Ассоль актриса: Ассоль Васильева: фото, биография, фильмография, новости

Ассоль Васильева: фото, биография, фильмография, новости

Ассоль Васильева — модель, телеведущая, актриса.

Биография

Ассоль родилась 13 августа 1986 года Твери в семье художника Владимира Васильева и управляющей туристической компанией. У нее есть две младшие сестры: Алиса и Амалия. Еще маленькой девочкой Ассоль чувствовала тягу к сфере туризма: помогала маме в офисе. Несмотря на то, что в детстве Ассоль хотела быть и балериной, и хозяйкой салона красоты, и художницей, в итоге девушка решила поступать в Тверской государственный университет на факультет географии и геоэкологии по специальности «Международный туризм».

Творческий путь

В профессиональных съемках Ассоль участвует с пятнадцати лет. Однажды в школу, где училась девочка, пришел фотограф для создания выпускного альбома, он обратил внимание на яркую внешность Ассоль, а после пригласил на съемку в свадебных платьях.

Впервые на телевидении Васильева оказалась в семнадцать лет: она успешно прошла кастинг в передачу «Ты суперведущий» на канале СТС. Победить Ассоль тогда не удалось, но это стало стимулом для самосовершенствования, и уже спустя два года у нее было свое утреннее шоу на телеканале ТНТ. Программу Ассоль и ее сестра Алиса делали полностью сами: у них не было команды, но при этом старший редактор дал девушкам полную свободу действий.

После этого Ассоль вела программу о моде, а затем занялась созданием видеорепортажей для интернет-портала Geometria.ru.

Личная жизнь

С Александром Степановым (ST) Ассоль познакомилась в 2014 году. Александру попал в руки календарь, в создании которого принимала участие Васильева. Оказалось, что рэпер знаком с Алисой, сестрой Ассоль, которая на тот момент уже жила в Москве. Так друзья устроили «случайную встречу» Александра и Ассоль. Сначала девушка была неприступной, но вскоре согласилась выйти замуж за тогда еще не очень известного исполнителя. Свадьбу сыграли в 2015 году.

В марте 2020 года у пары родилась дочь, которую назвали Эстель.

ВАСИЛЬЕВА Ассоль — биография, новости, фото, дата рождения, пресс-досье. Персоналии ГлобалМСК.ру.

Ассоль Васильева является телеведущей, моделью и блогером. Однако многие поклонники знают девушку в первую очередь как супругу популярного рэпера ST. А март 2020 года привлёк ещё большее внимание к звёздной паре: ведь на свет появился их первенец – дочка Эстель.

Ассоль Васильева

Будущая модель родилась в 1986 году 13 августа в Твери. Ассоль стала старшим ребёнком в семье, спустя время на свет появились её младшие сёстры: сперва Алиса, а затем Амалия.

Будучи блогером, Ассоль не скрывает никакой информации о своих близких людях и делится семейными историями с многочисленными подписчиками. К примеру, известно, что отец девушки – является художником. В Интернете даже есть отдельная страница с иллюстрациями его живописных картин. Мать Ассоль, деятельность которой связана с туризмом, стильная и ухоженная женщина, впрочем, как и её мама, бабушка Ассоль. Будучи в преклонных годах (женщине исполнилось 83 года), бабушка модели регулярно посещает салоны красоты.

Сама Ассоль в детстве мечтала о карьере балерины, а затем видела себя в роли хозяйки бьюти-студии. Васильева часто публикует в Instagram фотографии прошлых лет, сопровождая их трогательными и искренними подписями.

Интересный факт, что Ассоль и её младшую сестру разделяет восемнадцатилетняя разница в возрасте. С появлением в семьи Амалии тёзку героини «Алых парусов» «накрыл» материнский инстинкт. Девушку не интересовали молодёжные тусовки, вместо этого она целыми днями возилась с сестрёнкой: кормила её, купала, пеленала, гуляла с ней. Васильева даже не хотела отправляться на каникулы в Европу, утверждая, что не оставит малышку.

Стоит отметить, что родителям удалось с ранних лет приучить Ассоль не бояться работы. Мама часто брала старшую дочь с собой в офис, где девочка с удовольствием помогала ей. Окончив школу, Васильева поступила на географический факультет Тверского государственного университета.

Великолепные данные и некоторое внешнее сходство с Анджелиной Джоли (саму девушку забавляют слухи о якобы сделанных ею пластических операциях ради сходства с голливудской звездой) позволили Ассоль начать свою модельную карьеру ещё в подростковом возрасте. Так, пятнадцатилетняя Васильева уже участвовала в профессиональных съёмках.

Одним из первых красавицу заметил фотограф, который делал снимки для школьного выпускного альбома. Через некоторое время он вспомнил про девушку с модельной внешностью и пригласил её принять участие в рекламе свадебных платьев.

Ассоль Васильева с мужем

Пожалуй, сейчас в это сложно поверить, но в юном возрасте Ассоль боялась публичных выступлений и очень стеснялась этого. Тогда она решила перебороть свои страхи и пришла на кастинг проекта «Ты суперведущий!». По воспоминаниям самой Васильевой, не сбежать с просмотра ей помог отец, который тогда сопровождал её. В итоге, кастинг на реалити-шоу был пройден успешно, однако в победу в этом проекте будущая жена российского хип-хоп исполнителя так и не одержала.

Однако такой провал стал стимулом для Ассоль: девушка всерьёз взялась за себя. Несколько лет упорных спортивных тренировок, занятий по актёрскому мастерству и хореографии, а также чтение литературы дали свои плоды: Васильева попала в утреннее шоу на «ТНТ» в качестве ведущей.Над ТВ-передачей Ассоль работала вместе со своей сестрой Алисой. При этом девушки не ограничивали себя в творческих фантазиях и идеях.

Затем последовала работа на канале «ТВЦ» с проектом о моде. Кроме того, Васильева вела репортажи о ночной жизни Твери на интернет-портале Geometria.ru.

Переехав в Москву, девушка не оставила свои прежние увлечения: туризм и съёмки. А также Ассоль занялась развитием своего личного блога. Модель регулярно делится с подписчицами секретами своей красоты: рассказывает о правилах ухода за собой, рекомендует определённые косметические бренды, делится размышлениями об отношениях с мужчинами.

2014 год подарил красавице Ассоль встречу с музыкантом Александром Степановым, которого все знают как рэп-исполнителя ST. Мужчина увидел Васильеву на одном из рекламных фотоснимков (девушка в компании других моделей рекламировала один из брендов одежды) и влюбился в неё с первого взгляда. Музыкант стал искать возможности познакомиться с Васильевой лично. Помогли общие знакомые. Однако сама девушка не спешила бросаться в объятия рэпера: долгое время она отказывалась от встреч и не хотела давать свой номер телефона. Впрочем, настойчивого Александра это не остановило: молодой человек сразу заявил, что они поженятся, и продолжал ухаживать за красавицей. Вскоре Ассоль по-настоящему подружилась с музыкантом, а спустя ещё некоторое время ответила взаимностью на его чувства.

В сентябре 2015 года пара сыграла свадьбу. Поклонникам модели понравился и запомнился её свадебный наряд: невеста предстала в белом платье с корсетом без рукавов, её голову украшала элегантная фата, а красная помада дополняла эффектный образ.

Когда в 2019 году стало известно о беременности модели, она, как настоящий блогер, не стала скрывать своё интересное положение. Подогревая интерес к будущему событию, девушка проводила множество он-лайн конкурсов, предлагая подписчикам угадать дату рождения малыша и его имя. Так в марте 2020 года супруги стали родителями очаровательной девочки, которую назвали Эстель. Ребёнок появился на свет с помощью кесарева сечения, о чём Ассоль также откровенно поделилась с фолловерами.

Интересный факт, что малышку молодые родители забирали из роддома под хит её отца «Идиллия». Эту композицию рэпер посвятил своей любимой жене Ассоль.

Молодую женщину можно назвать счастливой женой и мамой. Именно Ассоль является надёжным тылом и поддержкой своего знаменитого супруга. К примеру, когда в апреле 2019 года ST решил провести двадцати четырёх часовый концерт без перерыва, с ним рядом неотлучно была его вторая половинка. Васильева делала мужу массаж и пыталась накормить. Благодаря суточному выступлению рэпер попал в российскую Книгу рекордов.

Сегодня Ассоль с головой окунулась в материнство и всю себя посвящает новорожденной дочери. Кроме того, знаменитость ежедневно общается в социальной сети с подписчиками и делится с ними новостями из своей жизни.

Анастасии Вертинской — 75: «РГ» вспоминает лучшие роли актрисы — Российская газета

Сегодня день рождения отмечает Анастасия Вертинская — актрисе театра и кино исполняется 75 лет. Помимо красоты и талантливого окружения — заслуг, которые Вертинская с детства не считала заработанными своим трудом, она наделена талантом словно наполнять роли изнутри, добавляя в них характер, эмоции и неоднозначность.

К юбилею актрисы «Российская газета» вспомнила пять самых запоминающихся ее ролей.

1. Ассоль, «Алые паруса» (1961)

Роль мечтательной и очаровательной Ассоль — звездный дебют Вертинской. Режиссер поначалу хотел отказать пятнадцатилетней Анастасии в пробах. Ситуацию изменили парик и платье. Благодаря этой картине Вертинской посчастливилось работать с Василием Лановым, Иваном Переверзевым, Олегом Анофриевым. Из-за неспособности профессионально озвучивать текст, голос Ассоль принадлежит Нине Гуляевой. В первый год фильм посмотрело более 23 миллионов зрителей! Однако популярность, обрушившаяся на пятнадцатилетнюю Настю, постепенно превращалась в настоящее испытание. Позже Вертинская рассказывала, что жить обычной жизнью стало трудно. Она продолжала ездить в автобусах, ходить в магазины, однако восклицаний, разговоров и даже преследований было не избежать.

2. Гуттиэре, «Человек-амфибия» (1961)

Кадр из фильма «Человек-амфибия». Фото: kinopoisk.ru

Второе запоминающееся амплуа Вертинской. На роль Гуттиэре Анастасию взяли из-за «неба в глазах». Именно такую установку для поиска главной героини дал ассистентам один из режиссеров картины Владимир Чеботарев. Ради съемок Вертинская научилась отлично плавать. Актриса глубоко ныряла без акваланга, довольно долго находилась в ледяной воде. Фильм получил ряд кинопремий и стал лидером проката. Это упрочило позицию Вертинской, как кинозвезды. Однако позже актриса призналась, что эту роль она воспринимает снисходительно, простив себе детскую нелепость.

3. Офелия, «Гамлет» (1964)

Кадр из фильма «Гамлет». Фото: kinopoisk.ru

Роль, о которой мечтали многие актрисы, была исполнена Вертинской в студенческие годы. Помимо внешней хрупкости и чистоты, схожести с образами шекспировских героинь, Анастасию обладала тонким восприятием музыки Шостаковича. Критики неоднозначно комментировали получившийся образ. Однако для самой актрисы сыгранная роль стала настоящей школой актерского мастерства. Именно после этой роли Анастасия Вертинская поняла, что хочет стать настоящей актрисой.

4. Мона, «Безымянная звезда» (1978)

Кадр из фильма «Безымянная звезда» (1979) Фото: kinopoisk.ru

Режиссер этой картины предоставил Вертинской полную свободу: «Как знаете, так и играйте». И это пошло только на пользу. Погрузившись в работу с головой, актриса сама создала образ Моны. По ее словам, это одна из любимейших ее работ. Здесь Анастасия отмечает уже и собственную состоятельность: к этому времени она сформировавшаяся, зрелая актриса. Образ Моны хорош своей многоплановостью: в нем лирическое переплетается с комедийным и драматическим.

5. Маргарита, «Мастер и Маргарита» (1994)

Кадр из фильма «Мастер и Маргарита» (1994) Фото: Пресс-служба ГК «Люксор»/РИА Новости

Фильм, который был снят в 1994 году, из-за проблем с авторскими правами вышел на экран только в 2011. Актриса, отказавшись от дублера, сама работала в самых опасных сценах. Например, полет Маргариты снимался на уровне третьего этажа. Вертинская была привязана тросами к вертолету, в то время как шесть каскадеров держали ее за ноги. Образ Маргариты совершенно не похож на предыдущие работы. Эта роль показывает нам еще одну грань талантливой актрисы. И эта грань как будто не выдуманная, не наигранная, она настоящая, близкая характеру Вертинской. Сама актриса хотела сыграть Маргариту, женщину, которая жертвует собой ради другого человека.

Ассоль Васильева — фото, биография, личная жизнь, новости, жена ST 2021

Биография

В середине марта 2020 года рэпер ST принимал поздравления. Но на этот раз речь шла не о достижениях в музыкальной карьере — очередном установленном рекорде, новом альбоме или клипе. Законная супруга Ассоль Васильева подарила певцу первенца — дочь Эстель. Так как женщина весьма преуспела в ведении собственного блога в «Инстаграме», то пользователи могли наблюдать за шквалом счастливых публикаций. Постепенно фото беременной сменились снимками с выписки и кадрами с новорожденной девочкой.

Детство и юность

13 августа 1986-го Тверь, не раз воспетая в творчестве короля русского шансона Михаила Круга, пополнилась новой жительницей. У четы Васильевых родилась первая из 3 дочерей Ассоль (Лев по знаку зодиака). Впоследствии на свет появилась и Алиса, а через 18 лет в тот же день — Амалия. Профессия блогера обязывает к излишним откровениям, поэтому о семейной биографии жены ST обнародовано предостаточно информации.

Ее отец Владимир по профессии и призванию — художник. Отдельный аккаунт в «Инстаграме» бережно хранит иллюстрации его живописных картин («Лестница в старом квартале», «Хмурый Амстердам», «Сны о трех гениях»). По личным убеждениям мужчина является потомственным болельщиком футбольного «Спартака».

Ассоль Васильева в купальнике

Его супруга связана со сферой туризма и с легкостью могла бы сделать карьеру модели — настолько ухоженно и модно она выглядит. Умение стильно одеваться и следить за собой женщина унаследовала от матери Люси, которая и в преклонные годы (в начале 2020-го ей было 83) каждые 2 недели ходит на маникюр, педикюр и в парикмахерскую.

Тезка героини «Алых парусов», в детстве и юности мечтавшая стать балериной и хозяйкой салона красоты, не забывает поздравлять любимых людей с праздниками, сопровождая фото историями из прошлого. Так, 14 февраля 2020-го она призналась, что младшая сестра изменила ее жизнь:

«Мне только исполнилось 18. Для кого-то это время тусовок и угара, а меня поднакрыло материнство! Ничего меня не интересовало, кроме малыша. Без меня нельзя было ни купать, ни заваривать ромашку, ни пеленать, ни гулять, даже яблочко потереть — я делала все, ну разве что только грудью не кормила».

Нехитрый рассказ завершился тем, что когда девушку отправили на каникулы в Европу, та устроила скандал прямо на границе с Польшей, крича, что дома у нее остался ребенок.

С ранних лет взрослые приучали детей к труду. Ассоль часто помогала матери в офисе и впоследствии решила продолжить образование на географическом факультете Тверского государственного университета.

Личная жизнь

Олимпиадный 2014-й свел вместе красавицу Ассоль и музыканта Александра Степанова, больше известного под псевдонимом ST. Тот год оказался дважды удачным для рэпера: ему удалось не только встретить свою вторую половину, но и отличиться на Versus Battle.

Мужчина увидел девушку в календаре, где она вместе с Дарьей Малыгиной, Айзой Анохиной и Дианой Мелисон рекламировала известный бренд одежды. И, по его словам, воспылал к красавице глубокими чувствами с первого взгляда. Начались поиски, и выяснилось, что у пары есть общие знакомые.

Васильева сдалась на милость победителя не сразу — не соглашалась на встречи, не давала номер телефона, несколько раз категорически отказывала пылкому ухажеру. Но тот не унывал, а через месяц, заявив, что она станет его женой, продолжил наступательные действия. В итоге общение переросло в дружбу, закончившуюся молниеносным предложение руки и сердца.

Ассоль Васильева и муж рэпер ST с дочерью

9 сентября 2015 года влюбленные сыграли свадьбу. Жених, следуя традициям, облачился в темный костюм, а невеста нарядилась в белое платье с корсетом без рукавов, не отказавшись и от фаты. Красная помада удачно гармонировала с букетом и бутоньеркой.

Через 4 года после пышного торжества, в пятницу, 13-го супруги принимали поздравления с пополнением в семействе. О событиях до, во время и после рождения дочери Эстель путем экстренного кесарева сечения женщина исправно сообщала подписчикам.

Как истинный блогер она не переставала проводить многочисленные конкурсы, призвав фолловеров вычислить день, когда появится ребенок, и угадать его имя.

К слову, тверского двойника экс-супруги Брэда Питта и ее родителей изрядно веселит тот факт, что красавице приписывают множество пластических операций, сделанных якобы для того, чтобы после хирургических вмешательств максимально походить на голливудскую актрису.

Карьера

Благодаря внешним данным (и сходству с Анджелиной Джоли) Ассоль построила карьеру модели, начав участвовать в профессиональных съемках с 15 лет.

Когда девушка училась в старших классах, в школу пригласили фотографа, чтобы тот сделал снимки для выпускного альбома. Тогда рядом с Васильевой находились мать с сестрой, и они сделали общий семейный портрет. Так завязалась дружба с мастером по имени Александр. Однажды ему понадобилася сотрудница для рекламы свадебных платьев, и он вспомнил о старой знакомой.

Опубликовано Sarafan Воскресенье, 20 января 2019 г.

Анджелина Джоли и Ассоль Васильева

В 17-летнем возрасте будущая супруга российского хип-хоп-исполнителя решила бороться со своими страхами и попробовать силы на реалити-шоу «Ты суперведущий!» канала СТС. Придя на кастинг, девушка несколько раз пыталась с него сбежать, но ее вовремя останавливал сопровождающий отец. В итоге просмотр оказался успешно пройден, но, к сожалению, победить в проекте уроженке Твери не удалось.

«Для меня это была трагедия — казалось, что я бездарность и полный ноль! И я взялась за себя с утроенной силой — надо было доказать себе, что могу добиться всего, чего захочу. Я читала, училась, занималась спортом, актерским мастерством, танцами. И уже через 2 года стала телеведущей утреннего шоу на ТНТ!», — вспоминала женщина в интервью.

Над передачей Алиса и Ассоль Васильевы работали вместе, не ограничивая себя в фантазии и идеях. Следующий этап профессиональной биографии — канал ТВЦ с программой о моде и интернет-портал Geometria.ru с репортажами о ночной жизни родного города.

После знакомства с избранницей Степанов перевез ее в Москву, где та продолжила заниматься туризмом, съемками и взялась за личный блог. В социальной сети дива (рост 166 см при весе 44 кг) дает подписчицам дельные советы по уходу за собой, называя конкретные бренды и лейблы косметики, и размышляет о межличностных отношениях.

Ассоль Васильева сейчас

Блогеров, кажется, ничего не может оторвать от социальных сетей и почти ежедневного общения с фолловерами. Это легко подтверждает печально прославившаяся Екатерина Диденко, выходившая на связь в период трагических событий. А также Ида Галич и Ассоль Васильева, не оставившие свой «Инстаграм» до и после 1-х родов.

Последняя, с головой окунувшаяся в материнство, и сейчас не перестает делиться исчерпывающими подробностями личной жизни.

в «Москино» покажут фильмы с Анастасией Вертинской / Новости города / Сайт Москвы

В сети кинотеатров «Москино» столичного Департамента культуры пройдут бесплатные показы фильмов с участием Анастасии Вертинской. Увидеть кинокартины можно будет с 18 по 22 декабря. Ретроспектива приурочена к 75-летию советской и российской актрисы, которое она отметит 19 декабря.

В программу под названием «Синематека: Анастасия Вертинская» входит семь киноработ с ее участием.

«Анастасия Вертинская — актриса редкой красоты и многогранного таланта. Она запомнилась зрителям прежде всего по ролям Ассоль, Гуттиэре и Офелии из экранизаций произведений Александра Грина, Александра Беляева и Уильяма Шекспира. Однако в ее фильмографии есть и другие яркие образы, которые наши зрители также увидят на большом экране. Это, например, Галя Прокофьева, любовь всей жизни командира авиаполка в мелодраме “Случай с Полыниным”, и неверная жена в фильме “Преждевременный человек”, снятом по неоконченной пьесе Горького», — рассказали в пресс-службе сети «Москино».

Фильмы из архива «Москино» покажут на 35-миллиметровой пленке в кинотеатрах «Искра», «Полет», «Тула», «Сатурн», «Вымпел», «Юность» и «Спутник». Вход на сеансы свободный, без предварительной регистрации. Узнать расписание киносеансов можно на сайте «Москино». 

Первый показ состоится 18 декабря в 14:30 в кинотеатре «Вымпел». Зрителям покажут картину «Случай с Полыниным» (1970) Александра Сахарова. Это трогательная, пронзительная и нежная история любви, которая разворачивается во время Великой Отечественной войны. Молодую московскую актрису Галю Прокофьеву (Анастасия Вертинская) отправляют с актерской бригадой на Карельский фронт. Именно там впервые слышит ее песни командир авиационного полка Полынин (Олег Ефремов) и влюбляется в молодую девушку. Вскоре актриса уезжает, а мужчина продолжает воевать и писать ей письма. Ведь он уверен, что после войны они обязательно встретятся.

В день рождения актрисы, 19 декабря, в кинотеатре «Тула» можно будет посмотреть фильм «Алые паруса» (1961) режиссера Александра Птушко. Начало сеанса в 15:00. В экранизации одноименной повести Александра Грина юная Анастасия Вертинская дебютировала в кино, сыграв Ассоль. Она с детских лет ждет человека, который приплывет за ней на корабле под алыми парусами и увезет в волшебную страну. И романтические мечты однажды сбываются.

На большом экране кинотеатра «Искра» 20 декабря зрители увидят картину «Человек-амфибия» (1961) режиссеров Геннадия Казанского и Владимира Чеботарева. Всех желающих ждут на показе в 11:00. В киноверсии одноименного произведения Александра Беляева талантливый ученый Сальватор спасает жизнь маленькому мальчику, пересадив ему жабры акулы. С этого дня его приемный сын Ихтиандр (Владимир Коренев) может плавать под водой как рыба и наводить ужас на рыбаков, прозвавших его Морским Дьяволом. Годы спустя молодой человек встречает красавицу Гуттиэре (Анастасия Вертинская), которую вскоре полюбит всем сердцем. Вот только долго находиться на суше он не может.

А в кинотеатре «Сатурн» в этот же день покажут экранизацию еще одного знаменитого произведения. Фильм «Тень» (1971) по одноименной пьесе Евгения Шварца можно будет посмотреть в 12:00. Это история о том, как ученый Христиан-Теодор (Олег Даль) приезжает в волшебную страну и влюбляется в легкомысленную и вздорную принцессу (Анастасия Вертинская). Он просит свою тень помочь ему завоевать сердце девушки. Однако ученый не подозревает, что тень начнет жить полноценной жизнью под именем Теодор, строить козни и в конце концов займет его место.

Также 20 декабря можно будет увидеть кинопостановку английской классики — трагедию Уильяма Шекспира «Гамлет» (1964) режиссера Григория Козинцева. Ее покажут в кинотеатре «Спутник», начало в 14:20. Датский принц Гамлет (Иннокентий Смоктуновский), узнав о смерти своего отца, возвращается домой в замок. На престол восходит брат почившего короля Клавдий, который берет в жены вдову короля Гертруду. Вскоре Гамлет встречает призрака своего отца. Он рассказывает, что был убит Клавдием, и завещает отомстить за свою смерть. Гамлет решает притвориться безумцем, чтобы заполучить неопровержимые доказательства вины своего дяди. А возлюбленная принца Офелия (Анастасия Вертинская), узнав, что Гамлет случайно убил ее отца Полония, советника нынешнего короля, сходит с ума.

22 декабря в 12:00 кинотеатр «Полет» приглашает зрителей на показ картины «Преждевременный человек» (1972) Абрама Роома, снятой по неоконченной пьесе Максима Горького «Яков Богомолов». Перед зрителями предстанет история инженера-идеалиста Богомолова (Игорь Кваша). Он так увлечен поисками воды в пустыне, что не замечает, как постепенно теряет все дорогое, что у него было. Молодая жена (Анастасия Вертинская) изменяет ему, чтобы вернуть внимание мужа, друзья предают, а компаньоны обманывают.

Завершится ретроспектива фильмов с участием Анастасии Вертинской показом киноленты «Влюбленные» (1969) режиссера Эльера Ишмухамедова. Картину можно будет посмотреть в кинотеатре «Юность», начало сеанса в 15:00. Это лирическая история о молодежи и любовных переживаниях. Действие картины происходит в Ташкенте. Фильм рассказывает о трех молодых людях. Родин (Родион Нахапетов) трудно переживает расставание с девушкой Таней (Анастасия Вертинская), которая его не любит. Жизнь Рустама складывается по-другому: он влюблен, талантлив и успешен. А третий герой, Тасос, возвращается на родину в Грецию, где нашлась его семья.

Анастасия Вертинская родилась в Москве 19 декабря 1944 года. В 1961 году состоялся ее кинодебют в фильме «Человек-амфибия». Годом позже Вертинскую, еще не имевшую театрального образования, приняли в труппу Московского театра имени Пушкина. В 1967 году она окончила Высшее театральное училище имени М.В. Щукина. Во время учебы Вертинская сыграла Офелию в экранизации трагедии Шекспира «Гамлет». Эта роль принесла ей международную известность. После окончания училища актриса работала в Театре имени Е. Вахтангова, «Современнике» и МХАТе. На ее счету более 20 театральных работ и столько же киноролей.

Бесплатные показы фильмов к юбилеям известных режиссеров и актеров, а также к памятным датам и праздникам — давняя традиция городских кинотеатров. В сети «Москино» их 13. В этих кинотеатрах современные залы, оснащенные новейшим техническим оборудованием.

Мюзикл «Алые паруса» представлен на Золотом софите

97 сезон ТЮЗа  имени А.А.Брянцева был ознаменован яркой премьерой — мюзиклом «Алые паруса» Сусанны Цирюк. Либретто Михаила Бартенева, стихи Андрея Усачева и музыка Максима Дунаевского, великолепная актерская режиссура и самоотдача артистов, вкупе с метафоричной сценографией Алексея Тарасова, сделали свое дело. Спектакль получился невероятным по степени эмоционального накала, очень современным и философским. Трое исполнителей номинированы на премию «Золотой софит» в номинациях «Лучшая роль в оперетте и мюзикле». Погрузимся в истории персонажей и узнаем у артистов, насколько увлекательно было репетировать в мюзикле «Алые паруса».

Инсценировка Михаила Бартенева отличается более жесткой интерпретацией феерии Александра Грина. Романтический сюжет о вере в чудо разворачивается на фоне непростых жизненных ситуаций, превращая историю в философскую притчу о том, как важно неуклонно следовать своей мечте и беспрекословно любить. Жизнь Ассоль превращается в настоящую борьбу за самостоятельное мышление. Самоотверженность чувства Ассоль вдохновляет окружающих на пробуждение духовности и человечности.

Мир небольшой приморской деревушки, затягивающий своим однообразием, превратил людей в бесчувственных созданий, живущих инстинктами. Отсутствие смысла жизни калечит судьбы, и не каждый в силах противостоять этому. Так, героиня Анны Лебедь, мать Мэннерса-младшего в молодости была похожа на Ассоль. Она тоже мечтала зажить другой жизнью, верила в любовь, но в итоге взяла на себя управление кабаком. Впервые мы ее встречаем беременной, нежно прислушивающейся  к себе. Именно она прекращает издевательства над матерью Ассоль, понимая ее внутреннее состояние. Но жизнь ломает героиню, девушка превращается в наполненного желчью обывателя. Лишь пламенная любовь к сыну и желание огородить его от любви к Ассоль, наполняет ее сердце. Актриса достигает невероятной глубины трагизма в своей роли. Ее музыкальные композиции напоминают лебединую песню отчаявшегося человека. Умение в нескольких эпизодах нарисовать судьбу позволяет создать полный противоречий образ матери. Пластичная, легкая, динамичная, острохарактерная Анна Лебедь достигает невероятного уровня актерской игры и органично работает в жанре мюзикла.

Анна Лебедь: «Первое, что меня привлекло в мюзикле «Алые паруса» — возможность поучиться. Как создавать на сцене «жизнь человеческого духа», я представляю, работа заключалась в том, как применить это в мюзикле, когда у тебя на всё про всё есть пять несложных предложений и три песни. Мои вокальные данные были совсем не подкреплены профессиональным умением в этой области. Ранее я не работала в жанре мюзикла, хотя одним из выпускных спектаклей на курсе была оперетта «Сильва». У меня это третья номинация на «Золотой софит», и для меня, наверное, самая неожиданная».

В мюзикле «Алые паруса» мир не разделен на белое и черное, все имеет свои полутона. Но прозаический мир все время сталкивается с поэтическим, раздирая душу персонажей на части. Образ Мэннерса-младшего в исполнении артистов Олега Сенченко и Федора Федотова конкурирует с образом Грея по масштабу чувства. Герой пытается зацепиться за надежду изменить свою жизнь и видит в Ассоль путь к спасению души. Мэннерс-младший балансирует на границе бытового мира и поэзии, желая отказаться от себя, чтобы быть любимым Ассоль. Но решает, как и все окружающие, воздействовать путем насилия, вынуждая Ассоль к женитьбе. Раскаяние и понимание, что она не принадлежит ему, самопожертвование позволяет отпустить Ассоль. Герой становится на путь изменения, любовь творит с ним настоящие чудеса. Олег Сенченко играет язвительного и ироничного, прошедшего определенный жизненный путь, персонажа. Его любовь к Ассоль трагична, вызывает в нем бурю эмоций. Его музыкальное признание наполнено решительностью и страданием, артист чудесно интонирует и достигает глубинной искренности.

Олег Сенченко: «Это моя первая работа в мюзикле. Я со времен студенчества не участвовал в музыкальных постановках, потому на первую репетицию шел с большой опаской. Но мне и нам очень повезло с режиссером и постановочной бригадой. Сусанна Цирюк и Александра Чопик настолько безапелляционно верили в меня, что вот, кажется, я запел. А после премьеры даже получил предложение на работу в музыкальных спектаклях других театров. Но ещё более ценный опыт, это, конечно, возможность раскрыть линию Меннерса-младшего иначе. Сделать шаг в сторону от устоявшегося взгляда на этого человека. Это было бы совершенно невозможно без помощи и включения всех моих партнеров по сцене: замечательных Ассоль — Анны Слынько и Анастасии Казаковой, и конечно, Федора Федотова, с которым мы сочиняли в состав. А вывод, пожалуй, один — на чем более незнакомую дорогу вступаешь, тем более яркие и неожиданные открытия тебя ждут».

В исполнении Федора Федотова Мэннерс-младший – пылкий, скрывающий свой романтизм юноша, который мальчишески пытается задеть Ассоль, спровоцировать на любую реакцию. Его увлечение Ассоль – определенный поиск идеала, цель, которая может поменять его мир.  Музыкальные композиции наполнены изяществом, искренней болью и надеждой. Федор Федотов прекрасно работает с лирической интонацией, рождая образ мятежного персонажа.

Федор Федотов: «Постановка “Алые паруса” — совершенно особенный спектакль в нашем театре, ставший, на мой взгляд, главным событием прошедшего сезона. Когда мы приступили к работе, поняли, что за великий труд нас ждёт при подготовке спектакля в жанре мюзикла! Мюзикл! В котором надо танцевать, петь, играть и жить одновременно. Конечно, я был счастлив и очень удивлён, когда был распределён на роль Мэннерса-младшего. И для меня эта роль стала очень важной, хоть скажу честно — я с удовольствием играю и роль рыбака в ансамбле с моими однокурсниками!

Этот спектакль полон любви. И вот, что важно: любви актеров к спектаклю и материалу. Это невероятная картина, но она повторяется каждый спектакль, когда артисты уходят за кулисы, то они продолжают слушать своих коллег, не отходя от сцены. На некоторые сольные номера артисты специально бегут смотреть из своих гримерок. И все поддерживают друг друга, и смеются, и слезы украдкой смахивают. Спектакль очень сплотил труппу. И в театре каждый раз праздник, когда вечером мы поднимаем «Паруса».

Вот такие ощущения. Праздник и труд! Тяжелая работа, которой мы занимались несколько месяцев с замечательным хореографом, моим другом, Антоном Дорофеевым, с нашим чудесным концертмейстером, Александрой Чопик. И, конечно, нашим режиссёром. Я невероятно благодарен Сусанне. Она давала нам творить, предлагать и придумывать, мы были свободны, хоть Сусанна и задала нам четкие законы и рамки жанра, объяснила и научила нас быть живыми и содержательными именно в мюзикле.

Я был приятно удивлён, когда узнал о номинации на софит, я думаю, что номинация — это уже победа. И чувствую я радость и благодарность. Радость за спектакль и за своего друга и коллегу, Олега Сенченко, работать в партнёрстве с ним — подарок судьбы, честное слово, он прекрасный артист и партнёр. А благодарность всем, кто работал над спектаклем, всем, кто поделился своей любовью, чтобы сделать прекрасный спектакль о любви».

В своих впечатлениях артисты подчеркивают, насколько нов и непривычен был опыт работы в мюзикле «Алые паруса». И тем поразительней, насколько обаятельны, эмоционально насыщены и музыкально точны получились роли. «Алые паруса» — особенный спектакль для Петербурга, вызвавший танцевальный флешмоб на Пионерской площади. Созвучность юношеским переживаниям, удивительная степень обобщения, красота и музыкальная насыщенность спектакля позволяют говорить с подростками на одном языке. Пожелаем, чтобы работы артистов были оценены по достоинству, а посещение мюзикла стало частью праздника выпускников.

Елизавета Ронгинская

 

Успех Ассоль в Нью-Йорке

На недавно прошедшем в Нью-Йорке ежегодном международном кинофестивале «Трайбека» (Tribeca Film Festival, TFF) кыргызстанка Ассоль Абдуллина победила в номинации «Лучшая актриса». Она выиграла приз за лучшее исполнение женской роли в полнометражном в фильме режиссера Дэвида Гутника «Материнство» («Materna»).

— Ассоль, поздравляю вас с получением такой награды как «Лучшая актриса». Скажите, что вы почувствовали, когда ваше имя прозвучало среди победителей такого авторитетного кинофестиваля?

— Спасибо большое! Сказать по-честному, я пропустила момент, когда объявляли победителей. Из-за сложившихся обстоятельств кинофестиваль «Трайбека» в этом году проходил онлайн. Организаторы до эфира связывались с победителями и записывали на видео их реакцию на новость о победе. Мне и моему режиссеру такого звонка не было, так что я, ни о чем не подозревая, сидела и смотрела церемонию.

В тот момент, когда я пошла в другую комнату укладывать спать своего ребенка, позвонил режиссер и прокричал в трубку: «Ассоль, ты победила!». Я была ошарашена и ничего не понимала. Придя в себя, начала через Интернет просматривать такие крупные издания, как New York Times, Times, Hollywood Reporter, где и нашла сообщения, что «на кинофестивале «Трайбека» звание «Лучшая актриса» присуждено Ассоль Абдуллиной». Только после этого я поверила и обрадовалась.

Сразу почувствовала гордость за Кыргызстан, так как это первый случай, когда актриса из Кыргызстана победила на кинофестивале «Трайбека».

— Звание «Лучшая актриса» вы получили за роль в фильме «Материнство». В этом фильме вы также выступили в роли сосценариста. Как вы оказались вовлечены в этот фильм?

— С режиссером фильма Дэвидом Гутником меня познакомила композитор Катя Михайлова на фестивале «Санденс». Катя — довольно известный композитор, пишет музыку для кинофильмов. Она родом из Кыргызстана.

Вначале мы Дэвидом просто побеседовали. Оказывается, тогда мы оба были в раздумьях. Он, как и я, был в творческом поиске. Я тогда планировала писать сценарий для полнометражного фильма. Он поддержал меня, когда я с ним поделилась со своими мыслями. На другой день позвонил и предложил сотрудничество. Так мы начали вместе работать и написали сценарий фильма.

— Я читала, что фильм про материнство. Также поднимаются темы гомофобии, абортов и насилия. Почему вы обратились к таким проблемам общества?

— В фильме 4 женских персонажа. Одну из них беспокоит тема аборта, вторую – гомофобия, а третья страдает от насилия. Их всех объединяет взгляд на материнство.

Часть фильма снимали в Бишкеке осенью 2018 года. На съемки сцен в Кыргызстане, кроме режиссера Дэвида Гутника и продюсера Маи Марголиной, оператором была приглашена Жае (Chananun Chotrungroj). Она была оператором короткометражного фильма Эльнуры Осмоналиевой «Сейде». Дэвиду очень понравилось работать с ними.

Постер фильма Materna.

— Расскажите про вашу героиню Перизат. Какая она?

— Она девушка из Кыргызстана. Так же, как и я, живет в Нью-Йорке. Вернется на родину, когда произойдет трагедия в ее семье. А в то время, пока будет жить дома с родственниками, она будет искать причину своего внутреннего беспокойства и чувства неудовлетворенности.

— А насколько вам самой близка эта тема?

— Мне она очень близка. Я сама нахожусь вдали от родных, меня не покидают разные чувства и ощущения. Я переехала в Америку 15 лет тому назад. Я не живу в Кыргызстане, но там мой дом и моя родина. Раньше летала каждый год, сейчас — раз в 2 года. Там остались мои родители.

В Америке я вышла замуж, у меня есть ребенок. Получилось так, что я не живу в Кыргызстане, в тоже время и в Америке я не обосновалась еще. Я как бы нахожусь в пространстве между двумя странами. Поэтому я и свою экранную героиню назвала Перизат, смысл слова Пери – ангел. Она также, как и я, парит в пространстве, чтобы найти свое место в жизни и свое предназначение.

— В фильме показывается жизнь 4 женщин. Почему именно вас номинировали на «Лучшую актрису» на кинофестивале «Трайбека»?

— Об этом мы не знаем. В полнометражных фильмах всегда есть главный герой, который занимает 90 процентов экранного времени. Моя героиня занимает 1/4 часть фильма, остальное время занимают другие 3 героини. Может, судейской коллегии кинофестиваля больше понравилась моя героиня. Я для меня это стало полной неожиданностью.

Ассоль Абдуллина.

— После получения признания на таком авторитетном кинофестивале какова вероятность того, что вас начнут приглашать участвовать в других интересных проектах? Есть надежда, что вас заметили знаменитые режиссеры, что они пригласят вас?

— Эта награда, надеюсь, откроет новую страницу в моей карьере. Вероятность, что будут приглашения с высот, так как члены жюри заметили. Но в связи с нынешней ситуацией будет нелегко. Из-за карантина все остановилось. Если бы не пандемия, сейчас был очень благоприятный момент для налаживания связи с режиссерами.

Мне поступили звонки из отделов кастинга нескольких телекомпаний. Это хороший признак. В то же время я не сижу в ожидании того, что меня заметят и позовут на какой-нибудь проект. Сейчас я пишу сценарии, продумываю образы героев. У меня есть 2-3 проекта, которые я хочу воплотить в жизнь. Будут поступать предложения о сотрудничестве – я готова их рассмотреть.

— Расскажите о своей актерской жизни в Нью-Йорке. Трудно быть актрисой в Америке, где очень высокая конкуренция в актерской среде?

— Приходится нелегко. Если ты из Америки – тяжело, а если приезжая, то тяжелее многократно. Во-первых, у меня азиатская внешность, на английском говорю с русским акцентом. Я работаю над акцентом, стараюсь исправить его. Но все равно заметно, что я не американка. На кастингах всегда мучаются, не зная какую роль мне предложить.

Во-вторых, в нашей профессии нет такого, что устроился на работу и дальше все остается, как есть. Наша работа продолжается до окончания проекта. Все время ты находишься в поиске новой работы. Постоянно ходишь на кастинги, стучишься во все двери. Конкуренция очень большая, зацепиться за что-нибудь трудно. Я работаю еще в театре. Там тоже не все просто. Если раз в полгода дают роль, это приносит тебе творческое удовлетворение на долгие месяцы. Заработать на актерской профессии не так-то легко. Есть мало оплачиваемые проекты, а есть и такие, за которые ничего не платят. Так, что желающим стать актрисами в Нью-Йорке я посоветовала бы хорошенько подумать.

Ассоль Абдуллина.

— Почему вы выбрали эту профессию? И почему именно Нью-Йорк?

— В Кыргызстане я работала в одном из модельных агентств. В то время мы много сотрудничали с известным модельером Дильбар Ашимбаевой. Ее муж, Талгат Асыранкулов, был режиссером. Он пригласил меня на пробы. Так я оказалась на сьемках казахско-кыргызского совместного фильма «Райские птицы».

После окончания учебы в АУЦА в 2005 году я поступила учиться в магистратуру по социальной статистике в Америке. Закончив магистратуру устроилась на работу в юридическую компанию в Вашингтоне. В то время меня и заинтересовало искусство кино. Приехала в Нью-Йорк и поступила на актерские курсы. Попав на курсы, поняла, что это именно моя профессия. Актерской работой занимаюсь 10 лет.

— Между поисками проектов, когда тяжело, не думаете, что легче было бы вернуться к статистике?

— Такие мысли посещают периодически. Особенно, когда вижу своих сверстников, которые имеют стабильную работу и получают хорошую зарплату. Думаю, может, и мне надо было так поступить? Ни о чем бы не беспокоилась, оформила бы медицинскую страховку. В такие моменты собираюсь искать работу. Но моя душа все равно тянется к творчеству, искусству.

Кинофестиваль Tribeca Film Festival, TFF проводится в Нью-Йорке ежегодно. Основан в 2002 году Робертом Де Ниро, Джейн Розенталь и Крейгом Хаткоффом в качестве реакции кинематографистов на террористические акты 11.09.2001 с целью восстановления деловой и социальной активности наиболее пострадавшего Нижнего Манхэттена и, в частности, района Трайбека (TriBeCa от английского Triangle Below Canal Street — буквально, Треугольник, южнее Канал-стрит Нью-Йорка). В качестве главной миссии фестиваля заявлены необходимость переосмысления кинематографистами их влияния на общественное сознание и популяризация независимого кино.

Перевод с кыргызского, оригинал статьи здесь

Кинофестиваль Tribeca 2020 объявляет награды

Ежегодный фестиваль был отложен, но жюри по-прежнему выбирало лучшие фильмы по категориям, включая повествовательные, документальные и короткометражные.

Несмотря на то, что ежегодный личный сбор был отложен, Кинофестиваль Tribeca в среду вручил награды конкурсу жюри 2020 года. Лучшие повествовательные и научные награды достались двум квир-фильмам: повествованию о совершеннолетии Алисы Ву «Половина» и гибридному документальному фильму Бо Макгуайра «Носки в огне», а фильм Яна Комасы «Ненавистник» получил премию за лучший международный художественный фильм.Среди других победителей — «Ковбои», «Матерна», «Коколоко» и «Азия».

В середине марта организаторы фестиваля отложили фестиваль всего за несколько недель до его поклонения в Нью-Йорке. Тем временем некоторые программы 19-го ежегодного фестиваля были доступны в Интернете, а руководство компании все еще надеется провести традиционный фестиваль в ближайшие месяцы.

«Нам повезло, что технологии позволили нашему жюри собраться в этом году, чтобы чествовать наших кинематографистов», — заявила соучредитель и генеральный директор Tribeca Джейн Розенталь в официальном заявлении. «Несмотря на то, что мы не могли быть вместе физически, мы все же могли поддерживать наших артистов, что всегда было в центре внимания фестиваля».

Связанные

Связанные

Наиболее известная благодаря своему инди-хиту 2004 года «Спасение лица», сценарист и режиссер Ву получила премию The Founders Award за лучший повествовательный полнометражный фильм в США за фильм «Половина всего». Фильм, который выходит на Netflix 1 мая, представляет собой современный поворот истории Сирано, рассказанный глазами китайско-американского подростка, борющегося со своей сексуальностью.«Фильм такой очаровательный, он такой энергичный, такой веселый, в нем такой хороший темп, он снят с такой уверенной рукой, это действительно уверенный фильм, и персонажи действительно хорошо прорисованы, а актеры великолепны», — жюри прокомментировал.

«Носки в огне», победитель в номинации «Лучший документальный фильм», видит, как режиссер МакГуайр сыграл свою гомофобную тетю в роли закутанного мужчины в экспериментальном фильме, посвященном семейной драме Макгуайра.

«Ненавистник» режиссера Комаса, чей «Корпус Кристи» был номинирован на премию «Оскар» за лучший международный полнометражный фильм в этом году, исследует дезинформацию и поляризацию через призму поляков.«Невероятно актуально на сегодняшний день; мы были очень впечатлены тем, как он изобразил персонажа, который не сразу проявил сочувствие, но действительно погрузил нас в путешествие и историю », — прокомментировали жюри.

Остальные победители:

Конкурс повествования в США

Художественная премия: «Скафандр и папийон» Джулиана Шнабеля, 2007. Масло на карте.

Лучшая женская роль в художественном художественном фильме США: Ассоль Абдуллина, «Матерна»

Комментарий жюри: «У Ассоль столько захватывающей энергии; ее эмоции были такими глубокими … мы заботились о ее дилемме.”

Лучший актер в художественном художественном фильме США: Стив Зан, «Ковбои»

Комментарий жюри: «Стив продемонстрировал большой диапазон в игре этого персонажа».

Лучшая операторская работа в художественном художественном фильме США: «Матерна», операторы Грета Зозула, Чананун Чотрунгрой и Келли Джеффри

Комментарий жюри: «Визуальные эффекты были поразительны и очень интересно играли с цветом, светом и темнотой».

Специальное упоминание жюри в области кинематографии: «Мое сердце не сможет биться, если вы не скажете об этом»

Лучший сценарий в США.С. Повествовательный художественный фильм: «Ковбои», сценарист Анна Керриган

Комментарий жюри: «Красивый портрет отца и его трансгендерного сына».

Международный конкурс нарратива

Art Award: Январский золотой камень Хелен Марден, 2020. Бумага, акварель.

Специальное упоминание жюри: «Айну Мосир»

Лучший актер международного художественного художественного фильма: Ноэ Эрнандес, «Коколоко» (Мексика)

Комментарий жюри: «За его грубую и смелую игру, он совершил гигантский прыжок веры в рукопашную со своим режиссером.”

Лучшая женская роль в международном художественном художественном фильме: Шира Хаас, «Азия» (Израиль)

Комментарий жюри: «Ее лицо — бесконечный пейзаж, в котором даже самое крошечное выражение разбивает сердце; она невероятно честная и настоящая актриса, которая привносит глубину во все, что она делает ».

Лучшая операторская работа в международном художественном художественном фильме: «Азия» (Израиль), оператор Даниэлла Новиц

Комментарии жюри: «Мы были впечатлены тем, как кинематография поддержала эмоциональность истории и позволила нам по-настоящему проникнуться чувствами с персонажами.» « Сделано очень просто и красиво ».

Лучший сценарий международного художественного художественного фильма: «Свидание с судьбой» (Индия, Франция), сценарист Прашант Наир

Комментарии жюри: «Как грамотно задуман и исполнен этот сценарий!» «Прекрасно сделанный фильм».

Конкурс документального кино

Art Award: Sterling Ruby’s DRFTRS, 2020. Коллаж, краска, клей, бумага.

Специальное упоминание жюри: «Wonderboy»

Лучшая операторская работа в документальном фильме: «499», оператор Алехандро Мехиа

Комментарий жюри: «Создатели фильма проделали невероятную работу, вплетая эту вымышленную историю в то, что происходит сегодня с пропавшими без вести, и сочетая такие грандиозные видения, на которые способен только кино.”

Лучший монтаж в документальном фильме: « Отец, солдат, сын», редактор Эми Фут

Комментарий жюри: «Такой хорошо сделанный фильм от начала до конца; история, которая останется с тобой ».

Конкурс на лучший новый режиссер-повествователь

Лучший новый режиссер-постановщик: «Никто не знает, что я здесь», режиссер Гаспар Антилло

Комментарий жюри: «Фильм, который казался живым и живым, и каждый раз, когда мы думали, что знаем, кто главный герой или каков мир, он развивался и открывал нам больше себя.”

Art Award: Рита Акерманн «Работница 3», 2018. Бумага, масло, мелок, графит.

Конкурс на лучший новый документальный режиссер

Премия Альберта Мейслза за новый документальный режиссер: «Хасинта», режиссер Джессика Ирншоу

Комментарии жюри: «Невероятно увлекательный фильм», «очень трогательный, красиво сделанный».

Художественная премия: «Ахелос и Геркулес» Гуса Ван Сента, 2016. Бумага, эмаль

Специальное упоминание жюри: «Последний выход»

Премия Норы Эфрон

Премия Норы Эфрон: «Азия», режиссер Рути Прибар

Комментарий жюри: «От сценария к режиссуре, к движению камеры, к направлению действия, к тому, как Мисс.Прибар рассказал историю, не говоря ни слова, было просто потрясающе ».

Художественная премия: «Без названия» Пэта Стейра, 2008. Бумага, масло, карандаш, тушь и акрил.

Специальное упоминание жюри: «Моя чудесная Ванда»

Конкурс короткометражных фильмов

Лучший повествовательный короткометражный фильм: «Крыльев больше нет», режиссер Абрахам Адейеми.

Комментарии жюри: «Он проверил каждую коробку с точки зрения подлинности и сердца, и это было забавно!» «Это такой элегантный образец кинопроизводства.”

Art Award: Роберт Нава: Прогулка Медузы, 2020. Бумага, акрил, масляная палочка, мелок и карандаш.

Специальное упоминание жюри: «Суп»

Лучший короткометражный мультфильм: «Друзья», режиссер Флориан Гролиг

Комментарий жюри: «Великолепная, разреженная, монохромная анимация.»

Art Award: Уолсенд Стивена Хэннока «Утро на реке Тайн», 2019 г. Картон, масло

Специальное упоминание жюри: «Капаемаху»

Лучший короткометражный документальный фильм: «Мой отец — двигатель», режиссер Джулия Янш

Комментарий жюри: «Фильм« Движение », освобождающий людей от боли, произвел на нас самое сильное впечатление и пережил трагедии, которые мы переживаем сейчас.”

Art Award: Флаг Франческо Клементе США, 2018. Бумага, акварель, миниатюра.

Специальное упоминание жюри: «Добро пожаловать в ярко-белое безмолвие»

Премия студенческого видения: «Cru-Raw», режиссер Дэвид Оеш

Комментарий жюри: «Редко можно увидеть на студенческом фестивале что-то очень реальное с грандиозным кульминационным моментом, который по-настоящему липкий».

Art Award: Свет аэробуса Ваакна Арсланяна, 2009.Графит на бумаге в раме художника.

Специальное упоминание жюри: «Последний паром с острова Грасс»

Подпишитесь: Будьте в курсе последних последних новостей кино и телевидения! Подпишитесь на нашу рассылку новостей по электронной почте здесь.

Тонкая связь проверена в бою в Potent «Materna» Дэвида Гутника — The Moveable Fest

Несмотря на долгую кинематографическую историю сложных взаимоотношений матери и ребенка, представленных на экране, никто не пошел в этом так, как сценарист и режиссер Дэвид Гутник в «Матерне», увлекательной антологии сказок, которые пересекаются в Новом Метро Йорка, которое предлагает впечатляющую демонстрацию для квартета талантливых актрис — и писателей, в случае Джейд Эшете и Ассоль Абдуллиной, выполняющих двойную работу, — чтобы понять, как дети формируются их матерями и стремятся освободиться от их влияние.Это не связанный между собой персонаж, который объединяет женщин, воинственная горячая голова (Стерджилл Симпсон), преследующая их, поскольку у всех на уме есть другие более важные вещи, с визгом колес о гусеницы, которые часто используются, чтобы отразить напряжение и все остальное. фильм действительно нужен как доказательство отсутствия доверия к противоположному полу, что делает сложные отношения с их собственными матерями еще более мучительными.

В коллекции есть особняк в лице Рут (Линдси Бердж), зажиточного консерватора, чьи ядовитые взгляды угрожают отразиться на ее сыне (Джейк Кацман), но «Матерна» наиболее убедительна, когда раскрывает едва уловимое существо. впечатлений, которые поставили определенные неизбежные границы на отношения и жизнь его главных героев, при этом Гутник проницательно пересекал множество культур, чтобы получить общий опыт с миром, постепенно открывающимся с точки зрения последовательности историй.На самом деле вы никогда не увидите никого в кадре во время вступительной главы с участием Джин (Кейт Лин Шейл), женщины, сбитой с толку звонками матери с напоминаниями о том, что ее биологические часы тикают, и что ей за тридцать, ей следует подумать о том, чтобы заморозить яйца. Джин не собирается доставлять своей маме удовлетворение, зная, что она действительно забеременела, особенно когда она не уверена в том, что сможет принести в мир еще одну жизнь, когда она чувствует себя такой подавленной в своих ожиданиях того, кем она должна быть, чтобы она могла Не решается выйти на улицу и в значительной степени участвует в мире виртуально.Шейл лучше всего носит на себе больше, чем потенциальный ребенок в своем сегменте.

Две другие главы по-своему разбираются с отсутствием отца, который ушел в случае с Моной (Джейд Эшете), которой осталось уладить конфликт со своей религиозно набожной матерью, которая также держится на расстоянии. доверившись между ними, и другой погибшей по делу Перизада (Ассоль Абдуллина), которая возвращается домой в Кыргызстан, чтобы утешить свою бабушку и свою мать, последнюю из которых она считает небольшой ответственной за его смерть по причинам, которые делают сами известны.Перенос производства из Нью-Йорка в Среднюю Азию — не единственный способ, которым вы удивитесь, что Гутник действительно идет туда, находя изобретательные сценарии для своих персонажей, чтобы выразить свое разочарование, поскольку Мона, актриса, находит сложным играть, по сути, себя в роли ей поручено прослушивание, которое пересекается с пытливыми текстами ее матери, и Перизад может держать свои чувства ближе к жилету, но после фильма представляет ряд других отношений, в которых персонажи не могут разделить физическое пространство и используют технологии для снижения риска о конфронтации, ее готовность поехать навестить своих родственников — достаточно заявление.

По иронии судьбы, «Матерна» устанавливает такие прочные связи, чтобы показать, насколько они хрупки, особенно провокационно, исследуя отношения поколений, которые разрушаются временем для молодых, поскольку они ожесточаются для старых и когда существует неразрывная биологическая связь, на что похожа свобода по мере того, как внешние влияния захватывают. Обладая сильными достижениями, на которые можно опираться, Гутник делает смелые колебания, которые не всегда успешны, но в основном эффективны и всегда достойны восхищения при рассмотрении отношений и персонажей так же динамично, как он их создает, и при изучении различных перестановок семьи приводит к чему-то знакомому эмоционально. и освежающе и совершенно незнакомо повествовательно.

«Матерна» выйдет на следующий экран на кинофестивале в Нэшвилле и будет доступна для трансляций в Теннесси до 8 октября.

Связанные

Кинофестиваль Tribeca объявляет победителей конкурса отложенного выпуска на 2020 год — крайний срок

Этим вечером кинофестиваль Tribeca представил победители 19-го ежегодного собрания, отобранного жюри, которое было вынуждено отложить первоначально запланированное апрельское собрание в связи с глобальным кризисом в области здравоохранения.Высшие награды достались драме о взрослении Алисы Ву на Netflix The Half of It , получившей премию The Founders Award за лучший повествовательный полнометражный фильм США, The Hater был назван лучшим международным сюжетным фильмом и Socks On Fire признан лучшим документальным фильмом.

Кроме того, лучший сценарий повествования в США достался Анне Керриган для фильма « Cowboys », который также заслужил признание за лучшую мужскую роль для своей звезды Стива Зана. Ассоль Абдуллина была удостоена награды за лучшую женскую роль в спектакле Materna .Также были объявлены победители в короткометражной программе.

Связанная история

Биографический фильм о рок-н-ролле «Creation Stories» с галстуками «Trainspotting», приобретенный RLJE Films в преддверии премьеры Tribeca

Вскоре после объявления об отсрочке проведения фестиваля в 2020 году соучредитель и генеральный директор Tribeca Enterprises и Tribeca Film Festival Джейн Розенталь сообщила Deadline, что организация рассматривает возможность проведения уменьшенной версии фестиваля в сентябре. Тем временем фестиваль пошел по пути SXSW и решил перенести некоторые из выбранных им фильмов на онлайн-платформы, чтобы поддерживать связь между кинематографическим сообществом.В состав жюри этого года вошли Дэнни Бойл, Реджина Холл, Лукас Хеджес и Памела Адлон.

«Нам повезло, что технологии позволили нашему жюри собраться в этом году, чтобы чествовать наших кинематографистов», — сказал Розенталь. «Несмотря на то, что мы не могли быть вместе физически, мы все же могли поддерживать наших артистов, что всегда было в центре внимания Фестиваля».

«Хотя мы еще не можем отметить эти невероятные фильмы на их премьерах, мы очень рады отметить их в партнерстве с нашими щедрыми членами жюри на церемонии вручения наград Tribeca 2020», — сказала директор фестиваля Кара Кусумано.«Жюри решило признать смелую, новаторскую, интересную, разнообразную группу фильмов и режиссеров, и Фестиваль рад отметить всех их нашей первой в истории церемонией виртуального награждения».

Вот полный список победителей:

ОПИСАТЕЛЬНАЯ КОНКУРЕНЦИЯ В США

Премия Founders Award за лучший сюжетный фильм
The Half of It , режиссер Алиса Ву

Лучшая женская роль
Ассоль Абдуллина, Матерна

Лучший актер
Стив Зан, Ковбойз

Лучшая операторская работа
Матерна , Грета Зозула, Чананун Чотрунгрой, Келли Джеффри, операторы.

Специальное упоминание жюри в области кинематографии
Мое сердце не сможет биться, если вы не скажете об этом

Лучший сценарий
Cowboys , Анна Керриган, сценарист

МЕЖДУНАРОДНЫЙ ОПЕРАТИВНЫЙ КОНКУРС

Лучший фильм
Ненавистник (Польша), режиссер Ян Комаса

Специальное упоминание жюри
Айну Мосир

Лучший актер
Ноэ Эрнандес, Коколоко (Мексика)

Лучшая женская роль
Шира Хаас, Азия (Израиль)

Лучший оператор
Азия (Израиль), Даниэлла Новиц, оператор

Лучший сценарий
Свидание с судьбой (Индия, Франция) Прашант Наир, сценарист

ДОКУМЕНТАЛЬНЫЙ КОНКУРС

Best Feature
Socks on Fire , режиссер Бо Макгуайр

Специальное упоминание жюри
Wonderboy

Лучший оператор
499 , Алехандро Мехиа, оператор

Лучший монтаж
Отец-Солдат Сын , Эми Фут, редактор

ЛУЧШИЙ НОВЫЙ РАССКАЗНЫЙ ДИРЕКТОР

Никто не знает, что я здесь , Гаспар Антилло, директор

ЛУЧШИЙ НОВЫЙ ДОКУМЕНТАЛЬНЫЙ ДИРЕКТОР

Премия Альберта Мейслза за новый документальный режиссер
Хасинта , Джессика Эрншоу, режиссер

Специальное упоминание жюри
Последний выход

НАГРАДА НОРА ЭФРОН

Азия , режиссер Рути Прибар

Специальное упоминание жюри
Моя чудесная ванда

Конкурс короткометражных фильмов

Лучший повествовательный короткометражный фильм
No More Wings , режиссер Авраам Адейеми

Специальное упоминание жюри
Суп

Лучший анимационный короткометражный фильм
Друзья , режиссер Флориан Гролиг

Специальное упоминание жюри
Капаемаху

Лучший документальный короткометражный фильм
Мой отец, движущийся , режиссер Джулия Янш

Специальное упоминание жюри
Добро пожаловать в ярко-белое лимбо

СТУДЕНЧЕСКАЯ ВИЗИОНАРНАЯ ПРЕМИЯ
Cru-Raw , режиссер Дэвид Оеш

Специальное упоминание жюри
Последний паром с острова Грасс

НАГРАДЫ TRIBECA X

Признание передового опыта в повествовании под брендом на стыке рекламы
и развлечений

Лучший короткометражный фильм
Pay Day, директор, Morgan Cooper
● Торговая марка: Synchrony Bank
● Агентство: Giant Spoon
● Производство: ColorCreative

Best Series
Girls Room, Режиссер, Тиффани Джонсон
● Сценарист: Лена Вайтх
● Бренд: Dove
● Агентство: attn :, BBH Entertainment

Лучшее качество
U Снимать видео? Директор Morgan Cooper
● Торговая марка: Adorama

Кинофестиваль Tribeca назвал победителей 2020

«Половина этого», драма о совершеннолетии, написанная и поставленная Элис Ву, и актеры Стив Зан и Ассоль Абдуллина стали одними из победителей конкурса жюри кинофестиваля Tribeca 2020.

«Половина всего», который выйдет на Netflix 1 мая, рассказывает о застенчивой отличнице по имени Элли Чу, которая зарабатывает дополнительные деньги, написав статьи для своих одноклассников. Она неохотно соглашается написать любовное письмо влюбленному спортсмену в его возлюбленную, девушку, которую Элли также тайно любит. Все трое студентов отправляются в путь сложной дружбы и самопознания в комедийном драматическом фильме.

Польский фильм «Ненавистник» Яна Комаса победил в номинации «Лучшее международное повествование», а «Носки в огне» режиссера Бо МакГуайра — за лучший документальный фильм.

Из-за того, что пандемия коронавируса привела к остановке большинства персональных церемоний награждения, победители Tribeca этого года были объявлены в Instagram.

«Нам повезло, что технологии позволили нашему жюри собраться в этом году, чтобы чествовать наших кинематографистов», — сказала соучредитель и генеральный директор Tribeca Film Festival Джейн Розенталь. «Несмотря на то, что мы не могли быть вместе физически, мы все же могли поддерживать наших артистов, что всегда было в центре внимания Фестиваля».

См. Полный список победителей ниже.

ОПИСАТЕЛЬНЫЕ КАТЕГОРИИ СОРЕВНОВАНИЙ США:

Премия учредителей за лучший сюжетный фильм — «Половина всего», режиссер Элис Ву.

Лучшая женская роль в художественном художественном фильме США — Ассоль Абдуллина в фильме «Матерна».

Лучший актер в художественном художественном фильме США — Стив Зан, «Ковбои».

Лучшая операторская работа в художественном художественном фильме США — «Матерна», Грета Зозула, Чананун Чотрунгрой, Келли Джеффри.

Лучший сценарий художественного художественного фильма в США. — «Ковбои», Анна Керриган.

МЕЖДУНАРОДНЫЕ КАТЕГОРИИ СОРЕВНОВАНИЙ:

Лучший международный художественный фильм — «Ненавистник» (Польша), режиссер Ян Комаса.

Лучший актер международного художественного художественного фильма — Ноэ Эрнандес, «Коколоко» (Мексика).

Лучшая женская роль в международном художественном художественном фильме — Шира Хаас, «Азия» (Израиль).

Лучшая операторская работа в международном художественном художественном фильме — «Азия» (Израиль), Даниэлла Новиц.

Лучший сценарий международного художественного художественного фильма — «Свидание с судьбой» (Индия, Франция), Прашант Наир.

КАТЕГОРИИ ДОКУМЕНТАЛЬНЫХ КОНКУРСОВ:

Лучший документальный фильм — «Носки в огне», режиссер Бо Макгуайр.

Лучшая операторская работа в документальном фильме — «499», Алехандро Мехиа.

Лучший монтаж в документальном фильме — «Отец-солдат, сын», Эми Фут.

КОНКУРС НА ЛУЧШИЙ НОВЫЙ РАССКАЗНЫЙ ДИРЕКТОР:

Лучший новый режиссер-постановщик — «Никто не знает, что я здесь», Гаспар Антилло.

КОНКУРС НА ЛУЧШИЙ НОВЫЙ ДОКУМЕНТАЛЬНЫЙ ДИРЕКТОР:

Премия Альберта Мэйслза за новый режиссер-документалист — «Хасинта», Джессика Эрншоу.

НАГРАДА НОРА ЭФРОН:

Премия Норы Эфрон — «Азия», режиссер Рути Прибар.

КАТЕГОРИИ КОНКУРСОВ КОРОТКОМЕРТНЫХ ФИЛЬМОВ:

Лучший короткометражный фильм — «Нет больше крыльев», Авраам Адейеми.

Лучший анимационный короткометражный фильм — «Друзья», Флориан Гролиг.

Лучший короткометражный документальный фильм — «Мой отец — двигатель», Джулия Янш.

Премия студенческого видения — «Cru-Raw», Дэвид Оеш, директор.

НАГРАДЫ TRIBECA X:

Лучший короткометражный фильм — «День выплаты жалованья», режиссер Морган Купер.

Лучший сериал — «Комната для девочек», режиссер Тиффани Джонсон

Писатель : Лена Вайтхе

Лучший фильм — «Вы снимаете видео?» Режиссер Морган Купер

дополнительный экранный ридер

Подробнее о:

выпускников получили награды на кинофестивале Tribeca 2020

Сами Хан — двухрасовый мусульманский кинорежиссер из Нью-Йорка. Его работы демонстрировались на ведущих фестивалях, включая Международный кинофестиваль в Торонто и кинофестиваль в Мумбаи.Помимо The Last Out , Хан также работал над короткометражным документальным фильмом для Al Jazeera English со Смрити Мундхрой под названием St. Louis Superman .

Дэвид Гутник — российско-американский писатель-режиссер из Бруклина. Он является редактором нескольких отмеченных наградами художественных фильмов, в том числе Nancy , отмеченного наградой Sundance фильма режиссера выпускницы Кристины Чоу ’12 в 2018 году. Член Института Сандэнса в 2017 году, Гутник получил степень магистра кино в Колумбийском университете. Materna — его полнометражный дебют.

Бруси Оласон — исландский режиссер, сценарист и редактор из Нью-Йорка. Он вырос на ферме недалеко от города Селфосс на юге Исландии. До переезда в Нью-Йорк Оласон работал в Исландском национальном театре. В 2017 году вместе с Кари Ульфссон он основал продюсерскую компанию Kvarki Films.

Кинофестиваль Tribeca, организованный AT&T, объединяет провидцев и разнообразную аудиторию, чтобы отметить повествование во всех его формах, включая фильмы, телевидение, виртуальную реальность, игры, музыку и онлайн-работу.Компания Tribeca, имеющая сильные корни в независимом кино, является платформой для творческого самовыражения и захватывающих развлечений. Появляются и закрепляются голоса чемпионов Фестиваля; открывает для себя отмеченных наградами режиссеров и создателей; курирует инновационный опыт; и знакомит с новыми технологиями и идеями посредством премьер, выставок, бесед и живых выступлений. Сейчас, когда проходит 19-й год, фестиваль превратился в площадку для творчества, которая переосмысливает кинематографический опыт и исследует, как искусство может объединять сообщества.

Tribeca 2020: объявлены победители

ОПИСАТЕЛЬНЫЕ КАТЕГОРИИ КОНКУРЕНЦИИ США :

Жюри в составе Cherien Dabis , Terry Kinney и Lucas Hedges присудило следующие награды:

Премия учредителей за лучший сюжетный фильм – «Половина всего», , режиссер Элис Ву.

• Комментарий жюри: «Фильм такой очаровательный, он такой энергичный, такой веселый, в таком хорошем темпе, режиссер такой уверенной рукой, это действительно уверенный фильм, и персонажи действительно хорошо прорисованы, а актеры фантастический.»
• Art Award: Джулиана Шнабеля ‘ Le Scaphandre et le Papillon, 2007. Масло на карте.

Лучшая женская роль в художественном художественном фильме США — Ассоль Абдуллина, Матерна .

• Комментарий жюри: «У Ассоль столько захватывающей энергии; ее эмоции были такими глубокими … мы заботились о ее дилемме ».

Лучший актер в художественном художественном фильме США — Стив Зан, Cowboys .

• Комментарий жюри: «Стив продемонстрировал большой диапазон в игре этого персонажа.»

Лучшая операторская работа в художественном художественном фильме США — Матерна , Грета Зозула, Чананун Чотрунгрой, Келли Джеффри, операторы.

• Комментарий жюри: «Визуальные эффекты были поразительны и очень интересно играли цветом, светом и темнотой».
• Специальное упоминание жюри в области кинематографии: Мое сердце не сможет биться, если вы не скажете об этом .

Лучший сценарий в художественном художественном фильме в США — Cowboys, Anna Kerrigan, Сценарист.

• Комментарий жюри: «Красивый портрет отца и его трансгендерного сына».

МЕЖДУНАРОДНЫЕ ОПЕРАТИВНЫЕ КАТЕГОРИИ СОРЕВНОВАНИЙ :

Жюри, состоящее из Сабин Хоффман , Джудит Годреш , Дэнни Бойла , Уильяма Хёрта и Демиана Бишира , присудило следующие награды:

Лучший международный сюжетный фильм — Ненавистник (Польша, ) , режиссер Ян Комаса.

• Комментарий жюри: «Невероятно актуально на сегодняшний день; мы были действительно впечатлены тем, как он изображает персонажа, который не сразу проявляет сочувствие, но действительно помогает нам погрузиться в путешествие и историю ».
• Art Award: Helen Marden ’s January Golden Rock, 2020. Бумага, акварель.
• Специальное упоминание жюри: Айну Мосир

Лучший актер в международном художественном художественном фильме — Ноэ Эрнандес, Коколоко (Мексика).

• Комментарий жюри: «За его грубую и смелую игру, совершивший гигантский прыжок веры в рукопашную со своим режиссером».

Лучшая женская роль в международном художественном художественном фильме — Шира Хаас, Азия (Израиль ) .

• Комментарий жюри: «Ее лицо — нескончаемый пейзаж, в котором даже самое крошечное выражение разбивает сердце; она невероятно честная и настоящая актриса, которая привносит глубину во все, что она делает.”

Лучшая операторская работа в международном художественном художественном фильме — Азия ( Израиль) , Даниэлла Новиц, оператор.

• Комментарии жюри: «Мы были впечатлены тем, как кинематография поддержала эмоциональность истории и позволила нам по-настоящему проникнуться чувствами с персонажами».

«Очень просто и красиво сделано».

Лучший сценарий международного художественного художественного фильма – Свидание с судьбой ( Индия, Франция ), Прашант Наир, сценарист.

• Комментарии жюри: «Как грамотно задуман и исполнен этот сценарий!» «Прекрасно сделанный фильм».

ДОКУМЕНТАЛЬНЫЕ КАТЕГОРИИ СОРЕВНОВАНИЙ :

Жюри, в которое вошли Янс Форд , Регина К. Скалли , Райан Флек , Крис Пайн и Питер Деминг , присудили следующие награды:

Лучший документальный фильм — Socks on Fire , Бо Макгуайр, режиссер.

• Комментарий жюри: «В фильме использованы новые приемы документального кино и повествования.”
• Art Award: Sterling Ruby ’ s DRFTRS , 2020. Коллаж, краска и клей на бумаге.
• Специальное упоминание жюри: Wonderboy

Лучшая операторская работа в документальном фильме — 499, Алехандро Мехиа, оператор.

• Комментарий жюри: «Создатели фильма проделали невероятную работу, вплетая эту вымышленную историю в то, что происходит сегодня с пропавшими без вести, и сочетая такие грандиозные видения, на которые способно только кино.»

Лучший монтаж в документальном фильме — Отец, солдат, сын, Эми Фут, редактор.

• Комментарий жюри: «Такой хорошо сделанный фильм от начала до конца; история, которая останется с тобой ».

КОНКУРС ЛУЧШИХ НОВЫХ РАССКАЗНЫХ ДИРЕКТОРОВ :

Жюри в составе Лукас Хаас , Храм Юноны , Нат Вольф , Грейс Ван Паттен и Джеймс Понсолдт присудили следующие награды:

Лучший новый режиссер-повествователь — Никто не знает, что я здесь , Гаспар Антилло, директор.

• Комментарий жюри: «Фильм, который казался живым и живым, и каждый раз, когда мы думали, что знаем, кто главный герой или каков мир, он развивался и открывал нам больше себя».
• Art Award: Рита Акерманн ’s The Working Woman 3 , 2018. Бумага, масло, мелок, графит.

КОНКУРС НА ЛУЧШИЙ НОВЫЙ ДОКУМЕНТАЛЬНЫЙ ДИРЕКТОР :

Жюри в составе Эрин Ли Карр , Стейси Рейсс , Джоша Хатчерсона , Джоэла Макхейла и Гретхен Мол присудили следующие награды:

Премия Альберта Мейслза за новый документальный режиссер — Хасинта , Джессика Эрншоу, режиссер.

• Комментарии жюри: «Невероятно увлекательный фильм», «очень трогательный, красиво сделанный».
• Art Award: Гас Ван Сант , Ахелос и Геркулес, 2016. Бумага, эмаль.
• Специальное упоминание жюри: The Last Out

НАГРАДА NORA EPHRON :

В состав жюри вошли Джина Родригес , Апарна Нанчерла , Анна Барышникова , Регина Холл и Лиззи Каплан , присудили:

Премия Норы Эфрон — Азия , Директор, Рути Прибар.

• Комментарий жюри: «От сценария до постановки, до движений камеры, от направления для актерской игры, до того, как г-жа Прибар рассказывала историю, не говоря ни слова, было просто потрясающе».
• Art Award: Pat Steir ’s Untitled , 2008. Бумага, масло, карандаш, тушь и акрил.
• Специальное упоминание жюри: My Wonderful Wanda

КАТЕГОРИИ КОНКУРСА КОРОТКОМУ ФИЛЬМОВ :

Жюри, в которое вошли Памела Адлон , Керри Биш , Каси Леммон , Тейлор Хакфорд и Маршалл Карри , присудили следующие награды:

Лучший повествовательный короткометражный фильм — No More Wings, Абрахам Адейеми, режиссер.

• Комментарии жюри: «Он проверил каждую коробку с точки зрения подлинности и сердца, и это было забавно!» «Это такой элегантный образец кинопроизводства».
• Art Award: Роберт Нава : Прогулка Медузы, 2020. Бумага, акрил, масляная палочка, мелок и карандаш.
• Специальное упоминание жюри: Soup

Лучший анимационный короткометражный фильм — Friends, Флориан Гролиг, режиссер.

• Комментарий жюри: «Великолепная, разреженная, монохромная анимация.»
• Art Award: Stephen Hannock ‘ Wallsend Morning on the River Tyne, 2019. Картон, масло
• Специальное упоминание жюри: Kapaemahu

Жюри составило Asia Kate Dillon , Marti Noxon и Шейла Невинс получила следующие награды за короткие документальные фильмы 2020 и Student Visionary Competitions :

Лучший короткометражный документальный фильм — Мой отец, движущийся , Джулия Янш, режиссер.

• Комментарий жюри: «Фильм« Движение », освобождающий людей от боли, произвел на нас самое сильное впечатление и пережил трагедии, которые мы переживаем сейчас».
• Art Award: Francesco Clemente ’s Flag US, 2018. Бумага, акварель и миниатюра.
• Специальное упоминание жюри: Добро пожаловать в ярко-белую неопределенность

Премия студенческого видения — Cru-Raw , Дэвид Оеш, директор.

• Комментарий жюри: «Редко можно увидеть на студенческом фестивале что-то очень реальное с грандиозной мрачной кульминацией, которая действительно липкая.»
• Art Award: Ваакн Арсланян ‘ Свет аэробуса, 2009 г. Бумага, графит в рамке.
• Специальное упоминание жюри: Последний паром с острова Грасс

TRIBECA X AWARDS :

Финалисты премии Tribeca X Awards 2020, спонсируемой PwC, доступны для публичного просмотра на сайте Tribecafilm.com. Tribeca X признает превосходство в повествовании фирменных историй на стыке рекламы и развлечений.

В состав жюри вошли Стефон Бристоль , кинорежиссер ; Тейлор Джонс, руководитель отдела производства контента YETI; Дэвид Ли , Главный креативный директор Squarespace; Мэтт Макдональд , Главный креативный директор Omnicom для AT&T; и Бонни Сиглер, основатель компании Eight a Half, получили следующие награды:

Лучший короткометражный фильм — Pay Day, Директор, Morgan Cooper

• Бренд: Synchrony Bank
• Агентство: Giant Spoon
• Производитель: ColorCreative
• Комментарий жюри: «Этот забавный и стильный рассказ дает свежий и проницательный взгляд на то, как выйти из комфортного цикла и начать погоню за своей мечтой.»

Лучшая серия — Комната для девочек, Директор, Тиффани Джонсон

• Сценарист: Лена Вайтх
• Бренд: Dove
• Агентство: attn :, BBH Entertainment
• Комментарий жюри: «Уникальный формат этого сериала сразу привлек внимание нашей целевой аудитории».

Лучшее качество — U Снимать видео? Директор, Morgan Cooper

• Бренд: Adorama
• Комментарий жюри: «Вы привели нас к шокирующему финалу — хотя мы все любили рассказывание историй и выступления до этого момента, то, как особенность, созданная до этой кульминации, была очень впечатляющей.»

Потрясающая телеведущая Ассоль Васильева становится интернет-сенсацией после того, как ее сравнивают с Анджелиной Джоли

ОГРОМНАЯ телеведущая недовольна хорошей игрой в роли двойника Анджелины Джоли.

Ассоль Васильева, ведущая местных новостей на российском региональном телевидении, имеет огромное количество поклонников, пораженных ее голливудской внешностью.

Брюнетка из северо-западного города Твери обладает тем же безошибочным оттенком волос и изогнутой улыбкой, что и актриса из списка «А», которая попала в заголовки газет после ее разрыва с Брэдом Питтом.

13

Ассоль Васильева работает ведущей местных новостей на российском региональном телевидении Фото: CEN / Ассоль Васильева

13

Stunner сравнивают с голливудской звездой Анджелиной Джоли Фото: CEN / Ассоль Васильева

13

Выпускника факультета географии и экономики даже обвинили в том, что он Пластическая хирургия Фото: CEN / Ассоль Васильева

13

Она говорит, что уважает Анджелину Джоли, изображенную на фото, но не хочет быть ею Фото: Getty Images — WireImage

пластическая хирургия, чтобы выглядеть гуманитарным и кинорежиссером.

«Когда я смотрю на себя в зеркало, я не вижу в нем Анджелину Джоли.

HEIRLOOM RAIDER

Анджелина хочет сохранить все свои драгоценности при разводе с Брэдом, в том числе ЭТО обручальное кольцо за 194 тысячи фунтов

«Дело не в Дженнифер»

Кортни Кокс разочарована тем, что лучшую подругу втянули в развод Бранджелины

‘УЖАСНЫЕ НОВОСТИ ДЛЯ ЭТИХ ДЕТЕЙ ‘

Муж Дженнифер Энистон Джастин Теру отвечает на развод Бранджелины

«Брэд холост… летите в Лос-Анджелес»

Компании наживаются на сплите Брэда Питта и Анджелины Джоли

БЛОКИРОВКА БРАДА

Злая Анджелина Джоли все звонки и текстовые сообщения от отчужденного мужа Брэда Питта перед бракоразводным процессом

Осторожно, Брэд!

Хлоя Кардашьян нацелена на «влюбленность» Брэда Питта после его разрыва с Анджелиной Джоли

РАЗГОВОР О ВРЕМЕНИ

Джастин Теру раскрывает секрет своего счастливого брака с Дженнифер после разрыва Брэда и Анджелины

Видео

ЭТО ПИТТЫ

Спорный сексопатолог предлагает Брэду Питту семь своих лучших наложниц, чтобы подбодрить его после разрыва с Анджелиной Джоли

«Я никогда не ожидал, что ЭТА модель

, связанная с Брэдом Питтом, установит рекорд сразу после того, как оказалась в центре раскола Анджелины Джоли

13

У красотки появилось много поклонников Фото: CEN / Ассоль Васильева

13

Она замужем за российским рэпером ST Фото: CEN / Ассоль Васильева

13

Она говорит, что видит в себе свою мать и бабушку Фото: CEN / Assol Васильева

13

Она опровергает обвинение в том, что перенесла пластическую операцию Фото: CEN / Ассоль Васильева

«Я вижу сходство с мамой или бабушкой, но определенно не с Джоли», — настаивала она.

Ей приходилось смеяться, когда люди предлагали ей сделать пластическую операцию, чтобы больше походить на звезду.

«Мои родственники знают, что я считаю, что индивидуальность должна преобладать во всех сферах жизни», — сказала она.

13

Ассоль говорит, что ценит индивидуальность Фото: CEN / Ассоль Васильева

13

У красотки такой же отчетливый оттенок темных волос и знаменитая надутость Фото: CEN / Ассоль Васильева

13

Она говорит, что не пытается выглядеть как Анджелина Джоли Кредит: CEN / Ассоль Васильева

13

Ассоль из города Твери на северо-западе России Кредит: CEN / Ассоль Васильева

13

Она появляется на местном телевидении в качестве ведущей новостей Фото: CEN / Ассоль Васильева

Выпускник по географии и экономике — кто является замужем за российским рэпером ST — сказала, что, уважая Джоли, она не хотела быть ею.

Процитировав русского писателя Льва Толстого, который сказал, что все красивые женщины похожи друг на друга, она добавила: «Ну, вы не можете повторно убедить других людей, что я могу сказать?»

---

У вас есть история для новостной команды The Sun Online? Напишите нам по адресу tips@the-sun.