Мы поедем в Самарканд, чтобы умереть. , «
-» Когда я по привычке говорю. , «
-» И двойник в зеркале таит. , «
— Надпись на поэме» Триптих «
— Постскриптум к» Ленинградскому циклу «
— (Еще один постскриптум к» Ленинградскому циклу «)
— Смерть
-» De profundis . , , Мое поколение попробовало немного мёда. , «
-« Ты, Азия — Родина Родины! »
— Пальмира
-« Может быть, я уже не тот., «
-» Наши чувства тогда были очень похожи. , . «
-«. , , Для майского месяца ландыша. , «
-« Наши ребята, они защищали нас. , «
— Плач
-» Если, когда я летел, обгонял Солнце. , . «
-» Из-за странной лирики. , «
— Дополнения к циклу» Победа «
-» Вдали силуэт Фауста. , «
-» Снова что-то не так со мной. , «
-» Один человек когда-то звонил. , «
сентябрь 1945-1956 гг.
-» Я бы не знал, как цветет дерево айвы., «
-» Пусть волна музыки рухнет. , . «
-» И хитрый полумесяц. , «
-» За большие деньги и неожиданно. , «
-» Я прощаюсь со всеми. , «
-» С чернилами в канаве. , «
— Колыбельная
— Стеклянный дверной звонок
-» Все ушли, и никто не вернулся. , «
— Осколки
-» У меня нет особых претензий. , «
— Праздничная песня
-» Ах, для вас русского недостаточно. , «
-» Считаю себя просто эхом. , «
— Из цикла» Тайны ремесла «
— Из цикла» Обожженная тетрадь «
-» Другие уходят со своими близкими., «
— Пролог
-» Даже этот голос не обманет меня. , «
-» Меня тянет к дорогам вокруг Москвы. , «
1957-1966
-» Они забудут? » — Как удивительно! «
-» Напрасно ты бросаешься к моим ногам. , «
— август
-» Неудивительно, что иногда мой неуправляемый стих. , . «
-» По крайней мере, сегодня позвоните мне. , «
-» Полонез Шопена снова проходит. , «
-» Прочь от меня, как от этой графини. , «
-» Все не похороненные — я их похоронил., «
-» По завещанию какой-то дикой скрипке. , . «
-» И ты будешь одной из тех старушек. , «
-» И все следили за мной, мои читатели. , «
— Надпись на книге
-» Не мешай моей жизни. , «
-» Это не стар и не ново. , «
— Скорость
-» Но я не дал тебе кольцо. , «
-» Я бросил тысячи колоколен. , «
-» Это не то, что я ищу тебя. , «
-» Я был пленен по ошибке. , . «
— Бешенство
— Четыре сезона года
-» Долгое время я не верил в телефоны., «
— Создание
— Элегии Марча
— Наследница
-» Ты должен жить, но я, не очень долго. , . «
-» И от них невозможно забрать. , . «
-» И безумное лицо чёрной музыки. , . «
-» Что такое разделение для нас? — веселая игра. , «
-» Эти похвалы для меня не из-за ранга. , «
— Из эскизов
-» Чей-то голос слышен на крыльце. , . «
-» Что? Только десять лет, ты шутишь, мой Господь! »
-« Ты был первым, кто уступил., «
-» И она могла бы сделать это. , «
-» Как кто-то немой, слепой и глухой. , «
— Памяти Анты
-» Больше никаких шуток. , «
-» И он заманивает меня с юности и обещает славу. ,
— Сосны
— И стая анютиных глазок. , «
-» Под заветным кленом. , «
-« Нет, мы не страдали вместе напрасно. , «
-» Болезнь заставляет меня томиться. , «
— Слушание пения»
— «Молитвенные дни в больнице. , «
-» Ты был прав, что не взял меня с собой., «
-» Тебе не придется отвечать за меня. , «
— Подражание корейскому
— Почти в альбом
— Публикация книги
-» И северные новости. , «
— Подробнее об этом лете
-« Что у нас общего? »
-« Возможно, после этого ты меня ненавидел. , «
-» Все, даже незваные. , «
-« Как забывчива жизнь и смерть. , «
— Сонет
— Ночные стихи
-» Произошло непредвиденное зло. , «
-» И это было так хорошо этим летом., «
-» Из смертельного хранилища кургана. , «
-» Оскорбил, похвалил. , «
— Пятая роза
-» Вы — на самом деле, чей-то муж. , «
-» Все в Москве пропитано стихами. , . «
-» Оставь меня наедине с музыкой. , «
-» Я играю в самую игру. , . «
-«. , , и умереть в надменном сознании. , «
— Запрещенная роза
-» Великое исповедание «
-» Я снова иду по зарослям ночи. , «
— Север
— Роман
— Рождество (24 декабря)
— Из дневника путешественника
— Из итальянского дневника
-» Но кто бы мог подумать, что шестьдесят четыре., «
-» Сильное вино из разврата. , «
— To Music
-» И как зазвучала музыка. , «
-» Мы научились больше не встречаться. , «
-» Я иду туда, где ничего не нужно. , «
-» Только жизнь забывчива. , «
-» Ария Зибелия все еще страдает там. , «
-» Кто послал его сюда. , «
-» Меня не утешает то, что я не с тобой. , «
-» Мучение оказалось моей музой. , . «
-» И твой купол не был тронут золотом. , «
-» И резкие звуки стали влажными., «
-» Вдали висел какой-то мост. , «
-» Итак, мы опустили глаза. , . «
-» И ты будешь любить меня всю жизнь. , «
— Фрагмент
-» Пусть австралиец сядет, невидимый. , «
— Сонет
-» И возникает мой сонет. , . «
-» На оконных стеклах растет лед. , «
-» Я все еще дома сегодня. , «
— Маленькая песня
-» Напрягите голос и слух. , «
-» Я поднимаю трубку — говорю свое имя. , «
-» Она заменила приемник., . «
-» И я хожу по собственному дому. , «
-» Нет, не шахматы, не теннис. , «
-» Страшно быть похвалившимся вами. , «
-» И странный компаньон был послан мне адом. , «
-» Я не знаю, что направляло меня. , «
-» Я не могу лететь. , «
-» Ты любил меня и жалел меня. , «
-» Перестань, я был как все. , . «
-» И у меня нет претензий. , «
-« Рано или поздно любовь превращается в смертный пепел. , . «
-«., , что рифмуется с кровью. , «
— Защитникам Сталина»
— «Они клялись Молотом и Серпом. , «
-» Не в секретный павильон. , «
-» В печали, в страсти. , «
-» О, как твои деды любили меня. , «
-» Поэт не человек. , «
-» Не лги мне, не лги мне. , «
-» Скоро я тебя покину. , «
-» Что скрывается в зеркале? Печаль. , . «
-» Вы, чудаки, вы могли бы выбрать. , «
-» Превращая концовки в начала., «
-» Я не зря нести. , «
-» Ожидание его доставляет мне больше удовольствия. , . «
-» Хозяйка румяная. , . «
— To Music
-» Приманка с флейтой пегой черепашки. , «
-» Безмолвие стало моим домом. , «
— Музыка
-» Иеремия «Стравинского
-» И в глубине музыки. , «
-» Не дай мне ничего, чтобы помнить тебя. , «
-» Молитесь ночью, чтобы вы этого не сделали. , . «
-«. , , Но нет силы более грозной. , ,«
-» Сама необходимость наконец подала. , . «
Примечания к стихам
Примечания к» зеркалам и маскам «
Приложение:» Во славу мира «
Указатель к стихам — По источнику
Указатель названий и первых строк
Указатель имен
Выберите библиографию
Биографические заметки
.
стихов Ахматовой Анны Ахматовой
Анны Ахматовой Натан Альтман (1914)
Анна Ахматова (1889 — 1966) пережила худшие годы 20-го века в одном из худших мест, где можно было стать поэтом не желая играть роль обученного попугая для безжалостных и убийственных обезьян, управляющих страной. Родившись в Одессе, она выросла в небольшом городке недалеко от Санкт-Петербурга, где находилась царская дача. В 16 лет ее мать отвезла ее в Крым, где она получила некоторое образование, а также немного больше
Анна Ахматова Натана Альтмана (1914)
Анна Ахматова (1889 — 1966) пережила худшие годы 20-го века в одном из худших мест, где быть поэтом, не желающим играть роль обученного попугая для безжалостных и убийственных обезьян, управляющих страной.Родившись в Одессе, она выросла в небольшом городке недалеко от Санкт-Петербурга, где находилась царская дача. В 16 лет ее мать отвезла ее обратно в Крым, где она получила некоторое образование, а также немного больше школьных занятий в Киеве. Так что у нее было мало формального образования, но ее мать регулярно читала ей русские стихи с раннего возраста. В 1910 году она вышла замуж за поэта-авангардиста Николая Гумилева и начала всерьез заниматься поэзией.
Хотя это не является необычным и, конечно, не зловещим началом жизни женщины в начале 20-го века, Русская революция приближалась со своими фатальными последствиями для очень многих людей.Она провела медовый месяц в Париже и снова вернулась в 1911 году, потому что влюбилась в него. Она провела много времени с Модильяни в Париже, который сделал много ее портретов (один из которых воспроизведен ниже) и, возможно, имел с ней роман. Несмотря на ее связи с Парижем, когда она позже имела возможность сбежать от большевиков с друзьями, которые эмигрировали в Париж, она решила остаться в России.
Я не из тех, кто покинул землю
на милость своих врагов.
Их лесть делает меня холодным,
Мои песни не для того, чтобы их хвалить.
Но мне жаль участь изгнанника.
Как уголовник, как полумертвый человек,
твой путь темный, странник;
полынь заражает ваш иностранный хлеб.
Но здесь, в темноте пожара,
, где едва ли остаётся узнать друг,
мы, выжившие, не вздрагиваем
ни от чего, ни от одного удара.
Конечно, счет будет сделан
после прохождения этого облака.
Мы люди без слез, на
прямее, чем вы … более гордые …
(1922)
Эта гордость была не без своей цены. Гумилева казнили за год до написания этого стихотворения. Ее работа была запрещена с 1925 года до короткого оттепеля в 1940 году, что, как ни странно, произошло при подписании пакта о ненападении между Гитлером и Сталиным. И затем, когда Гитлер напал на Сталина, прежде чем Сталин мог сделать это с Гитлером, Сталину потребовалось все, кто был за ним. Для нее это означало, что она могла бы опубликовать снова.В 1946 году, после того как исчезла внешняя угроза, ее работа снова была запрещена, пока Сталин окончательно не умер в 1953 году. Но во время войны ее единственный сын был арестован в третий раз, брошен в ГУЛАГ и использовался для шантажа Ахматовой, чтобы он писал паэны для Грузинский диктатор. Я не могу заставить себя напечатать это дерьмо, поэтому трудно себе представить, что для нее значило написать это. По крайней мере, ее сын не был казнен. Ей не нужно было шантажа, чтобы писать о стойкости жителей Ленинграда во время длительной и кровавой осады или необходимости мужества перед лицом нацистских когтей, разрывающих горло русского народа, но я также не буду цитировать эти стихи.
Анна Ахматова Амадео Модильяни (1911)
КГБ (и его предшественники) следили за Ахматовой; во время последнего запрета два сотрудника КГБ открыто следовали за ней, куда бы она ни пошла. Они конфисковали посылки, которые она отправила своему сыну в ГУЛАГ, прослушали ее квартиру, просмотрели ее почту и т. Д. И в течение десятилетий запретов она избегала голода, переводя различные виды сочинений со многих языков на основе ранее подготовленных букв. переводы.
Этот жестокий век отклонил меня,
как река со своего течения.
Вдали от своих знакомых берегов,
моя изменчивая жизнь перетекла
в родственный канал.
Сколько очков я пропустил:
занавес поднимается без меня,
тоже падает. Сколько друзей
у меня никогда не было возможности встретиться.
Здесь, в единственном городе, на который я могу претендовать,
, где я мог бы ходить во сне и не заблудиться,
, сколько иностранных горизонтов я могу мечтать,
, чтобы не быть свидетелем сквозь слезы.
А сколько стихов мне не удалось написать!
Их тайный хор преследует меня до
. Однажды, возможно,
меня задушят.
Я знаю начало, я также знаю окончания,
и жизнь в смерти, и кое-что еще
Я бы не хотел вспоминать только сейчас.
И одна женщина
узурпировала мое место
и носит мое законное имя,
, оставив себе прозвище
, с которым я сделал все, что мог.
Могила, в которую я иду, не будет моей.
Но если бы я мог выйти за пределы себя
и созерцать человека, которым я являюсь,
, я бы наконец знал, что такое зависть.
(1944)
По словам вдовы Осипа Мандельштама, Надежды, которая стала самым близким другом Ахматовой, то, что заставляло Ахматову оставаться настойчивой перед лицом голода, нищеты, преследований и шантажа, было ее решением, что у нее была миссия — миссия терпеть и свидетельствовать. Она стала этим свидетелем, хотя должна была сжечь свои рукописи и воссоздать их по памяти. Когда она сочиняла одно из своих величайших стихов — длинное «Поэма без героя», , которое мощно кристаллизует многие из страданий русского народа при жизни, она рассказывала его друзьям, чтобы они его запомнили; в случае, если она умрет, ее свидетель выживет.
Она начала свою карьеру, написав о поэтах и ее трудных отношениях с Гумилевым. Но обстоятельства настигли ее, и она стала невероятно сильной и невероятно трудной. Так много людей, которых она знала и любила, были казнены или умерли в тюрьме, и они всегда были с ней.
Нас четверо
При этом я торжественно отказываюсь от своего запаса
земных товаров, что бы ни считалось движимым имуществом.
Гений и ангел-хранитель этого места
превратился в старый пень в воде.
Земля некоторое время принимает нас как преходящих гостей;
мы живем по привычке, которую мы должны отучить.
На воздушных трассах я, кажется, слышу
двух друзей, два голоса, говорящих по очереди.
Я сказал два? … Там, у восточной стены,
, где следы перекрещенных побегов ежевики,
— О, смотри! — эта свежая ветка темной бузины
похожа на письмо от Марины по почте.
(1961)
Четырьмя являются Мандельштам, Пастернак, (Марина) Цветаева и она сама.Все, кроме нее, давно умерли.
Как и большинство переводов Ахматовой (она знала итальянский достаточно хорошо, чтобы с готовностью перевести некоторые стихи Леопарди в 60-х годах), работа по переводу «Стихи Ахматовой » была разделена между лингвистом Максом Хейвордом и поэтом Стэнли Куницем. Это выбор и не включает в себя многие из наиболее важных стихов. Поэма без героя только выдержка. И Хейворд, и Куниц вносят свои представления: первое о жизни и времени Ахматовой, второе о переводе.В частности, Куниц не пытался воспроизвести рифмованную структуру стиха Ахматовой. Тем не менее, это издание является двуязычным, поэтому можно увидеть, если не услышать, эту структуру при чтении перевода.
.
Жизнь Анны Ахматовой от Элейн Файнштейн
Я не совсем уверен, что думать об этой книге — поэтому я буду комментировать настолько щедро, насколько смогу.
Текст этого повествования напоминает объединение заметок более близко, чем текст любой другой биографии, которую я помню при чтении — все расположено так, что информация в них появляется в хронологическом порядке, все переносятся на страницу в полных, простых предложениях. Многое из того, что я ожидаю найти в литературной биографии, отсутствует в этой книге, особенно подробное исследование i
. Я не совсем уверен, что думать об этой книге — поэтому я буду так же щедро комментировать, как и я. возможность.
Текст этого повествования напоминает объединение заметок более близко, чем текст любой другой биографии, которую я помню при чтении — все расположено так, что информация в них появляется в хронологическом порядке, все переносятся на страницу в полных, простых предложениях. Многое из того, что я ожидаю найти в литературной биографии, отсутствует в этой книге, особенно подробное исследование внутренней жизни писателя, рассказ о его происхождении, эмоциональных и интеллектуальных событиях, которые там происходили, и так далее.
Но я также должен думать, что эта конкретная композиция является продуктом намерения биографа — ее дизайна для книги, которую она хотела написать.
Чего Feinstein достигает — и достигает великолепно — с помощью этой конструкции и техники? Определенно яркое впечатление от присутствия, публичной личности поэта, которую поэт создавал, совершенствовал и поддерживал в течение большей части своей жизни и которая вытеснила любой другой элемент самости, которым могла обладать А.А.
Я выбрал эти слова сознательно. АА, с которым я сталкиваюсь в книге Файнштейна, сразу же напомнил замечания о В. Б. Йейтсе, которые появляются на первых страницах биографии Фостера, том. 1. В 1914 году друг детства WBY Джордж Мур прокомментировал WBY с «неодобрением принятия его старым другом маски, артистической персоны, увлечения стилем». (стр. XXV) К этому Фостер добавляет следующее: «В своем собственном героическом построении … WBY нарисовал много слоев поверх портрета самого себя в молодости».«(там же)
Мне кажется — сегодня — это то, что самым ценным результатом исследований и работ Файнштейна является ее рассказ о том же самом« самоделировании », постоянном совершенствовании маски, проекции, которую предпринял А.А. в ее юности это стало привычным и в конечном итоге вытеснило все остальные элементы самости.
Что произошло? Файнштейн рассказывает обо всех событиях, которые записали многие, многие наблюдатели из жизни А.А. попытка очертить траекторию внутренней жизни ее субъекта.Вот моя попытка.
Мне кажется, что в раннем подростковом возрасте А.А. открыла для себя свой гений поэзии, и в то время она занялась своим призванием поэта. Очень быстро ее призвание — и ее преданность ее дарам — вытеснили почти все другие проблемы. [В отличие от ответа Эмили Дикинсон на подобные открытия.]
Но о чем писать? Страдание. АА, кажется, опиралась на очень явное напряжение мазохизма в ее поведении для материала. Она выбирала и поощряла оскорбительных мужчин, «калейдоскоп так называемых мужей А».(стр. 142). Относительно своего второго безумно ревнивого, собственнического и эгоцентричного мужа А.А. писала: «Я чувствовала себя такой грязной, я думала, что [ее брак] будет как очищение, как уход в монастырь, зная, что ты собираешься потерять свободу «. (стр. 78) «Что-то в ней приветствовало эту потребность в самопожертвовании» (стр. 83). «Поэмы А. о ее отношениях с С. предполагают, что он был чудовищным хулиганом, от которого она оставалась полностью зависимой эмоционально, даже когда она выражала ее недоумение от его угнетения «в ее поэзии.(с. 83) И так далее.
Она, кажется, неспособна поддерживать связь с большинством любого другого человека, который не мог или не предлагал интенсивность насилия и страдания, в которых она нуждалась, чтобы удовлетворить ненасытный аппетит к эмоциональной боли, которая обеспечивала предмет ее поэзия, и это также позволило ей заняться второстепенным призванием — формированием определенной публичной позы — совсем как если бы она создавала бренд АА. Моя первая подсказка: «Вскоре А. стала оказывать заметное влияние на членов художественного сообщества не только своей красотой и поэтическими дарами, но и присутствием величественной грусти.«(стр. 36) Я также заметил, что, как только ее нынешний муж или любовник, у которого были оценки и оценки, применил последнюю версию жестокого обращения в своем списке злоупотреблений, А.А. внезапно потеряла интерес и перешла к новым источникам жестокого обращения. — время для чего-то совершенно другого — нового материала. «Как заметил другой критик, Н. смог различить стальной костяк у элегантно покойной поэтессы». (с. 62) И, конечно, были выплаты. Наблюдатель сформировал впечатление что «слава о ее поэзии вновь стала самой сильной опорой ее самооценки.(стр. 94) Еще одно замечание: «сама ее жизнь пуста, настолько, что порой она пугает даже меня». (стр. 107)
С Первой мировой войной «ее тема начала расширяться и включать страдания ее страна, а также боль в отношениях между мужчиной и женщиной ». (стр. 54) Во время Второй мировой войны:« Началось превращение «маленького грешника из Царского Села» в голос страданий целого народа ». ( с. 170) Целые новые царства, области и владения страданий, которые нужно исследовать и превратить в искусство «высшего» сорта.
И некоторые наблюдатели заметили, некоторые довольно враждебные, на самом деле: «Она дерзкая, эгоистичная, играет за то, чтобы быть хорошей королевой и перестала жить своей собственной жизнью, потому что она живет только биографически, следя за жестом и словом». ‘для будущего’.» (стр. 216) Более мягко говоря, Иосиф Бродский писал: «Ее подлинная боль трансмутировалась, когда она пришла писать стихи … Как поэт подчиняется требованиям музы, языка, это большая истина, чем правда опыта … (с. 248)
Теперь я повторяю свою мантру — еще раз — Никогда не верь тому, что ты думаешь.