Античная культура идеал красоты: Античный идеал красоты

Содержание

Античный идеал красоты

Идеал красоты в Древней Греции и Древнем Риме

В Древней Греции огромную роль в воспитании гражданина и человека играла физическая культура и естественным был культ тренированного тела. В основе идеала красоты лежит единство, гармония духа и тела. Греки считали величину, порядок и симметрию символом прекрасного. Идеально красивым был человек, у которого все части тела и черты лица находились в гармоничном сочетании.

Художники нашли и оставили после себя меру прекрасного – так называемые каноны и модули. Тело должно было иметь мягкие и округлые формы. Эталоном красивого тела у греков стала скульптура Афродиты (Венеры). Эта красота выражалась в цифрах: рост 164 см, окружность груди 86 см, талии – 69 см, бедер – 93 см. Прекрасным считалось лицо, которое можно было разделить на несколько равных частей (три или четыре). При трех разграничительные линии проходили через кончик носа и верхний надбровный край; при четырех – через край подбородка, по кайме верхней губы, по зрачкам, по верхнему краю лба и по темени.

По канонам греческой красоты прекрасное лицо сочетало прямой нос, большие глаза с широким межвековым разрезом, дугообразными краями век; расстояние между глазами должно было быть не менее величины одного глаза, а рот в полтора раза больше глаза. Большие выпуклые глаза подчеркивались округлой линией бровей. Красоту лица определяли прямые линии носа, подбородка, невысокий лоб, обрамленный завитками волос с прямым пробором. Эллины большое внимание обращали на прическу. Женщины, как правило, волосы не обрезали, они укладывали их узлом или перевязывали на затылке лентой. «Античный узел» вошел в историю прически и до сих пор находит себе почитательниц.

Юноши брили лицо и носили длинные завитые локоны, перехваченные обручем. Взрослые мужчины носили короткие волосы, круглую бородку и усы.

В моде была красота строгая и благородная. Прежде всего ценились голубые глаза, златокудрые волосы и светлая, блестящая кожа. Для придания лицу белизны привилегированные гречанки использовали белила, легкие румяна наносили кармином – красной краской из кошенили, применяли пудру и губную помаду. Для подведения глаз – копоть от сгорания специальной эссенции.

Женщины из народа, для которых косметические средства были малодоступными, накладывали на ночь маску из ячменного теста с яйцами и приправами.

В Древнем Риме был культ светлой кожи и белокурых волос. Апулей считал, что вряд ли Вулкан женился бы на Венере, а Марс влюбился в нее, если бы она не была златокудрой. Жены римских патрициев для ухода за кожей, кроме отбеливающих мазей, средств против сухости кожи, морщин и веснушек, применяли молоко, сливки и молочнокислые продукты. Во время путешествий, помимо свиты, их сопровождали стада ослиц, в молоке которых они купались. Римлянки уже знали секрет обесцвечивания волос. Волосы протирали губкой, смоченной маслом из козьего молока и золой букового дерева, а затем обесцвечивались на солнце.

Светлые вьющиеся волосы считались идеалом красоты, и римские парикмахеры придумывали самые разнообразные завивки. В моду входили то греческие прически, то египетские а-ля Клеопатра. В период империи их сменяют высокие прически на веерообразных каркасах, с накладками из искусственных волос. У мужчин прямые, начесанные на лоб короткие волосы, лицо бритое или небольшая завитая бородка. В историю вошла прическа «голова Тита» из коротких локонов с бакенбардами, названная так по имени римского императора Тита Веспасиана. Косметические средства для повседневного туалета богатых римских дам изготавливались в домашних условиях, а уход за кожей и волосами проводили специально обученные молодые рабыни под надзором более пожилых и опытных женщин.

Римляне были знатоками гигиены, они широко практиковали массаж и частые купания в банях (термах), где имелась холодная и горячая вода, ванны, парные, комнаты отдыха и гимнастические залы.

Каким был идеал женской красоты в античности? | Культура

Отношение греков к телесной красоте особенно ярко иллюстрирует история Фрины — известной гетеры, послужившей моделью для многих статуй. Когда ее осудили за богохульство и «развращение лучших афинских мужей» и уже готовы были вынести смертный приговор, ее адвокат предъявил последний аргумент — просто сдернул с Фрины одежду. Увидев, сколь прекрасна нагота подсудимой, судьи усомнились, что в таком теле может быть порочный дух, и… оправдали.

Жан-Леон Жером, «Фрина перед ареопагом», 1861 г.
Фото: artchive.ru

В той же Древней Греции, чуть ли не впервые в истории, попытались математически вычислить и определить каноны красоты человеческого тела.

Изучая законы гармонии и пропорциональных соотношений, знаменитый математик Пифагор в VI в. до н.э. открыл принцип «золотого сечения» (сам термин был введен Леонардо да Винчи), по которому целое относится к своей большей части, как большая к меньшей. Если С — целое, А — большая часть, В — меньшая, то «золотое сечение» выражается формулой — С: А=А:В. Это послужило основой для расчета пропорциональных соотношений.

Доскональный расчет канонов красоты произвел древнегреческий скульптор Поликлет в V в. до н.э. (его сочинение на эту тему так и называется — «Канон»). По его мнению, идеальное тело должно быть таким: голова — 1/7 всего роста, кисть руки — 1/10, ступня — 1/6, а центр тела должен приходиться на уровень пупка.
Поликлет первым додумался придавать фигурам такую постановку, чтобы они опирались на нижнюю часть лишь одной ногой
Фото: Ricardo André Frantz, ru.wikipedia.org

Антропологи установили, что деление человеческого тела точкой пупа — важнейший показатель «золотого сечения». Мужские пропорции колеблются в пределах среднего отношения 13 к 8 (1,625). Они ближе к «золотому сечению», равному 1,618, чем женские, составляющие 8 к 5 (1,6). У женщин ноги… короче!

Однако если отвлечься от бесспорного авторитета греческих скульпторов и приглядеться к «Венерам» непредвзятым оком, то можно заметить, что их красота по нынешним меркам является не такой уж идеальной.
Известные изображения Венеры
Фото: Источник

Во-первых, древнегреческая женская фигура толстокостна, массивна, с мягкими округлыми формами. Во-вторых, у нее небольшая, абсолютно симметричная грудь, довольно широкая талия, почти плоские ягодицы и коротковатые ноги. Для примера приведем «модельные» параметры Афродиты Книдской, исполненной знаменитым Праксителем: рост — 164 см, грудь — 86, талия — 69, бедра — 93.

По статуям мы также можем составить представление и об идеальных чертах лица древней гречанки: большие глаза с широким межвековым разрезом, маленький рот и классический «греческий» нос, прямой и фактически продолжающий линию лба.

Несмотря на благородную белизну греческих статуй, гречанки, как и египтянки, вовсю пользовались косметикой: подкрашивали глаза и брови, румянили щеки.
Кстати, на самом деле греки всегда ярко раскрашивали статуи, а «классическая» белизна (которая так восхищала гуманистов Возрождения) появилась лишь под влиянием безжалостного времени. Но вернемся к женщинам…

Самая популярная прическа античности нам тоже прекрасно знакома: это завязанный на затылке греческий узел «коримбос». Волосы чернявые гречанки предпочитали обесцвечивать при помощи щелочного мыла и солнечных лучей. Как видите, мода на блондинок имеет давнюю историю.

Из древнегреческих богинь одна богиня охоты Артемида по роду своих занятий обладала подтянутой мальчишеской фигурой
Фото: Depositphotos

Греческие идеалы красоты перешли к римлянам с некоторыми поправками. Идеальной римлянке предписывалось быть статной, дородной, уж ни в коем случае не худой. Однако полнота требовалась отнюдь не рыхлая, фигура должна была сохранять грациозность и стройность. Для римлянок, скелет которых был генетически тоньше, чем у гречанок, выполнить это условие было нелегко. Они активно занимались физическими упражнениями, а также туго бинтовали грудь и бедра.

Желание стать блондинками перешло от греков к римлянам вместе с остальными канонами красоты. Именно светлые, русые, рыжие волосы особенно ценились в Древнем Риме. Проститутки же были просто обязаны иметь желтый или белый цвет волос (согласно римским законам, благородным матронам менять свой цвет волос возбранялось). Так как постоянная процедура обесцвечивания была рискованна не только «солнечными ударами», но и полным облысением, в моде были парики из светлых волос, поставляемые обычно из завоеванной Галлии.
Бюст римской матроны Випсании
Фото: ru.wikipedia.org

Кожу римлянки тоже отбеливали, и тоже довольно опасным способом — свинцовыми белилами, что нередко приводило к отравлению. Были и другие, менее опасные «рецепты»: например, крем из хлебного мякиша и молока, мыло из козьего жира и пепла букового дерева. А римскую императрицу Поппею во всех поездках сопровождал караван из пятисот ослиц, в молоке которых она ежедневно купалась.

Красота • Arzamas

Как древние греки и римляне украшали себя и жизнь вокруг

Рассказывает Вита Муханова

Здравствуйте! Меня зовут Ирина Калитеевская, я редактор сайта Arzamas, и мы продолжаем курс «Что такое античность».


Каждый из нас знает, как выглядела Античность. Для того чтобы ее увидеть, не нужно идти в античный зал какого-нибудь музея. Доста­точно просто посмотреть по сторонам. Например, архитектурные элементы, придуманные в Античности, можно увидеть почти в лю­бом городском пейзаже, и не важно, смотрите ли вы на венецианские палаццо или на сталинское метро. Но откуда взялись те каноны кра­соты, которые восхищают нас уже много тысяч лет? Что греки и рим­ляне считали красивым и как они украшали мир вокруг? С этими вопросами мы пришли к Вите Мухановой — филологу, автору лек­ционного курса «История античного искусства» на филфаке МГУ.


Понятие красоты в Античности было гораздо шире, чем в наше время. Понятие это включало не только статуи, картины, но и добродетели человека, его по­ступки, мысли — то есть не только эстетическую красоту в прямом смысле, но и красоту внутреннюю, нравственную. Так, например, греческий философ Сократ, не блиставший внешней красотой (что мы знаем по изобра­жениям, дошедшим до нас), обладал, по мнению греков, высшей красотой, в которой главными были внутренние, духовные и моральные, качества. И только позд­няя Античность выделяет красоту в более узком современном смысле, красоту действительно видимых вещей.


Таким же широким было понятие «искусство»: и греки, и затем римляне не раз­­личали слова «искусство» и «ремесло» (греческое tekhne, латинское ars): они могли применяться к труду, например, ученого, если результатом этого труда было то, что сделано правильно, то, что сделано согласно каким-то заранее установленным или предполагаемым принципам.


Понятия «красота» и «искусство» были связаны друг с другом в самом широ­ком смысле. Если утверждалось, что искусство должно стремиться к красоте, то только в том смысле, что всякое производство некоего объекта искусства или ремесла должно стремиться к красоте, должно стремиться к совершенству.


Для греков весьма важным было понятие космоса. Kosmos изначально имеет зна­чение первоначального порядка, упорядоченности, затем — значение кра­соты, затем — значение мирового порядка и Вселенной. Этот окружающий греков мир, «космос», был устроен так, что всё было в нем соразмерно и гар­монично. И те пропорции, та соразмерность, та гармония, которая присуща внешнему миру, для греков были главными критериями оценки красоты неза­висимо от того, что оценивалось: это могла быть статуя, это мог быть храм или какая-то постройка, это мог быть заяц, на которого предполагалась охота, это могла быть собака, которая должна была охотиться на этого зайца, и вообще что угодно.


В этой лекции мы поговорим, во-первых, о разных видах искусства, которые должны были соответствовать этим критериям оценки красоты, а во-вторых — о том, что такое для греков и римлян кра­сивое человеческое тело.


Начнем с архитектуры, ведь архитектурные каноны и формы, задан­ные Антич­ностью, сохранялись в Европе практически до самого не­давнего времени, да и до сих пор архитекторы то и дело прибегают к античным архитектурным стандартам и изобретениям, чтобы добиться ощущения некой идеальной, бес­спорной, классической красоты. Что же открыли античные архитекторы? Как, с точки зре­ния греков и римлян, должно было выглядеть красивое здание? В архи­тектуре красота — это правильные пропорции всех частей зда­ния. То, что затем в теории архитектуры будет называться словом «ордер», от латин­ского ordo — «порядок».


Что такое архитектурный ордер? Ну, прежде всего это некий порядок. Ордер — это правильное соотношение вертикальных и горизонтальных частей любой постройки, любого здания, то есть правильное соотношение несущих и несо­мых частей. Если опоры — неважно, стены это или колонны — будут тоньше, чем положено, или будут расположены не так, как положено, по­стройка рух­нет, потому что верхняя часть своей тяжестью задавит несущие части. Вот, собственно говоря, ордер — это и есть правильное, математически выверенное соотношение.


За единицу расчета должна браться какая-то мельчайшая деталь. Такой мель­чайшей деталью при строительстве храма является, судя по всему, диаметр колонны внизу. То, что человек видел в первую очередь. Нижний диаметр колонны также служил мерой для вычисления, например, пролетов между колоннами, поскольку, если колонны расставлены слишком близко или сли­шком широко, восприятие человека, который смотрит на эту постройку, иска­жается, и храм выглядит непропорционально.


Так что устойчивость — не единственное, что принимали в расчет греческие архитекторы. Конечно, важна была и сама по себе красота, то есть эффект, который здание могло произвести на зрителя.


При создании скульптуры или архитектурного сооружения греки обязательно учитывали оптическое восприятие. В архитектуре это приводит к тому, что ли­нии искривлены, колонны не параллельны: они немного накло­нены к центру. Крайние колонны всегда были чуть шире, чем остальные, потому что крайние колонны оказываются более освещенными, чем внутрен­ние, и эта освещен­ность искажает их реальные размеры. Для этого же греки делали небольшое утолщение посередине колонны: с одной стороны, оно предохраняло колонну от разрушения, потому что нагрузка несомых каменных частей была доста­точно серьезной, но в то же время оно создавало ощущение стройности и пря­мо­ты колонны.


Выработанные греками стандарты будут влиять на мировую архи­тектуру на протяжении многих столетий и даже тысячелетий. Конечно, эти каноны возникли не сразу.


Понятно, что для того, чтобы достичь совершенства, выработать каноны, про­порции, греческое искусство должно пройти какой-то период. Примером таких попыток могут служить храмы, которые находятся на юге Италии, в горо­де Пестум — это бывшая греческая колония, которая называлась Посей­донией. Там сохранились три храма разной степени сохранности, которые демонстри­руют еще несовершенный порядок соотношения колонн и несомых частей, несо­вершенный ордер: они кажутся немного толстоватыми, пузаты­ми и при­земистыми. И в качестве примера уже совершенной греческой архите­ктуры мы можем привести Парфенон на афинском Акрополе, главный храм Афин, посвященный главной богине — покровительнице города, Афине. В Парфе­ноне колонны выше и стройнее, чем в архаических храмах, высота колонны пример­но равна пяти с половиной диаметрам.


1 / 3

Храм Афины. Италия, Пестум. Конец VI века до н.э.Wikimedia Commons

2 / 3

Храм Геры. Италия, Пестум. Середина VI века до н.э.Wikimedia Commons

3 / 3

Второй храм Геры или Нептуна (не выяснено). Италия, Пестум. VI век до н.э.Wikimedia Commons


Храмы в Пестуме датируются VII–VI веками до н. э., а Парфенон был пере­строен — то есть практически построен заново — в V веке до н. э., во времена расцвета афинской демократии. Так что греки выра­бо­тали свои стандарты всего за 100–200 лет. Но эти стандарты не были абсолютно едиными для всей Греции — в разных ее частях существо­вали разные ордера.



Западная и северная стороны Парфенона. Афины, 447–438 годы до н. э. Wikimedia Commons

Дорический ордер, который возникает на территории Пелопоннеса (это южная часть Греции), отличается бóльшими размерами и мощностью построек. Ионий­­ские постройки кажутся по сравнению с дорийскими более легкими, бо­лее женственными; иногда можно даже встретить термины «мужской ор­дер» и «женский ордер». Ионийский ордер использует более тонкую и прямую колон­ну. Ионийская колонна сверху имеет украшенную капитель, дорийский ордер предполагает большую строгость. Ионийский более изящен.



Северный портик Эрехтейона, колоннада ионийского ордера. Афины, 421–406 годы до н. э. Wikipedia Commons

А что римляне? Они просто восприняли изобретения греков — или добавили к ним что-то новое?


Римляне в искусстве строительства вообще достигают гораздо большего про­гресса, чем греки. Мы должны понимать, что, когда мы говорим о римских постройках, мы говорим о времени более позднем, чем расцвет греческой куль­туры: если расцвет Афин приходится на V век до н. э., то такого расцвета Рим достигает через 400 лет, в I веке до н. э.


Кроме того, греки были немного снобами и поэтому не хотели заимствовать что-то у варваров, каковыми они считали, например, персов. Римляне в этом смысле были более прагматичными и использовали всё, что им может приго­диться. Благодаря римлянам Европа получила, в частности, арку и купол.


И арка, и купол были давно известны на Востоке, но в греческой архи­тектуре они почти не встречаются. А вот римляне стали активно использовать арки, чтобы придать своим постройкам большую легкость.


Примером такой постройки может служить Колизей, который, в прин­ципе, являет собой достаточно приземистое здание. Однако несколько этажей арок, которые окружают его по внешнему периметру, придают этой достаточно тяже­ловесной, массивной постройке определенную легкость и высоту.



Римский Колизей. 71–86 годы н. э. © Greg Schechter / CC BY 2.0

А самым известным примером купольной постройки является рим­ский Пан­теон, храм всех богов, построенный в 126 году н. э. Впрочем, вклад римлян в развитие архитектуры не ограничивался удачными заимствованиями.



Внутренний вид купола Пантеона. Рим, 126 год н. э. Wikimedia Commons

Достижение римлян еще и в том, что они смогли производить такой материал, как бетон, — то, чего не знали греки. Греки очень часто строили без скрепляю­щих растворов: мраморные блоки идеально обтесывались и подго­нялись друг к другу настолько плотно, что мы практически не видим швов, не видим сты­ков. А римляне, сооружая свои грандиозные постройки, исполь­зовали бетон. Он производился из вулканических материалов, которые при смешении с во­дой давали вот эту самую клейкость и служили связующим материалом.


Техническая сторона дела — не единственное, что отличает римскую архи­тектуру от греческой. Еще одно важное отличие — функция: греки и римляне украшали здания, предназначенные для разных нужд.


Частные дома в Древней Греции в принципе не оформлялись архитек­турно, потому что греки большую часть своего времени проводили не дома, а в обще­ственных местах. Недаром о цивилизации греков говорят, что это цивилизация под открытым небом. Большую часть времени они проводили на площадях, возле храмов, в палестрах и гимнасиях  Палестры и гимнасии — места, где в Древ-ней Греции мальчики занимались спортом. , а дом был местом, где они только ели и спали, где они проводили меньшую часть своей жизни —и, кстати, где была скрыта женщина. Поэтому практически вся архитектура греков, если мы гово­рим о зданиях, которые создавались красивыми, предна­значенными для обзо­ра, — это общественная архитектура. И на первом месте стоят, конечно же, храмы.


Римляне же, в отличие от греков, стали заботиться о внешнем виде своих соб­ственных домов — частных сельских вилл и городских особняков. При этом дома в Античности украшали не только средствами архитектуры. Например, и в Греции, и в Риме стены расписывали фресками.


Те фрески, которые мы находим в греческих городах, в греческих зданиях и ко­торые датируются серединой II тысячелетия до н. э., скорее всего, были выпол­нены не греческими, а критскими художниками по заказу прави­телей грече­ских городов. Поэтому наиболее древней именно греческой живописью, навер­ное, можно считать то, что было найдено на юге Италии, в так называемой «Гробнице ныряльщика». Она названа по сюжету одной из тех картин, которые были найдены внутри этой гробницы.


1 / 5

Фреска с потолка «Гробницы ныряльщика». Греция, Пестум. Около 470 года до н.э.Paestum Archaeological Museum; Wikimedia Commons

2 / 5

Фреска с северной стены «Гробницы ныряльщика». Греция, Пестум. Около 470 года до н.э.Paestum Archaeological Museum; Wikimedia Commons

3 / 5

Фреска с восточной стены «Гробницы ныряльщика». Греция, Пестум. Около 470 года до н.э.Paestum Archaeological Museum; Wikimedia Commons

4 / 5

Фреска с южной стены «Гробницы ныряльщика». Греция, Пестум. Около 470 года до н.э.Paestum Archaeological Museum; Wikimedia Commons

5 / 5

Фреска с западной стены «Гробницы ныряльщика». Греция, Пестум. Около 470 года до н.э.Paestum Archaeological Museum; Wikimedia Commons


«Гробница ныряльщика» датируется V веком до н. э. ; ее нашли в том же Песту­ме, где сохранились три греческих храма первой половины VI века до н. э. Но в ос­новном мы знаем греческую живопись по римским копиям, которыми римляне украшали свои дома.


Таковы, например, фрески, которые обнаружены в Помпеях, спрятанных на дол­­гие века под пеплом после извержения Везувия. Когда Помпеи были рас­­чищены, там оказались копии картин, известных по описа­ниям греческих авторов, например портреты известных греческих людей, в частности грече­ского комедиографа Менандра.



Портрет Менандра. Фреска из Дома Менандра в ПомпеяхWikimedia Commons

Но римляне украшали свои дома не только копиями греческих фресок.


Иногда римляне любили расширить объемы своих помещений. Они расписы­вали всю стену так, как если бы это было огромное окно или как если бы это был выход в сад. Иногда все четыре стены в комнате могли быть расписаны пейзажем, изображающим некий сад, или городским пейзажем; это могли быть просто изображения домов, якобы видных напротив из окна.


Кроме фресок, в Греции и Риме была очень распространена мо­заи­ка — и, кста­ти, некоторые греческие фрески известны нам не в жи­во­писных, а именно в мозаичных копиях. Они более долговечны, но, конечно, гораздо менее точны.


Греки, как правило, тоже украшали мозаикой общественные постройки. В ос­нов­ном мы встречаем напольную мозаику — может быть, потому, что стены греческих домов практически не сохранились и очень часто мы имеем только фундамент и нижнюю часть здания. Но, так или иначе, в основном мы можем говорить о мозаике, которая украшала полы в храмах или бассейнах. Для таких мозаик, особенно водных, существовали стандартные сюжеты: изображения дель­финов или, например, певца Ариона, которого спасают дельфины, или изо­бражения каких-то морских животных — осьминогов, кальмаров, карака­тиц. Римляне затем просто-напросто копируют эти мозаики. Иногда создается впечатление, что существовали какие-то инструкции по укладыванию того или иного сюжета, потому что мы находим практически одинаковые мозаики в со­вер­шенно разных частях Греции и Рима, датирую­щиеся совершенно разным вре­менем. Римляне активно используют те же мозаики, которые видны через толщу воды, например в банях.


Как и в других случаях, простым копированием греческих произведений искусства римляне не ограничивались.


Другое дело римские мозаики, которые уже являются самостоятельными изо­бражениями. Они могут быть достаточно небольшого размера, но неко­торые из них выполнены с удивительной тонкостью. К таким мозаикам относятся более поздние мозаики: I век до н. э. — I век н. э., в том числе те, которые были найдены в тех же Помпеях, сокрытые пеплом на многие века и даже тысячеле­тия. Они представляют собой настоящие картины — например, мозаика «Бро­дя­чие музыканты».



Мозаика Диоскурида из Самоса «Уличные музыканты». Вилла Цицерона в Помпеях, 2-я половина II века до н. э. Национальный археологический музей Неаполя / Wikimedia Commons

Мозаики, которыми римляне украшали свои дома, иногда бывают очень смеш­ными. В частности, есть известная мозаика, на которой изображены скелетики рыб, какие-то объедки, огрызки… Таким образом они могли маскировать грязь, кото­рая образуется естественным путем.



Мозаика «Неприбранный пол». Начало II века н. э. Gregoriano Profano Museum / Musei Vaticani

Перед торговыми помещениями, перед магазинами выкладывались мозаики, ко­торые были своеобразной рекламой: на них могли изображать, например, слонов — и, значит, в этой лавке торговали слоновой костью; или, если на мо­за­ике были изображены оливковые деревья и какие-то кувшины, значит, в этой лавке торговали оливковым маслом. Известна мозаика с изображением оскалившегося пса, на которой римляне написали: «Берегись собаки».



Мозаика у входа в Дом трагического поэта с изображением собаки и надписью «Cave Canem» («Берегись собаки»). Помпеи, II век до н. э.Wikimedia Commons

Наконец, еще один важный вид античного искусства — скульптура. В Греции скульпторы чаще всего изображали богов и героев, то есть обладателей идеально красивого тела.


Особой чертой греческой мифологии, как и греческой религии, является ее ан­тропоморфизм, то есть боги изображались человекоподобными. Боги были со­вершенны и прекрасны, они обладали божественной и бессмертной красо­той, а человеческая красота считалась красотой от богов, даром богов.


То есть красивый человек — это человек, одаренный богами. Правда, чем-то заведомо хорошим этот дар считался только для мужчин. Если же боги наделяли красотой женщину, ситуация была не такой однозначной.


Греки иногда относились к женской красоте как к великому злу. Примером тому является Елена — мифическая причина реальной Троянской войны. При­чина войны, скорее всего, объясняется просто: грекам нужны были ресурсы и контроль над торговыми путями, поэтому они и отправились воевать с Тро­ей. Но возник миф о прекрасной Елене, о ее божественной красоте, из-за кото­рой разобщенные греческие племена объединились и отправились воевать, чтобы вернуть неверную жену домой. Казалось бы, она заслуживает самого строгого наказания, то есть смерти. Но греческий поэт Гомер говорит, что Ме­не­лай, увидев неверную жену, был ослеплен ее красотой и простил Елену.


Еще один пример из мифологии — Пандора, первая женщина, вылеп­ленная Гефестом из глины. Она из любопытства выпустила на свет все беды и несча­стья, которые с тех пор преследуют человечество. Так вот, известно, что Пан­дора была очень красива: красотой ее наде­лила сама Афродита.


Но что значит «быть красивым»? Как именно греки понимали муж­скую и женскую красоту?


Если мы посмотрим на древнейшие фрески, которые берут начало из миной­ской эпохи, из искусства Крита, то увидим следующее. Мужское тело изобра­жалось атлетически развитым и загорелым — это говорило о том, что мужчина проводит достаточно много времени, занимаясь различными атлетическими упражнениями и упражняясь в военном искусстве. Женское тело, как правило, изображается белым. Интересно, что даже на фресках и мозаиках, где изобра­жается эфиопская царевна Андромеда, она всегда изображена белокожей, хотя, по понятиям греков, эфиопы были народом загорелым и обладавшим более темным цветом кожи.



Сатир и менада. Фреска из Дома эпиграмм в Помпеях. Около I века н. э. Museo Archeologico Nazionale; Wikimedia Commons

Подтверждения этим наблюдениям можно найти и в текстах.


Мы можем найти примеры у того же Гомера, который рассказывает, как богиня Афина помогает Одиссею стать более молодым и красивым:


Повысила рост и уменьшила возраст;

Снова смуглым лицо его стало, разгладились щеки,

Иссиня-черной густой бородой подбородок покрылся  Пер. Викентия Вересаева.


Высокий рост вообще был для греков достоинством, признаком красоты, кото­рым они наделяли и богов, и своих героев. У Гомера Одиссей имеет темную бороду, однако особым достоинством считались светлые волосы; светловоло­сый (часто в переводе — «златокудрый») — это эпитет, которым греки награ­ждают не только богов, но и смертных: златокудрый Аполлон, который был идеалом юношеской красоты, но златокудрый и Менелай, брошенный прекрас­ной Еленой супруг.


А вот Афина готовит Пенелопу к встрече с Одиссеем:


Сделала выше ее и полнее на вид, всё же тело

стало белей у нее полированной кости слоновой  Пер. Викентия Вересаева.


Идеальное тело должно было сочетаться с идеально прекрасным лицом. Таким прекрасным лицом считалось такое, которое обладало прямым носом и боль­шими глазами, при этом расстояние между глазами должно было быть не ме­нее величины одного глаза, а рот — в полтора раза больше глаза. Над выпуклы­ми глазами высились округлые брови, а над ними — невысокий лоб.


Главное в красивом человеке — не рост, не атлетиче­ское телосло­жение, не цвет кожи или волос, а правильное соотношение частей, пропорцио­нальность — или, как говорили греки, симметрия. Осо­бенно много внимания этому уделяли, конечно, греческие скульп­торы.


В конце V века до н. э. греческий скульптор Поликлет написал теоретическое сочинение «Канон», в котором определил характеристики, делающие скульпту­ру красивой. Считается, что статуя его работы «Копьеносец» — или, как назы­ва­­­ли ее греки, «Дорифор» — была иллюстрацией к этому трактату, образцо­вым стандартом для изображения человеческого тела. Само сочинение Полик­лета, как и оригинал статуи, не сохранилось, но по многочисленным цитатам у дру­гих авторов мы можем судить, что он уделял особое внимание главным фак­торам красоты — соразмерности и гармонии всех частей человеческого тела.



Дорифор. Римская копия с греческого оригинала работы Поликлета. I век до н. э. — I век н. э. © Museo Archeologico Nazionale di Napoli

За единицу измерения берется, например, последняя фаланга пальца руки. Длина следующей фаланги соотносится с предыдущей как длина ладони с пальцем и так далее.


У каждого времени, конечно, свои стандарты красоты — возможно, фигура атлета работы Поликлета покажется кому-то тяжеловатой или квадратной. В дальнейшем греческие скульпторы могли чуть отступать от канона, чтобы воплотить живую красоту.


В скульптуре также заранее принимается во внимание, где она будет стоять, каков будет угол обзора. Говорят, что афинский скульптор Фидий, создавший статую Зевса Олимпийского, которую причисляли к семи чудесам света, одна­жды получил заказ на статую Афины. По замыслу, статуя должна была стоять на высокой колонне. Когда Фидий закончил, статуя казалась безо­бразной и не­про­порциональной, но когда ее поставили на колонну, она вызвала восхище­ние афинян, так как скульптор, работая над статуей, понимал, что самые иде­аль­ные пропорции будут искажаться, если смотреть на статую снизу.


Кроме того, про античную скульптуру важно помнить, что она была разноцвет­ной: на статуях раскрашивали одежду, волосы, глаза и губы.


1 / 3

Зевс, похищающий Ганимеда. Раскрашенная терракотовая скульптура. Греция, 470-е годы до н. э.© Dennis Jarvis / CC BY-SA 2.0; Archaeological Museum of Olympia

2 / 3

Торс, предположительно, военного в кирасе. Обломок раскрашенной мраморной скульптуры, найденный в афинском Акрополе. Около 470 года до н. э.

Кираса — часть нательного защитного снаряжения.

Wikimedia Commons

3 / 3

Раскрашенная терракотовая скульптура женщины. Греция, 325–150 годы до н. э.Antikensammlung, Berlin; Wikimedia Commons


Наше восприятие античности как некоей белизны мрамора — это позднее вос­прия­тие. Мрамор имеет свойства хранить остатки той краски, которой его покры­вали, поэтому мы даже можем определить, какой цвет был нанесен, несмо­тря на то, что краска, конечно же, выветрилась или смылась — ведь про­шли века и тысячелетия. Мы знаем, что краска наносилась даже в качестве фо­на тех скульптурных рельефов, которые покрывали Парфенон и другие храмы. Эта краска была более темной — она могла быть темно-синей или темно-бордово-коричневатой и тем самым оттеняла белый или светлый цвет самого рельефа.


Если греческие скульпторы и художники чаще всего изображали людей, кото­рые казались им идеальными, то в Риме ситуация была иной. Там существо­вала мощная традиция реалистического скульп­турного портрета, которая вы­ро­сла из обычая снимать с умер­ших слепки и делать посмертные маски.


В отличие от греческой, римская религия и римская мифология не знают ан­тро­поморфности: римляне изначально не изображали своих богов, они начали это делать только под влиянием греков, только после того, как познакомились с греческой культурой. Римские божества — это духи, которые повсюду при­сутствуют и помогают римлянину при каждом его шаге, но они не изобража­лись. Те изображения, которые мы имеем у римлян, — это изображения пред­ков, посмертные маски, которые потом помогают римлянам быстро освоить создание скульптурного портрета. То, что римский скульптур­ный портрет чаще всего дает изображение человека только до плеч, связано именно с тем, что они освоили эту часть.



Тогатус Барберини — статуя римского сенатора, держа­щего в руках портреты предков, предоположительно их восковые маски. Рим, I век до н. э. © Carole Raddato / CC BY-SA 2.0

Когда мы смотрим на скульптурный портрет римлян, мы понимаем, что эти портреты представляют собой изображения реальных людей. Они не обяза­тельно красивые — они могут быть морщинистыми, со странным носом или с угрюмым выражением лица. Конечно, там есть и красивые лица, но они никогда не похожи друг на друга. Они могут быть непропорциональными, но они реалистичны.


Но, несмотря на свою традицию реалистического портрета, римляне были покорены идеалистической греческой скульптурой.


Римляне полюбили то, что они увидели у греков, они полюбили эту красоту и захотели иметь ее у себя в домах. Погоня за греческими статуями привела к тому, что статуй на всех стало не хватать и римляне создали огромное коли­чество копий, за которые мы им должны сказать спасибо, потому что, если бы не было этих копий, мы бы вообще не знали, как выглядят те или иные грече­ские статуи, ведь греческие оригиналы дошли до нас в очень незначительном количестве.


Благодаря текстам и изображениям мы также можем представить, как греки и римляне украшали сами себя — при помощи одежды, косметики и сложных причесок.


Мы говорили о том, что окружающий мир, вот этот порядок, идеальную красо­ту греки называли космосом. Что общего между космосом и косметикой? Кос­метика у греков — это искусство украшения. Каковы были способы и средства этого украшения?


Если говорить об одежде, то здесь нужно отметить, что одежда греков была достаточно проста: она обладала простым кроем и украшалась, как правило, сложной драпировкой. Следы этих драпировок мы можем видеть на греческих статуях, на статуях девушек, женщин, где создается впечатление, что скульп­тор скорее не скульптор, а модельер. Если мы сравним статуи девушек на афин­ском Акрополе, то заметим, что на четырех статуях нет практически ни одной одинаковой складки, все драпировки отличаются индивидуаль­ностью.



Кариатиды с крыльца Эрехтейона. Афинский Акрополь, 421–407 годы до н. э. © Guillén Pérez / CC BY-ND 2.0

Кроме того, древние не брезговали косметикой (в современном пони­ма­нии этого слова), украшая волосы и лицо.


Женщины заботились о белизне кожи, поскольку белая кожа была неким идеа­лом, а светлые волосы считали особым даром — потому что и в Греции, и в Ри­ме, судя по всему, светлый цвет волос был достаточно редким. Особенно почи­тались рыжие волосы.


Осветлять волосы для свободных римлянок было неприличным, и они прибе­га­ли к различным уловкам. Например, носили специальные шляпы, которые прикрывали от солнца лицо, не давая ему загорать, но в то же время оставляли открытыми волосы, чтобы они выгорали на солнце и казались более светлыми, или использовали парики из светлых волос.


Для отбеливания кожи применяли достаточно небезопасные средства, в част­но­сти свинцовые белила. Помимо этого, могли использовать крем из хлебного мякиша и молока или мыло из козьего жира, смешанное с пеплом букового дере­ва. Существовали и другие, весьма экзотические средства. Римский исто­рик Тацит говорит, что жену императора Нерона Поппею в поездках сопрово­ждал караван из 500 ослиц, в молоке которых она ежедне­вно купалась, а на бро­ви рабыня накладывала ей сложную смесь из мертвых муравьев. У нее была гладкая матовая белая кожа. Естественно, это весьма специфические средства. Простые римлянки использовали то, что было им доступно, и чаще всего пользовались в качестве отбеливающего средства смесью муки с яйцом.


Судя по всему, прически, которые мы видим на античных изображе­ниях, до­вольно реалистично передают то, что в действительности было на головах у гре­ческих и римских мужчин и женщин.


У греков короткие стрижки распространяются где-то в V веке до н. э.; до этого мужчины носили более длинные волосы, которые подвязывали, собирали в пу­чок на затылке, а иногда заплетали в тонкую косичку, которая укладывалась вокруг головы как обруч. Женщины, как правило, стягивали волосы на затылке в знаменитый греческий узел. Позже на этот узел надевали платок или сетку. Достаточно часто на женских прическах мы видим обяза­тельный элемент — прямой пробор посередине. Прически часто дополнялись металлическим обру­чем, или диадемами, или металлическими спиралями, которые одновременно служили украшением и придавали прическе опреде­ленную форму.


1 / 4

Голова Афродиты Книдской. Римская мраморная копия II века с греческого оригинала работы Праксителя IV века до н. э.Musée du Louvre; Wikipedia Commons

2 / 4

Голова светловолосого куроса. Римская гипсовая копия с греческого мраморного оригинала из афинского Акрополя. 490–480 годы до н. э.

Курос — статуя юноши атлета, обычно обнаженного.

Glyptothek, Munich; Wikimedia Commons

3 / 4

Терракотовая скульптура женщины. Греция, 325–150 годы до н. э.Antikensammlung Berlin; Wikimedia Commons

4 / 4

Фрагмент скульптуры Аполлона Бельведерского. Римская мраморная копия бронзового греческого оригинала работы Леохара. Около 330–320 годов до н. э.Musei Vaticani


В Древнем Риме мода на прически тоже менялась. При этом мы имеем больше свидетельств о том, как выглядели прически реальных, а не идеальных римлян. Начиная с I века н. э., например, мужские прически и короткие бороды допол­няет завивка. При этом локоны могли вытягиваться вертикально или, наобо­рот, горизонтально. В женской моде появляются очень специфические причес­ки на веерообразных каркасах, когда надо лбом поднимается достаточно высо­кая накладка, которая очень часто делалась из искусственных волос.


1 / 3

Мраморный бюст римской женщины, предположительно Вибии Матидии. Рим, около I века н. э.Rome, Musei Capitolini; Wikimedia Commons

2 / 3

Мраморный бюст римской женщины, предположительно Вибии Матидии. Вид сзади. Рим, около I века н. э.Rome, Musei Capitolini; Wikimedia Commons

3 / 3

Мраморный бюст Марка Аврелия. Рим, около 161–169 годов н. э.Musée du Louvre; Wikimedia Commons


Итак, подведем итоги. Грекам достойным изображения казалось только иде­аль­ное, упорядоченное; то, что они называли словом «космос». Главным кри­терием красоты они считали соразмерность. Искусство римлян гораздо ближе к жизни: они создают реалистич­ные портреты мужчин и женщин; они укра­шают собственные дома; они даже могут имитировать мозаикой грязный пол. Но чем дальше, тем больше они оказывались под влиянием греческих стан­дартов красоты.


А в какой степени на нас влияет созданный греками идеал? Остает­ся ли евро­пейское искусство до сих пор наследником античного?


Греческое представление о красоте сравнивать с современным очень тяжело, потому что в понятии греков красота — это что-то идеальное. Мы не знаем практи­чески ни одного изображения чего-то некрасивого. Современное искус­ство, напротив, часто изображает не просто что-то некрасивое, но иногда даже безобразное. Для греков вопрос о том, нужно ли изображать нечто безобраз­ное, вообще не стоит, потому что оно «без образа», а значит, не представляет интереса; интерес представляет только то, что приближается к идеалу, то, что красиво. Прототип изображения не отделяется от самого изображения, потому что изображение прекрасно и прототип прекрасен. Со временем это менялось, и современность уже слишком далеко от этого ушла.


Это была шестая лекция из курса Arzamas о том, что такое антич­ность. В следую­щий раз речь пойдет о морали — как греки и римляне отвечали на вопрос «Что такое хорошо?».


Что еще почитать о представлении о красоте в Древней Греции и Риме:


Бритова Н. Н., Лосева Н. М, Сидорова Н. А. Римский скульптурный портрет. М., 1975.
Гиро П. Быт и нравы древних греков. Смоленск, 2000.
Гиро П. Быт и нравы древних римлян. Смоленск, 2000.
Соколов Г. И. Искусство Древней Эллады. М., 1996.
Соколов Г. И. Искусство Древнего Рима. М., 1971.


Ликбез № 2

Что такое античность






Ликбез № 2

Что такое античность










Эволюция идеала женской красоты — SpinozaSpinoza

Идеал красоты каждой эпохи зависит от главных тенденций века.
Как мало существует моральная идея, так мало существуют и абсолютные понятия о красоте.

Эдуард Фукс

Как и по каким причинам изменялось  представление о женской красоте? Для того, чтобы ответить на этот вопрос нужно смотреть на идеал эпохи через призму исторически сложившихся общественных отношений, которые выражаются этом идеале.

Венера» из пещеры Холе-Фельс. 35 тыс. лет до нашей эры.

Уже в древние времена люди кроме предметов быта создавали человеческие фигурки. Возраст самой древней женской статуэтки, известной человечеству — 40 тысяч лет. Первые скульптуры олицетворяли именно женщину — это выражение особого положения женщины в обществе организованном по принципу материнского рода. Они имели преимущественно культовый характер. Женщина, которая была главой рода, возносилась до ранга всеобщей матери. Ошибочным было бы считать, что идеал красоты тогда формировался под влиянием желания нравиться мужчинам, которые были ниже по социальному статусу.

Венера из Виллендорфа. 24-22 тыс. лет до нашей эры.

Проще говоря, женщина изображалась только из-за того, что только она и была полноценным и полноправным человеком в обществе, где основной целью производства был человеческий род. Изображение женщины имело ярко выраженные половые признаки, и во многих случаях она была беременна.  Здоровые женщины рождали здоровых детей, а это ценилось очень высоко. В изображения древние люди вкладывали то, что символизировало здорового человека.

Собственно говоря, по скульптурам периода матриархата еще нельзя судить об идеале красивого женского тела. Они являются только несомненным подтверждением того, что женщина занимала в обществе достойное место и еще не была превращена в рабыню, как это случилось в эпоху утверждения частной собственности и неразрывно связанного с ней патриархата.

В Античной Греции изображение людей впервые приобретает признаки искусства. Можно не сомневаться, что известные скульпторы древнегреческих богов носили идеальный характер. Мраморная скульптура богини красоты и любви Афродиты отображает эллинские нормы красоты и представления о гармонии женского тела.

Пракситель. Афродита Книдская (Афродита Браски). Примерно 340 г. до нашей эры. Римская копия I в. до нашей эры.

Знания древних греков избавлялись от мифологической окраски и приобрели характер науки, и, соответственно, красоту они пытались объяснить как форму бытия. Пифагор считал, что красота исходит из гармонии и соотношения размеров. Он даже искал соответствующее числовое соотношение. Аристотель говорил, что красота — в определенном соотношении частей целого, симметрии и упорядоченности, органической целостности. Яркие воплощения идеалов античной красоты — это статуи Аполлона и Артемиды. Их тела молоды и совершенны, мысли — благородны. Типичная черта греческих изображений — это гармония пропорций, природная красота, молодость, частичная или полная оголенность тела. Таким образом, красота женщины в то время выражалась в красоте тела. Но нельзя забывать, что греки изображали не женщин, а богинь. Если же посмотреть на картину реальной жизни греков, то можно говорить о незавидном положении женщины в обществе. Женам отводилась роль деторождения и ведения домашнего хозяйства, которое уже не имело значение ведущей общественной деятельности, как в обществе, базирующемся на материнском роде. Статус человека имели только гетеры — ими восхищались, их воспевали в стихах. Возможно, именно их тела вдохновляли скульпторов. Хотя вернее было бы сказать, что богини достались грекам из матриархата. Полное доминирование отцовского права привело к тому, что женщина жила ради удовлетворения потребностей мужчины.

Рим практически целиком перенял греческую культуру. Но все же римляне чаще изображали реальных людей. Это были и знатные патриции, и плебеи, и гладиаторы, и даже рабы. В целом, одна из главных заслуг римлян — в том, что они сохранили для мира древнегреческую культуру, поскольку следующие поколения, живущие на территории Древней Греции, не стремились защищать плоды греческой культуры.

Св. Мария. XII век

Идеалы женской красоты были отображением половой морали. В Средневековье господствовала религиозная мораль. Нормой морали стал аскетизм; все телесное провозглашалось греховным. Преобладающим видом художественной деятельности была иконопись.  Женским идеалом того времени стала Богоматерь. Ее чаще всего изображали в полностью закрытом одеянии, в темной гамме, худой, с лицом, полным скорби. Плоть стала греховной, половые отношения оправдывались лишь для продолжения рода, поэтому не удивительно, что идеалом красоты того времени стали ангелы, существа, вообще не имеющие пола.

С развитием производства повышалось благосостояние людей, особенно в городах, и Деву Марию стали изображать более полной и с пухленьким младенцем на руках. Тотальная церковная цензура в сфере половой морали нередко приводила к комическим парадоксам. Например, церковь всегда пыталась бороться с проституцией, остатками античности в виде оргий, вакханалий и т. д. Символом этих явлений становились ведьмы, которые на иконах типа «Страшного суда» изображались с распущенными волосами и почти всегда голыми. Таким образом, изображение казни ведьм значительно оживляет перечень скупых женских портретов и образов на иконах. В следующие эпохи ведьмы будут изображаться как символ мистики и свободной любви.

Эпоху Средневековья сменила следующая. Почему феодализм постепенно сдавал позиции? – Усовершенствовались орудия труда, развивалась торговля, были налажены пути сообщения между отдельными провинциями и между разными странами. Совершались великие географические открытия. Местности, которые находились на пересечении путей, стали центрами торговли. В них и начала развиваться новая культура. Общая интеграция дает право вести речь об обобщении идеала красоты для Европы, хотя мы знаем, что она развивались достаточно неоднородно. В любом случае, идеал красоты Ренессанса отличался от идеала красоты предыдущей эпохи. С человеческого тела было снято табу, наложенное церковью. Красота теперь снова неотрывно связана с превознесением тела, а не умерщвления плоти. Люди вспомнили, что когда-то они это уже видели, и искусство взяло за образец достижения Античности.

Сандро Боттичелли. Рождение Венеры. 1486 г.

В моду вошло стремление к полярной противоположности полов, и это поставило следующее правило: совершенная красота содержится в выражении половых отличий мужчины и женщины.

Вечеллио Тициан. Венера Анадиомена. 1520

Подчеркнутые женские половые признаки стали залогом красоты. С другой стороны, мода на здоровье диктовала женщине иметь все данные для материнства — в первую очередь, большую грудь. Красивыми считали широкие бедра, крепкую талию и толстые ягодицы. Девичья красота постепенно уступала красоте зрелой женщины. Одежда стала более открытой. В эпоху Возрождения не запрещается позировать для картин обнаженными. Среди аристократов даже возникает определенная мода изображать своих любимых в костюме Евы.

Развивающееся производство требовало увеличения количества рабочих рук, то есть рождения большего количества детей. Это обуславливало моду на беременность. Очень часто женщин на портретах изображали беременными.

Развитие новых общественных отношений породило новую половую мораль. В странах Европы правила аристократия, поэтому идеал красоты здесь воплощается в аристократическом идеале. Стремления следующие: женщина — это изысканный источник удовольствия. Это — главные принципы изображения женщины в эпоху абсолютизма. Идеалы красоты дворян и простых людей значительно расходились.

Жан Огюст Доминик Энгр. Портрет мадемуазель Ривьер. 1805 г.

Для простолюдина главным условием красоты является приспособленность человеческого тела к работе и к продолжению рода. Поэтому крестьяне мечтали о пышной, румяной супруге, которая способна к хорошему труду и к рождению крепких детей. Крестьянка, которая хорошо работает, должна хорошо питаться, а физический труд не даст ей ожиреть. Аристократы были противоположны в своих вкусах. В эпоху абсолютизма для них красивым представлялось лишь то, что оказывается непригодным к труду. Это отображалось в их идеале красоты: тонкие руки, маленькие ножки, нежное тело. В принципе, подобные эстетические тенденции характерны для всех классовых обществ. В Китае ноги девочкам забивали в деревянные колодки, и они не могли не только работать, но и нормально ходить.

Для еще лучшего вида была нужна пикантность. Красота тела уже не связана с наготой — обнаженными становятся лишь некоторые части тела, а одежда дамы активно подчеркивает их. Люди любят теперь больше всего юность и признают только ее красоту. Женщина никогда не становится старше двадцати.

Сергей Зарянко. Портрет кн. М.В. Воронцовой. 1851 г.

Для способа жизни аристократок беременность и кормление ребенка становится неприемлемым. Это не только выбивает женщину на определенное время из придворной жизни, но еще и вредит красоте ее тела. Поэтому среди портретов дворянок того времени трудно найти беременных.

Как известно, в период галантности популярными становятся куртизанство и проституция. Это, в свою очередь, не могло не повлиять на идеал женской красоты. Лицо женщин уже не несет суровости и чистоты, как в Средневековье. Напротив, им присуща некоторая развратность. Пикантна интересная бледность лица — символ хрупкости — а также отпечаток, наложенный на лицо ночами, посвященными любви.

Закономерным результатом развития общественных отношений стала политическая революция, в наиболее чистом виде разразившаяся во Франции.

Главные духовные вдохновители революции — просветители — по-новому описали идеальную для них женщину, и исходили они из идеальных половых отношений. Воспевался честный брак, которому предшествовала романтическая любовь, то есть брак становился вершиной любви. В обществе осознали необходимость крепкого брака: буржуазия в своем начальном состоянии находила в семье надежную опору. Вершиной брака стали дети. Неверность, которая до того была чуть ли не обязательным условием любви, теперь строго осуждалась. Также осуждались обществом куртизанство и проституция, которые, впрочем, никуда не делись. Но красота женщин во многом опять связывалась со способностью рождать. Требовались соответственные физические данные. Полнота указывала на регулярное и обильное питание, что, в свою очередь, свидетельствовало о материальном благосостоянии, привлекавшем теперь больше, чем женщина.

По мере того, как деньги приобретали все большую силу, ломая все сословные и другие непосредственные связи между людьми, утверждался принцип — за деньги можно купить все, в том числе и «любовь». Поэтому проституция не могла не выйти снова из подполья. Новые денежные отношения подчинили себе мораль. В норме морали стали браки по расчету. По приведенному выше принципу человек тоже стал товаром.

Николай Ярошенко. Курсистка. 1883 г.

Все это находит отображение в искусстве. Картины того времени достаточно часто изобличали изъяны общества. Появился такой вид художественного творчества как карикатура. Художественные течения, как правило, шли в ногу с литературой. Литературные течения, отображающие эпоху, показывали ее идеалы. Романтизм, реализм, символизм и другие течения, безусловно, тоже немало повлияли на формирование идеала женской красоты.

Предыдущие идеалы касались женского тела. Фактически это были мужские идеалы женской красоты — сугубо патриархальные идеалы.

Однако в ХIX веке женщину начинают изображать как человека. Художники, которые придерживались передовых демократических взглядов, ищут в женщине не просто телесную красоту, но и душу, ум. На лице, кроме утонченных черт, впервые появляются мысли. Теперь на картинах женщина из объекта удовольствия превращается в субъект человеческих отношений. Как пример можно рассмотреть картину русского художника Ярошенко «Курсистка». Главный «персонаж» этой картины — сверток с книгами и конспектами. Он свидетельствует о духовной красоте девушки, которая идет на учебу (или возвращается). Лишь одно это обстоятельство придает красоту внешнему виду девушки.

К сожалению, это направление в изображении женской (собственно, человеческой) красоты в искусстве не получило должного развития, не считая некоторых направлений, самым ярким из которых был в этом плане так называемый социалистический реализм.

Борис Иогансон. Рабфак идет (Вузовцы). 1928 г.

В начале прошлого века возникло много модернистских течений, которые связаны с разложением художественной формы.

Художники уже не писали целое тело, а стремились изобразить его фрагментарно. Женщину тоже стали писать состоящей из частей. Вместо фигуры — «салат» из ног, рук, бедер, груди, причесок. Это касается искусства.

Пабло Пикассо. Авиньонские девицы. 1907 г.

С глобализацией и с развитием технических средств набирает обороты так называемая массовая культура и культур индустрия. С появлением массовой культуры грани стираются, а визуальные образы и идеалы становятся общими для людей, имеющих разное социальное положение, которые в массе своей слушают попсу и смотрят попсовые фильмы. В продукте массовой культуры проявляется усредненный идеал эпохи. Не малую роль здесь играет такое элемент массовой культуры как реклама.

Альфонс Муха. Монако Монте-Карло. 1897 г.

Теперь идеалами женской красоты на целые десятилетия становятся киноактрисы.
После распространения модернизма, где часто исчезал и разлагался образ, возник кризис в художественном творчестве. Некоторые художники заявили, что искусство умерло, и время перейти от изображения к производству самых вещей. Кто-то оставил занятия живописью, а более рассудительные попробовали использовать новейшее искусство в области рекламы и промышленности.

На протяжении прошлого века идеал красоты изменялся несколько раз, но причинами этих изменений были уже не революции в общественной жизни, а появление все большего разнообразия товаров для тела, в которых нужно было сформировать потребность.

Целостного понятия идеала женской красоты уже не существует. Он постепенно исчезает. Последний такой «наиболее популярный» идеал — это эталон красоты, сформированный 25 лет назад владелицей одного модельного агентства в Нью-Йорке. Понятно, что здесь не идеализируют красоту и здоровье тела, а стремятся показать красоту одежды.

Женщина должна быть похожа на манекен. Требования к телу следующие: минимум метр семьдесят роста, шелковые волосы, нежные плечи, длинная шея, узкая талия, тоненькие руки, широко расставленные глаза, не очень большой рот и не очень узкие губы. Об уме и каком-либо совершенстве чувств тут, как видите, не упоминается.

Женская красота сейчас стала растиражированной торговой маркой. Ею занимаются не только отдельные агентства, компании, а целые отрасли промышленности. Под влиянием массовых изображений женщины у современного человека формируется определенный «желаемый» идеал, суть которого состоит в том, что женщина как раз и выступает чистым символом желания — желания владеть всеми вещами, которые рекламируются с помощью женской красоты.

 

Текст: Андрей Самарский

Постер: Дарья Кавелина

Греческий эталон красоты

Красота во все времена обожествлялась людьми, вызывала восхищение и вдохновляла на подвиги. Каждая эпоха имела свое представление о женской красоте, которое эволюционировало с течением времени. Эталон женской красоты менялся с самого появления человека на земле. Взгляды на женственность и привлекательность базировались на нестабильной основе, которая зависела от религиозных и моральных устоев и веяния культурных ценностей. Во времена Древней Греции красота человеческого тела была возведена практически в религиозный культ. Ей поклонялись, боготворили и считали наибольшим даром и талантом.

Понятие красоты в историческом аспекте

Древние греки оценивали женское тело по параметрам, близким к современным. Они считали красоту высшим проявлением щедрости богов – красивый человек, как мужчина, так и женщина, пользовались не меньшей популярностью и почтением, чем знаменитый полководец или государственный деятель. Самые красивые люди составляли особую прослойку в обществе, были многоуважаемыми и почтенными вдохновителями поэтов и творческих людей. Им посвящали стихи, песни, скульпторы ваяли с них статуи.

Со времен Древней Греции сохранилась история создания одной из статуй богини красоты и любви — Афродиты. Оказывается, что Пракситель, один из самых талантливых творцов грациозных скульптур человеческого тела, сделал ее по образу своей возлюбленной. За это его обвинили в святотатстве и вызвали в суд, ведь по законам того времени было запрещено ваять богов с человеческого образа, а тем более – ассоциировать богиню со смертной женщиной. Считалось, что небожители могли разгневаться на человека за подобные оплошности, и в праведном гневе уничтожить всех жителей города.

В качестве защиты скульптор привел в суд свою возлюбленную Фрину. Раздев ее перед всеми присутствующими, Пракситель спросил, почему они не довольны ее телом и считают, что оно не божественное? Убедившись в неотразимости тела Фрины, судьи не смогли навести аргументов и вынуждены были отпустить мастера на свободу.

Понятие красоты у мужчин также было четко определено. Уважалось спортивное, подтянутое тело, ведь греки были большими приверженцами здорового образа жизни. Образцом подражания для них были олимпийские боги – они априори считались идеалом, к которому нужно стремиться. У юношей было принято чисто выбривать лицо, носить длинные волнистые волосы, стянутые обручем или шелковой лентой. По мере взросления, они получали право носить бороду, прическа ставала короче.

Афродита Милосская — эталон женской красоты

Идеалом привлекательности в период античности считалось абсолютно пропорциональное, спортивное тело. Для женщины большим преимуществом считался высокий рост, развернутые плечи, осиная талия, слегка расширенный таз, вертикальная линия живота (плоский подтянутый живот) и стройные ноги. Очень красивой считалась комбинация светлых волос, голубых глаз, прямого носа с небольшой горбинкой и высокого лба. Именно под такое описание попадает еще одна известная статуя — Афродита Милосская. Она была идеалом красоты и олицетворяла высшее совершенство природы. Статуя изображает стройную женщину с грациозной осанкой. Ее рост составляет 164 см, а объемы груди, талии и бедер соответственно – 86, 69 и 93 см. Большое значение греки уделяли симметричности и пропорциональности лица.

Безупречно красивое лицо условно можно было разделить на три ровные части по линиях бровей и кончика носа. Красивыми считались блондинки с голубыми глазами, волосы у которых собирались в элегантный, низко поставленный пучок.

В поисках идеального эталона красоты греки пытались применить научный подход, который оказался вполне справедливым. Но, помимо этого, изучение безупречности женского тела положило начало для новых понятий и направлений, таких как гармония и эстетика.

Согласно с главными канонами, определяющими представление греков о красоте, привлекательной считалась женщина с прямым носом, большими, широко открытыми глазами, расстояние между которыми должно быть не менее размера одного глаза. Размер глаз умело подчеркивался округлыми дугами бровей. Всё это великолепие обрамлялось ровными линиями носа, подбородка и невысоким лбом. Волосы не обрезались, а укладывались в аккуратную прическу, перевязанную шелковой лентой на затылке. Даже по сегодняшний день этот прием используется в парикмахерском искусстве, и получил название «античного узла».

Учитывая любовь греков к геометрии и математике, все параметры привлекательности получили точное определение в отношении пропорций. Художники и скульпторы разрабатывали личные каноны и модули, используя их в своих творениях.

Следует отметить, что у древних греков не было принято изображать полностью обнаженное женское тело – это считалось непристойным и унижало достоинство женщины. Большинство скульптур только частично обнажены, и прикрыты элементами оформления, высеченными из камня – имитацией драпировки из ткани, частями одежды и т. п. Афродита Милосская и Афродита Праксителя являются довольно редкими исключениями из этого правила. Для того, чтобы не закрепить за ними репутацию непристойных творений искусства, статуи изображают женщин во время подготовки к купанию – так их авторам удалось избежать общественного осуждения.

Красота на все времена

Женская красота почиталась во все времена всеми народами, но отношение к ней греков всегда было особенным. Именно они придали красоте характер культа. Один греческий мудрец и поэт перед смертью позвал дочерей и дал им жизненное напутствие. Оно гласило, что женщина может быть умной (если ей это нужно), доброй (если захочет), но красивой она обязана быть всегда. Такое жизненное кредо актуально и по сегодняшний день.

Греческий эталон женской красоты во многом схож с современными представлениями о привлекательности и безупречности женского тела. Во времена Олимпийских богов ценилась естественная красота, и декоративная косметика практически не использовалась. Тело должно было быть подтянутым, стройным и атлетически сложенным, что не менее ценится и сегодня. Конечно же, каждая женщина не обязана быть голубоглазой блондинкой с пропорциями Венеры или Афродиты чтобы представлять из себя эталон красоты. Но женщина должна пытаться жить в гармонии со своим телом, подчеркивая его достоинства.

В древней культуре существовало обособленное понятие для обозначения красоты – калокагатия. Оно выделяло особенное, гармоничное сочетание внешней красоты человека и его нравственных достоинств. Греки считали, что красивый человек по умолчанию не может быть злым или плохим, так как боги награждают привлекательными чертами только достойных.

Культ женской красоты настолько крепко засел в умах людей эпохи античности, что с наступлением христианства, пропагандировавшего скромность и отрешенность от всего телесного, началась жестокая борьба против всех проявлений женственности. Уничтожались прекрасные греческие и римские статуи, сжигались древние книги и свитки. В период буйствования инквизиции, красивая женщина могла легко быть заподозренной в пособничестве с дьяволом. Только с началом Возрождения, культ гармонии и естественности начал возвращаться.

Как сейчас греки представляют себе идеальную женщину?

Современные греки только частично являются потомками древних эллинов, заселявших эту территорию много веков назад. За больше чем два тысячелетия произошло смешение разных народов – на территорию Балканского полуострова прибывало много переселенцев с Востока и северной Африки, что повлекло за собой изменение национального состава. Нынешние греки относятся к народностям южного типа, и отличаются вспыльчивым темпераментом, хорошим чувством юмора и дружелюбностью. В женщинах они ценят, прежде всего, интеллект и умение развеселить мужчину. В отличие от своих соседей из Турции, греки проявляют уважение к женщинам, считают их равными себе.

Греческое отношение к красоте эволюционировало на протяжении многих веков, но всегда во главу угла ставились понятия эстетики и духовной привлекательности. Женщина и мужчина, по мнению древних философов, являли собой одно целое, и должны гармонично дополнять друг друга во всех отношениях.

Представление о красоте человека в Древней Греции

1. Представления о красоте человека в Древней Греции

2. Что такое красота?

Красота — эстетическая
категория, обозначающая
совершенство,
гармоничное сочетание
аспектов объекта, при
котором последний
вызывает у наблюдателя
эстетическое наслаждение.
В античные времена самым прекрасным из
всего, что существует в мире, считали
человека.
Статуи Артемиды, Афродиты и Аполлона.
В Античной Греции
изображение людей впервые
приобретает признаки
искусства. Мраморная
скульптура богини красоты и
любви Афродиты отображает
эллинские нормы красоты и
гармонии женского тела, тем
самым становясь
эталоном идеального тела у
греков.
Пифагор был первым, кто попытался объяснить
красоту и он сделал вывод, что главные её черты
– это гармоничность и соразмерность.
Культ тела – именно эти слова
определяют суть женского
идеала красоты в Древней
Греции. Красивое
пропорциональное тело –
мечта не только мужчин, но и
женщин той эпохи.
По канонам греческой красоты прекрасное лицо
сочетало прямой нос, большие глаза, которые
подчеркивались округлой линией бровей, невысокий
лоб. Большинство женщин стремилось иметь
пепельные или золотистые волосы.

9. Представление о красоте и уродстве

Люди античной эпохи
обладали прекрасным
вкусом, они чтили красоту
тела и красоту души, а
также воспевали
гармонию между
внутренними и внешними
качествами человека.
Греческий эталон женской
красоты во многом схож
с современными
представлениями о
привлекательности и
безупречности женского
тела. Женщина должна
пытаться жить в
гармонии со своим
телом, подчеркивая его
достоинства.

11. Вывод

В Древней Греции, в первую очередь, ценилась красота
человеческого тела. Красоту же древние видели, прежде
всего, в гармонии и симметрии, в пропорциональности
всех частей тела.

Сравни себя с Афродитой. Идеалы женской красоты в Европейской культуре


Складываются подобные представления о красоте в силу различных причин. Моя задача показать вам, как менялось представление, о женской красоте начиная с античности по настоящий день. Трудно объять необъятное, поэтому я коснусь только того, что касается непосредственно нашей европейской культуры. Оставив неосвещенными такие экзотические для нас понятия, как понятие о женской красоте в китайской или арабской культурах.


Античность


Согласно Платону, «в человеке должно быть все прекрасно: и душа, и тело». Это утверждение можно в полной мере отнести к античным женщинам. Невозможно, выделить у них какое-то одно качество, которое могло бы превалировать над другими.


Античная женщина – это, прежде всего, абсолютно нравственное существо. Именно нравственное, но не умное. Так как ум — это прерогатива мужчины.


Даже жена великого Сократа, по его мнению, не отличалась большой сообразительностью.


В отношении красоты телесной дело обстояло так: женщина не должна сильно отличаться от мужчины. Она так же мускулиста и подтянута. Сильные ноги и руки. Небольшая грудь. Главное в женском теле – симметрия. Если говорить о нравственности, и тут античные представления отличались от наших. Гетеры (что-то среднее между современной проституткой и священнослужителем) высоко почитались у греков, никого пренебрежения к ним не было.


Известная гетера Фрине даже стала прототипом для статуи Афродиты, которую выполнил известный античный скульптор Пракситель.


Средние века


Судить о том, каковы были идеалы женской красоты в Эпоху Средневековья, мы можем по работам художников раннего Возрождения. Пожалуй, именно итальянские и немецкие мастера создали идеальный женский образ. Их картины сравнимы с современными глянцевыми журналами. Именно они формируют и канонизируют определенную систему образов и представлений. Образ этот пропагандирует идеалы кротости и непорочности.


Отличительной чертой женщин Средневековья является непропорционально высокий лоб. Волосы со лба изводятся любыми способами. В ход идут мышьяк, кровь летучих мышей и лягушек. Лица обильно обсыпаны белилами. Волосы заплетены изощренным способом, на голове прозрачная вуаль.


О реальных пропорциях женского тела судить невозможно. На картинах женщина непременно затянута в очень узкий корсет, поверх которого надеты многочисленные одежды из плотных тяжелых тканей. С уверенностью можно сказать лишь о том, что в это время красотка должна быть широкоплечей, узкобедрой с маленькой грудью.


Средневековье это культ молодости. С картин на нас смотрят едва ли не дети. Виной тому, низкая продолжительность жизни женщин. Сорок лет – уже глубокая старуха. Все из-за многочисленных родов и неразвитой медицины.


Самой пикантной чертой женщин этого времени было практически полное отсутствие личной гигиены. Женщина могла неделями не мыться, при этом ежедневно нося тяжелые платья.


Возрождение


Эпоха Возрождения знаменует собой освобождение человека от власти суеверий и повсеместных запретов. Возрождается античный культ тела. Отныне в моде только сильные, дышащие жизнью тела. На картинах художников этой эпохи женщины полнотелы и пышногруды. Подобно атлантам, их взгляд исполнен мужества и осознания собственного превосходства.


В моду входит глубокое декольте и короткие рукава. Все, что естественно, не может быть постыдным. Венецианские и Флорентийские купцы с Востока завозят в Европу румяна. Отныне хорошим тоном считается обильно красить сурьмой глаза, брови, губы, ресницы.


Самым модным женским образом того времени была венецианская куртизанка – блондинка с пышными формами и бледным лицом.


Рококо


Отличительными чертами этой эпохи являются мушки, наносящиеся на лицо, глубокое декольте и короткий рукав. Женщины вновь заковывают свое тело в корсеты, создавая осиную талию.


Любыми способами они стремятся показать свою хрупкость и финансовое благополучие.


В отличие от эпохи Возрождения, культ чистоты и здоровья уходит на вторые роли. Дамы не утруждают себя мытьем. Вместо этого они обильно обсыпаот себя парфюмированной пудрой и заворачиваются в ароматизированные простыни, призванные служить заменой гигиены.


Романтизм


Это время интересно тем, что женщины активно использовали клизмы, для того, что бы придать своему лицу нездоровую бледность и истощенность. Девушки стремятся еще больше похудеть.


Талии становятся все тоньше и тоньше. От чего значительно возрастает количество обмороков и хронических заболеваний.


Ампир


Женщина, наконец, освобождается от корсетов и искусственных белил. В моду вновь возвращается естественность и непосредственность. Платья свободного кроя приходят на смену сложносоставным и громоздким нарядам предыдущих эпох. Туфли на высокой платформе и каблуке сменяют балетки с плоской и удобной подошвой.


Ампир — буквально глоток свежего воздуха для женского организма. В прошлом остались корсеты, клизмы и кровопускания.


Викторианская эпоха


По корсетам все очень быстро соскучились, а возвращаться к белилам все же не стали. Приветствуется естественный цвет лица. Тогда считалось, что косметикой пользуются только портовые проститутки и развратные женщины.


Идеальными пропорциями становятся хрупкие изящные тела с маленьким руками и ногами.


Теперь, помимо, красоты оговариваются и новые правила поведения. Приличная девушка не должна смотреть мужчинам в глаза, при этом ей следует получить необходимое для семейной жизни образование. Платья следует носить из дорогой и качественной ткани, однако, они не должны быть броскими и вульгарными.


Модерн


Начало феминизации и окончательного освобождения женщин от традиций и мужского шовинизма. Корсеты постепенно становятся частью истории, как и пышные юбки. Мода идет в ногу с техническим прогрессом. Становиться возможным доселе невиданное – женщина может надеть мужские брюки и куртку. Все потому, что появляются женщины-путешественницы и ученые, которые ездят верхом и на велосипедах.


Появляется кинематограф, который требовал от женщин ярко красить свое лицо. Отныне, и, кажется, навсегда, иконами моды и стиля станут киноактрисы.


20-е годы


Моду диктую кинозвезды. Хрупкая фигура, маленькая грудь и мальчиковая стрижка. Ярко накрашенные глаза и неизменная папироса становятся эталоном красоты и стиля.


Теперь не модно быть скромной. Все слушают джаз, употребляют наркотики и громко восхищаются модой и искусством. Это, поистине, великая эпоха девушек-эмансипэ. Это культ свободы, веселья и праздности.


30-е годы


Время Греты Гарбо и Марлен Дитрих. Они прививают моду к широкополым шляпам, жакетам и брюкам. Впервые на экранах появляется яркий бисексуальный образ. Отныне женщина равна мужчине и не в чем ему не уступает. Тонкие черты лица, стройное тело с явно подчеркнутым женственным силуэтом. Тонкие брови и яркие губы. Сексуальность подается очень интеллигентно и изысканно.


40-е годы


Времена эти сложные для всего мира. В послевоенное время, когда женщина снова разрешила себе ухаживать за внешностью, быть красивой и желанной, в моду снова вошел стройный женственный силуэт. Одежда от Кристиана Диора определила моду в этот период. Стройность, элегантность и простота – вот неотъемлемые составляющие настоящей леди 40-х.


50-е годы


Коко Шанель положила конец безраздельному царствованию идеала красоты, созданного Диором. Она сделала ставку на «natural look», который выражался в свободной драпировке материала, лаконичных аксессуарах и сдержанном макияже. Грэйс Келли стала всемирно известной, благодаря своей совершенной, но немного холодной внешности, а Джина Лоллобриджида и Софи Лорен олицетворяли тип темпераментной средиземноморской красавицы.


Бесспорно главной красавицей этого времени была Мэрилин Монро, икона и идеал, подражать которому стремились женщины во всем мире.


60-е годы


Громкие социальные и экономические изменения в мире не могли не повлиять на моду. Появляются новые идеалы красоты. Британка Твигги стала символом новых стандартов красоты и первой знаменитой моделью. Благодаря ей стали модными умеренные формы, более того, в глазах общества худоба стала синонимом красоты.


Что касается макияжа, то губы красили неяркой матовой помадой, а глаза по контрасту подчеркивали подводкой. Без сомнения главной красоткой того времени, а возможно и всего XX века, была Одри Хепберн. 60-е это время бикини и мини-юбок. Становится модным быть спортивной и подтянутой.


70-е годы


Пышная прическа и яркий макияж. 70- е годы – это время расцвета рок-музыки. Это фестиваль Вуд Сток, повальное увлечение психоактивными веществами. Женский образ обретает еще большую независимость. В моде все яркое и блестящее. Это, так называемый, цыганский стиль.


Хиппи, бохо, спорт, диско. Такой многообразной мода еще никогда не была. Женщина только теперь по-настоящему становится свободной от общественных предрассудков и морали.


80-е годы


Время расцвета женской эмансипации и спортивного образа. Теперь в моде высокие длинноногие красотки с пышной прической. Одновременно с этим улицы наполняют девочки в ярких мини-юбках, джинсовых косухах с невообразимым макияжем.


90-е годы


Время супермоделей. Синди Кроуфорд, Линда Евангелиста, Наоми Кэмпбелл, Клаудиа Шиффер. Это время настоящей любви к женскому телу. В моде подтянутая худоба с пышной грудью и сильными спортивными бедрами.


Одновременно с этим существует направление в моде – героиновый шик. Главной иконой которого становится молодая стройная Кейт Мосс. Она высока, худая, с маленькой грудью и невыраженными бедрами.


Сейчас


Время максимального акцентирования на самореализации и свободе самовыражения. В моде то, какой женщина сама пожелает стать. Больше не существует общего для всех стандарта красоты. Можно быть блондинкой, шатенкой или брюнеткой, главное – выразительные черты лица, запоминающийся облик, который не может быть вписан в жесткие стандарты красоты


.


Модно быть здоровым. Пышные блестящие длинные волосы, подтянутая, но не худая, фигура, выраженные черты женственности. Вот что сейчас считается красивым.


Как видно, мода и канон женской красоты меняются в среднем каждые 10–20 лет. Меняются они по причинам, которые не зависят от нас, простых обывателей. Любое изменение, прежде всего, начинает тиражироваться через средства массовой информации. Не важно, как это средство выглядит и действует на нас. Это может быть картина, фреска или же высокоскоростной интернет. Главным мне видится вот что.


Канона красоты, который бы не менялся во времени, не существует. Такие понятия как красивая и некрасивая – относительны. Толстая вы или худая, вопрос тоже спорный.



Толстая в 20 веке — это секс-бомба для века 16. Любите себя такой, какая вы есть, и помните о главном, в любое время ценилась человеческие качества, а они, к счастью, неизменны – доброта, порядочность, честность.

Посмотрите, как меняются типы телосложения на протяжении истории

Представления о красоте и типах телосложения не только различаются в зависимости от культуры, но и претерпевают значительные изменения на протяжении всей истории человечества.

В визуально динамичной попытке воссоздать эту эволюцию, BuzzFeed Video продемонстрировал разнообразный набор моделей, чтобы изобразить идеальные типы телосложения женщин за более чем 3000 лет в соответствии со стандартами красоты каждого общества.

Вот идеальные типы с разбивкой по месту во времени:

Древний Египет (ок.1292 — 1069 до н.э.)

В эту эпоху идеальную женщину описывают как:

  • Стройное
  • Узкие плечи
  • Высокая талия
  • Симметричное лицо

В Древнем Египте женщин поощряли в их независимости и красоте. Древнеегипетское общество способствовало созданию благоприятной для секса среды, в которой добрачный секс был полностью приемлемым, и женщины могли разводиться со своими мужьями без стыда.

↑ Содержание ↑

Древняя Греция (ок.500 — 300 г. до н.э.)

В тот период идеальной женщиной было:

  • Пухлая
  • Полнотелая
  • Светлая кожа

Древняя Греция поклонялась мужской форме, даже провозглашая женские тела «изуродованными» версиями мужских. В этот период мужчины столкнулись с гораздо более высокими стандартами красоты и совершенства, чем женщины.

↑ Содержание ↑

Династия Хань (ок. 206 г. до н.э. — 220 г. н.э.)

В этот период у идеальной женщины было:

  • Тонкая талия
  • Бледная кожа
  • Большие глаза
  • Маленькие ступни

Маленькие ступни — один из аспектов китайской красоты, сохраняющийся на протяжении сотен лет.Во времена династии Хань китайская культура предпочитала стройных женщин с длинными черными волосами, белыми зубами и красными губами. Исторически сложилось так, что китайцы отдавали предпочтение женщинам с ультра-женственностью.

↑ Содержание ↑

Итальянский ренессанс (ок. 1400 — 1700)

В эту эпоху идеальная женщина описывается как имеющая:

  • Пышная грудь
  • Круглый живот
  • Пышные бедра
  • Светлая кожа

Во времена итальянского Возрождения обязанностью жены было отражать статус мужа как в поведении, так и во внешнем виде.Полное тело, светлые волосы и светлая кожа считались высшими признаками красоты.

↑ Содержание ↑

Викторианская Англия (ок. 1837 — 1901)

В этот период красивых женщин фигурировали как:

  • Желательно пухленькая
  • Полноценная
  • С завязками на талии

Ах, эра корсетов. В этот период женщины стягивали талию обтягивающим нижним бельем, чтобы создать впечатление желаемой фигуры в виде песочных часов.Этот период длился во время правления королевы Виктории, которую многие считали одной из самых влиятельных фигур того времени.

↑ Содержание ↑

Ревущие двадцатые годы (ок. 1920-е)

В этот период у идеальной женщины было:

  • Плоская грудь
  • Заниженная талия
  • Короткая прическа «Боб»
  • Мальчишеская фигура

Красота 1920-х годов отличалась андрогинным образом женщин. Они носили бюстгальтеры, которые сглаживали их грудь, и носили одежду, которая придавала им вид без изгибов.Женщины даже укоротили волосы, оставив позади давнее убеждение, что длинные волосы символизируют красоту и желанность.

↑ Содержание ↑

Золотой век Голливуда (ок. 1930-е — 1950-е годы)

В эту эпоху идеальная женщина описывается как имеющая:

  • Изгибы
  • Песочные часы Рисунок
  • Большая грудь
  • Тонкая талия

Тенденция к мальчишеской фигуре длилась недолго. Перенесемся на десятилетие вперед, и фигура в виде песочных часов вернулась.Классическим примером идеального женского тела является Мэрилин Монро, золотая девушка Голливуда.

↑ Содержание ↑

Swinging Sixties (ок. 1960-е)

В этот период обожали этот женский образ:

  • Willowy
  • Thin
  • Long, slim Legs
  • Adolescent Physique

Мир, любовь и стройность казались девизом идеальной красоты для женщин в 1960-е годы. «Колеблющийся Лондон», термин, использовавшийся для описания процветающей модной и культурной сцены Лондона в 1960-х годах, повлиял на женскую одежду и стиль в Америке в тот же период.

↑ Содержание ↑

Эпоха супермоделей (ок. 1980-е)

В эту эпоху отмечен этот тип телосложения:

  • Athletic
  • Svelte, but Curvy
  • Tall
  • Toned Arms

В этот период времени возник феномен помешательства на физических упражнениях. В моде были видеоролики о тренировках, которые поощряли женщин быть худыми, но при этом оставаться в хорошей форме. В эту эпоху также наблюдался всплеск анорексии, которая, по мнению некоторых экспертов, была вызвана широко распространенной одержимостью физическими упражнениями.

↑ Содержание ↑

Героиновый шик (ок. 1990-е)

Идеальный телосложение на этот период:

  • Бездомный
  • Чрезвычайно тонкий
  • Полупрозрачная кожа
  • Андрогинный

Бездомный шик, кто-нибудь? Знаменитым телом того времени была женщина, которая выглядела худой, хрупкой и запущенной. Модель Кейт Мосс была героиней героинового десятилетия — бледной, замкнутой и худой.

↑ Содержание ↑

Постмодернистская красота (ок.2000-е — сегодня)

Наши текущие стандарты красоты для женщин включают:

  • Плоский живот
  • «Здоровая», худенькая
  • Большая грудь + попа
  • Зазор между бедрами

Ким Кардашьян, как бы неудачно это ни было, является образцом идеальных стандартов красоты для современной женщины. Ожидается, что женщины будут худыми, но не слишком худыми, с большой грудью и большой задницей, при этом живот будет плоским. Женщины все чаще ищут «исправления» пластической хирургии, чтобы добиться такого образа.

* оригинал сообщения и все фото можно посмотреть здесь

↑ Содержание ↑

Бонус: женский макияж на протяжении всей истории

Итак, что вы думаете? Что вызывает эти резкие сдвиги в стандартах красоты? Ведущая женская историческая фигура или известная модель? Индустрия моды или Голливуд?

Эталонов красоты в Древней Греции

Древняя Греция, цивилизация, которая никогда, как никакая другая, не придавала столько значения исследованию красоты и гармонии, открытию идеальной красоты и согласия, которое существует между ней и моралью.Фактически, в греческой культуре эстетический внешний вид всегда имел большое значение и несколько раз ассоциировался с моральными и другими ценностями, такими как справедливость и мера.

«САМЫЙ ЯРМАРСКИЙ — САМЫЙ КРАСИВЫЙ»

— Дельфийский Оракул

Итак, поскольку в Древней Греции понятие красоты ассоциировалось с идеей добра, неудивительно, что герои и божество греческой мифологии часто характеризовались потрясающей красотой.Красота, которая, особенно в литературных текстах, была стереотипна: великолепный откровенный цвет лица, кристально голубые глаза и золотисто-светлые волосы.

Стереотипы об эстетической красоте существовали не только в искусстве и скульптуре. Женское тело было представлено мягкими формами, круглыми ягодицами, длинными ногами, длинными волнистыми волосами и нежным лицом; Точно так же и мужское тело соответствовало четко определенным стандартам красоты: атлетическое телосложение, набор из шести кубиков, мускулистые ноги и вездесущий греческий нос.Это были эстетические идеалы греческой красоты, которые всегда считались бессмертными и неизменными. Примером может служить неоклассическое искусство, которое выявляет элегантные и сдержанные образцы красоты, принадлежащие древнегреческим. Но правда ли, что эстетические каноны той эпохи бессмертны?

Сегодняшнее общество показывает нам, как мало что изменилось по сравнению с прошлым, что греческий идеал красоты сохранился и в наши дни и все еще имеет сильные корни в нашем сознании и в нашей цивилизации.Есть все те же стереотипы. Мужское тело считается красивым и красивым, если оно стройное и мускулистое, а мужчина с сильным телосложением считается мужественным и привлекательным. То же самое и с женским телом, сегодня, как и в Древней Греции, красота женщины ценится, если у нее твердые ягодицы и грудь, лицо с детскими чертами и зрелыми чертами. Единственное, что меняется, говоря об идеальном женском теле, — это размер. Округлые, мягкие и пышные формы старины теперь заменены на второй размер.

ЭНДИ: Значит, здесь ни одна из девушек ничего не ест?

НАЙДЖЕЛ: С тех пор, как два стали новыми четырьмя, а ноль стало новыми двумя.

— «ДЬЯВОЛ НОСИТ ПРАДУ»

Старые и новые стандарты красоты сходятся воедино, и даже если сегодня греческий мир и его идеал красоты, особенно для женщин, кажется слишком далеким от нас, это не так.

Мы просто должны учитывать, что, согласно Пифагору, идеал красоты был связан с идеями симметрии и пропорций, поскольку сегодня мы думаем, что тело, чтобы быть совершенным, должно соответствовать определенным мерам и идеальной основе тела.

Мутировало понятие «kalòs kài agathòs», что означает сочетание красоты и доброты, которое характеризовало героев Гомера из греческой мифологии.

Платон, возвращаясь к тому, что Пифагор сказал о математических концепциях, расширил перспективу и классифицировал красоту в соответствии с иерархией, где: внизу была физическая красота, а вверху — сама красота. Он критиковал физическую красоту, определяя ее как чистую видимость; тело было для него тюрьмой души.Для философа красота относилась не только к красоте тел, которые он отвергал, но он распространил ее также на другие моральные и гражданские добродетели. И если мы посмотрим на это, то, что он осудил, и есть то, что осуждает нас сегодня; каждый из нас заключен в тюрьму в собственном теле. Принимается во внимание только то, что появляется, и, как следствие, это то, о чем мы действительно заботимся. Физический аспект берет на себя все остальное и делает нас рабами общества, которое всегда пытается найти идеальную красоту.

Так почему бы нам не остановиться, чтобы оглянуться на древнегреческий мир, чтобы понять, что красота — это качество не только тела, но и души: это гармоничное сочетание эстетического и морального.

стандартов красоты в древнем мире

Стандарты красоты недолговечны. То, что считалось прекрасным тысячи лет назад, сегодня уже нельзя рассматривать так же. То, что прекрасно для одной цивилизации, может не считаться таковым для другой. Понимание того, насколько разнообразны представления о красоте, поможет вам понять тот факт, что красота действительно находится в глазах смотрящего. Но, конечно, это тоже не обязательно.

Греция

В Древней Греции среди мужчин высоко ценилась красота.«Полногубый, точеной по щекам мужчина в Древней Греции знал две вещи — что его красота была благословением (не меньше подарком богов) и что его безупречная внешность скрывала внутреннее совершенство. У греков красивое тело считалось прямым доказательством прекрасного ума. У них даже было слово «калоскагатос», что означало быть красивым на вид и, следовательно, хорошим человеком », — сообщает BBC.

Говорят, что идеальная женщина должна быть немного пухленькой, полной и с более светлой кожей.Тем не менее, женские тела по-прежнему считались более низкими по сравнению с мужскими, а некоторые даже говорили, что женские тела являются каким-то образом «изуродованной» версией мужчины. Среди женщин была в моде толстая монобровь, и они использовали темный пигмент, чтобы выделить ее.

Женщины также обесцвечивали волосы уксусом, что, к сожалению, привело к их потере. В результате парики стали очень популярными. Длинные волосы считались красивыми. Однако только женщинам из высших классов разрешалось иметь длинные волосы.

Молодая китаянка 1800-х годов, вероятно, знатного происхождения, лежала в гостиной, так как стоять со связанными ногами было очень болезненно. (Изображение: Библиотека Конгресса)

Китай

Одним из самых интересных аспектов древних китайских стандартов женской красоты было связывание ступней. «Ступни связывали, когда кости девочки еще оставались податливыми, в возрасте от 5 до 7 лет. Сначала ноги погружали в горячую воду, чтобы расслабить их, а затем четыре маленьких пальца на ногах сгибали и связывали с помощью хлопчатобумажных бинтов.Тем временем связыватель соединил подушечки стопы и пятку. В результате получилась форма полумесяца, которую нужно было постоянно связывать до конца жизни девушки », — сообщает History Collection.

Женщины выщипывали себе брови, а затем раскрашивали их разными цветами. Между 771 и 476 годами до нашей эры женщины использовали черный цвет для бровей. Для этого из Персии привозили дорогие чернила для раковин. Во II и III веках нашей эры женщины из королевских сословий начали красить брови в синий и зеленый цвета.Во времена династии Хань (206 г. до н.э. — 220 г. н.э.) женщины с большими глазами, тонкой талией, маленькими ступнями и бледной кожей считались идеальными, и эта тенденция все еще широко распространена в китайском обществе.

Женщины в египетском искусстве часто изображаются с тонкими, завышенными талиями и узкими бедрами. (Изображение: wikimedia / CC0 1.0)

Египет

«Женщины в египетском искусстве часто изображаются с тонкой, высокой талией и узкими бедрами. Темно-черные волосы, возможно, даже с голубоватым оттенком, и золотистая или «яркая» кожа для женщин считались идеальными.Женщины также носили длинные плетеные парики », — сообщает Little Things. Волосы на теле у женщин считались отвратительными. Женщины также носили гораздо более сложные парики, чем их коллеги-мужчины.

У мужчин красноватая или коричневая кожа считалась красивой. Считалось, что чрезмерно полные мужчины уступают стройным мужчинам с привлекательными чертами лица. Однако сильных мужчин часто изображали с сильными, четко очерченными мускулами. Борода и усы считались нечистыми, что является одной из причин, почему редко можно встретить древнеегипетские картины, на которых изображены мужчины с такими чертами лица.

Следуйте за нами на Twitter или подпишитесь на наш еженедельная электронная почта

Мужская красота высоко ценилась древними греками. (Изображение: pixabay / CC0 1.0)

Древних ритуалов красоты: они сделали это первыми

Вы когда-нибудь задумывались о том, как мы пришли, чтобы прихорашиваться, баловать, украшать и ослеплять себя? Я считаю, что мы обязаны некоторым признанием основоположников красоты в мире.

И вот! Ритуалы красоты существуют тысячи лет, и на протяжении веков люди искали «источник молодости» — способ оставаться молодым навсегда.

Древние ритуалы красоты

К счастью, тысячи лет спустя эти ритуалы проникли в современный мир красоты. С загрязнением окружающей среды, экологическими стрессорами и неблагоприятными факторами образа жизни, влияющими на здоровье нашей кожи, в эту эпоху они наверняка понадобятся!

Хотя философия красоты признана во многих различных культурах, различные ритуалы и стандарты красоты варьируются от одной культуры к другой.

Поскольку существовало множество культур, которые погрузились в царство красоты, мы собираемся посетить некоторые из наиболее известных влияний, начиная с Древней Греции.

Древняя Греция

Греки были большими любителями физической красоты. Они были в гармонии с естественным процессом старения тела, поэтому всегда искали способы улучшить свою внешность. Слово «косметика» на самом деле происходит от греческого слова «косметикос», появившегося в 17 веке.

Афродита, олимпийская греческая богиня любви и красоты, создала типичный идеал красоты среди греческих женщин. Эта богиня символизировала истинную женственность и изящество, что, возможно, повлияло на престижные древние греческие ритуалы красоты.

ранний макияж от греков

Греки предпочитали светлый цвет лица, который они поддерживали с помощью белила. Позже его заменили меловым порошком (около 1000 г. до н.э.) из-за многих смертей, вызванных медленным отравлением свинцом.

Измельченные ягоды шелковицы использовались для пятен на губах и щеках, а глина и красное железо — для окрашивания губ. Также предпочитались темные тени для век, сделанные с использованием смеси древесного угля и масел.

Искусственные, густые и выпуклые брови были сделаны из воловьего волоса. Часто женщины даже предпочитали соединенные брови (цельные брови), так как это восхищалось в их культуре.

священных ингредиента

Мед и оливковое масло использовались во многих косметических и антивозрастных препаратах. Говорят, что дикая маслина возникла в Древней Греции, поэтому это дерево, наряду с его множеством достоинств красоты, считалось священным.

Женщины мазались оливковым маслом, чтобы защитить свою кожу от факторов окружающей среды, и его использовали в масках для лица, чтобы улучшить цвет лица. Мед также смешивали с оливковым маслом, чтобы облегчить внешний вид кожи.

Современные косметологи определенно узнали кое-что у Греции, учитывая, что оливковое масло и мед по-прежнему широко используются в натуральных средствах ухода за кожей.

Римские ритуалы

Перебравшись в Рим, особенно в начале 100 г. н.э., римляне той эпохи и те, кто последовал за ней, любили свои ритуалы купания.На самом деле римляне создали такие роскошные бани, они вполне сопоставимы с нашими современными курортами.

купальная терапия

Бани были украшены мозаикой, росписью и замысловатыми потолками, залитыми естественным светом. В этих оазисах, разделенных по половому признаку, купальщики использовали контрастную терапию купанием, также известную как терапия горячим / холодным погружением. Затем купальщики следили за своим лечением с помощью инструмента, называемого «стригил». Этот изогнутый металлический инструмент использовался для удаления грязи и пота с тела перед паровой терапией, скрабами для тела и массажем.

И что было для древнего римлянина баней без ароматизатора в довершение всего? Духи были очень популярны и создавались с использованием различных цветов и трав, таких как шафран, миндаль, лепестки роз, лилии, мирт, лавр и жасмин.

ингредиенты по выбору

Подобно грекам, римляне этой эпохи также предпочитали светлый белый цвет лица, для чего они использовали белый свинец, белый мергель и меловую пудру. Для окраски щек применяли румяна в виде тутового сока, винных остатков, лепестков роз и мака, красного мела и даже крокодилового навоза.

Другие уникальные ритуалы, включающие использование ячменной муки и масла для успокоения кожи. Для окрашивания ногтей использовали животный жир и кровь, создавая розово-красный оттенок.

Падение Римской империи чуть не привело к «исчезновению» всей косметики, и ненадолго нанести там макияж стало очень необычно. Но примерно в 1200 году нашей эры косметика медленно вернулась в культуру, и ритуалы красоты продолжались!

Египетская красавица

Древний Египет был не только одной из самых развитых цивилизаций, украсивших землю, но и создателем многих священных предметов роскоши, которые широко используются и сегодня.Египтяне, несомненно, были известны своим «шиком» и, без сомнения, были стильно-авангардистами.

Украшенные экзотическими украшениями, головными уборами и прическами, египтяне очень серьезно относились к моде и красоте. Сульфиты (коль) и минералы малахит использовались в качестве косметических средств для глаз и лайнеров, а цвет губ был сделан с помощью пурпурных и красных красителей из морских водорослей, йода и карминных жуков.

ритуалы красоты и культура

Обнаруженные захоронения предоставили нам артефакты и знания о том, что ритуалы украшения почитаются в Египте больше, чем в любой другой культуре.Например, были обнаружены захоронения и гробницы с остатками косметики внутри. Нанесение макияжа было настолько важным для древних египтян и фараонов, что их ритуалы красоты служили почетом их богам и богиням.

Кстати о фараонах… Клеопатра, последний действующий фараон Египта, была легендарной красавицей, оставив позади вечные ритуалы со своим наследием. Миндальное масло, яблочный уксус, скрабы с солью Мертвого моря, мед и молочные ванны были одними из ее ритуалов против старения.

оставайтесь увлажненными!

Еще в 10 000 году до нашей эры в Египте использовались увлажняющие смягчающие средства для защиты кожи от очень сухого климата пустыни. По словам автора Джудит Иллес, которая провела обширные исследования древнего Египта, египтяне имели доступ к 21 разному растительному маслу и использовали его в различных косметических целях. И мужчины, и женщины регулярно смазывали свои тела маслом.

Духи также ценились в Древнем Египте, так как они ценились за их полезные свойства для здоровья и хорошего самочувствия.Ладан и мирра считались важными ингредиентами парфюмерии, средств по уходу за кожей, гигиены полости рта и средства от насекомых. Эти смолы также были священным компонентом процесса бальзамирования умерших.

эпиляция

Поскольку египтяне олицетворяли чистоту, удаление волос было основной частью их привычек ухода за внешностью. Шугаринг, естественный метод удаления волос, выполнялся с использованием сахарного раствора, приготовленного из сахара, лимона и воды для образования пасты. Паста наносилась на волосы, не прилипая к коже, и «счищалась».Это поистине увлекательный метод, который существует до сих пор и набирает популярность среди косметологов.

Мы можем продолжать и продолжать рассказывать о необыкновенных ритуалах красоты древнего Египта; они были пионерами подлинной концепции красоты.

Аюрведа

Тысячелетиями индейцы верили, что тело — это храм. Они поклонялись земле и ее элементам, понимая связь между природой, здоровьем и красотой.

что такое аюрведа?

Аюрведа — это наука о жизни и целостная система здравоохранения Индии, насчитывающая 5000 лет.Эта сложная, но практичная система основана на убеждении, что оптимальное здоровье достигается, когда ваш разум, тело и дух находятся в гармонии со Вселенной.

Неудивительно, что индийские женщины безмерно красивы; их стремление к равновесию и благополучию отражает их физическую красоту.

все натуральные ингредиенты

Аюрведические ритуалы красоты включали купание и масляные процедуры, которые способствовали физическому и духовному очищению. Древние индейцы считали, что если его нельзя есть, значит, оно не на коже.Таким образом, в основном их уход за кожей был съедобным и производился из самых питательных трав и масел.

Травы, такие как ним, тулси, куркума, сандал, шафран и амла, были включены в маски, кремы и широко используемое кунжутное масло. Индийцы также любили полоскание маслом для гигиены полости рта и чистку кожи сухой щеткой для отшелушивания и лимфатической стимуляции.

древнее искусство хны

Древняя художественная форма хны, также называемая «менди», использовалась в различных культурах.Хна относится к красителю, полученному из растения хны (Lawsonia inermis). Этот краситель использовался для создания декоративных узоров на теле для самовыражения, временных татуировок, при праздновании особых случаев, традиций, церемоний и представлений.

Поскольку индийцы считали макияж «поверхностным», они использовали более естественное выражение красоты с помощью хны и украшения.

Есть много древних культур, о которых мы, соответственно, не упомянули в этой статье. От Дальнего Востока до Центральной и Южной Америки и от Африки до Полинезии все эти культуры определили свои собственные подлинные формы красоты.

Возвращаясь к своим корням

Поскольку тогда дары природы были единственным вариантом для ингредиентов, интересно подумать, что в нашем современном мире мы возвращаемся к корням этих древних традиций красоты.

В это поворотное время в индустрии красоты производители и потребители становятся более образованными и сознательными в том, что касается ухода за кожей.

Мы прошли порочный круг промышленных химикатов в наших продуктах для ухода за собой, и мы рады видеть, как люди переходят на более растительные линии, вдохновленные древними практиками.

В следующий раз, когда вы будете украшать лицо или принимать теплую ванну с эфирными маслами, вспомните, откуда взялись все эти ритуалы. Поблагодарите основателей, которые интуитивно использовали изобилие земли. В некотором смысле, это объединяет всех нас со здоровым видением красоты.

Источники:

Миледи. «Milady Standard Esthetics: основы. Миледи; 11-е издание. 2012.
Подкаст: «Косметика от Древнего Египта до современного мира».Пропустил в истории с Трейси В. Уилсон и Холли Фрей. http://www.missedinhistory.com/podcasts/cosmetics-from-ancient-egypt-to-the-modern-world/
http://www.lifeinitaly.com/beauty/cosmetic-history-rome.asp
http://www.fashioningthepast.com/2012/04/ancient-greece-beauty-regime.html
http://www.thehealthsite.com/beauty/traditional-indian-beauty-secrets/
http://www.touregypt.net/egypt-info/magazine-mag06012000-mag4.htm

Эбби Стокер — лицензированный косметолог с 9-летним опытом работы в индустрии красоты.Ее путь привел к тому, что она на собственном опыте узнала весь цикл индустрии эстетики — сначала работая практикующим специалистом, затем менеджером по работе с клиентами / продвижением бренда в компании по уходу за кожей (ASC), а ранее — преподавателем в Институте Синта Аведа. где она училась на эстетическую лицензию почти 10 лет назад. В настоящее время она работает фрилансером в начинающих брендах по уходу за кожей в зеленом пространстве красоты. Ее цель проста — распространять информацию, обучать и заставлять людей чувствовать себя лучше, когда речь идет о решениях, которые они принимают для своего здоровья и красоты.Эбби находит безмерную радость в перемещении клиентов по миру кожи, помогая каждому человеку разработать свои собственные домашние ритуалы для достижения баланса, внутри и снаружи. Вы можете встретить ее по утрам в маске с кофе в руке, слушая подкаст «The Daily».

Пройдите викторину

какой у вас снимок кожи?

Пройдите тест
На нашу кожу влияет множество факторов, включая окружающую среду, здоровье, пищу, которую мы едим, и многое другое. Получите бесплатные персонализированные результаты и узнайте снимок своего скина!

без файлов cookie | Herald Sun

No Cookies

Обратите внимание, что, блокируя некоторые или все файлы cookie, вы можете лишиться доступа к определенным функциям, контенту или персонализации.Для получения дополнительной информации см. Нашу Политику использования файлов cookie.

Чтобы включить файлы cookie, следуйте инструкциям для вашего браузера ниже.

Приложение Facebook: открывать ссылки во внешнем браузере

Существует конкретная проблема с браузером в приложении Facebook, который периодически отправляет запросы на веб-сайты без ранее установленных файлов cookie. Похоже, это дефект в браузере, который необходимо исправить в ближайшее время. Самый простой способ избежать этой проблемы — продолжать использовать приложение Facebook, но не использовать встроенный в приложение браузер.Это можно сделать, выполнив следующие действия:

1. Откройте меню настроек, щелкнув меню гамбургера в правом верхнем углу
2. Выберите «Настройки приложения» в меню
3. Включите параметр «Ссылки открываются извне» (будет использоваться браузер устройства по умолчанию)

Включение файлов cookie в Internet Explorer 7, 8 и 9

1. Откройте Интернет-браузер
.
2. Щелкните Инструменты> Свойства обозревателя> Конфиденциальность> Дополнительно
.
3.Установите флажок Переопределить автоматическую обработку файлов cookie
4. Для основных и сторонних файлов cookie нажмите Принять
5. Нажмите ОК и ОК

.

Включение файлов cookie в Firefox
1. Откройте браузер Firefox
.
2. Щелкните Инструменты> Параметры> Конфиденциальность> Использовать пользовательские настройки для истории
.
3. Установите флажок Принимать файлы cookie с сайтов
.
4. Установите флажок Принимать сторонние файлы cookie
5. Выберите «Хранить до истечения срока действия»
.
6. Нажмите ОК

.

Включение файлов cookie в Google Chrome
1.Откройте браузер Google Chrome
2. Щелкните Инструменты> Параметры> Параметры конфиденциальности> Под капотом> Настройки содержимого
.
3. Установите флажок Разрешить установку локальных данных
4. Снимите флажок Блокировать установку сторонних файлов cookie
5. Снимите флажок Очистить файлы cookie
.
6. Закройте все

.

Включение файлов cookie в мобильном Safari (iPhone, iPad)
1. Перейдите на главный экран, нажав кнопку «Домой» или разблокировав свой телефон / iPad
.
2. Выберите значок «Настройки».
3. Выберите Safari в меню настроек.
4. Выберите «принять файлы cookie» в меню сафари.
5. Выберите «из посещенных» в меню принятия файлов cookie.
6. Нажмите кнопку «Домой», чтобы вернуться на главный экран iPhone.
7. Щелкните значок Safari, чтобы вернуться в Safari.
8. Прежде чем изменение настроек файлов cookie вступит в силу, необходимо перезапустить Safari. Чтобы перезапустить Safari, нажмите и удерживайте кнопку «Домой» (около пяти секунд), пока дисплей iPhone / iPad не погаснет и не появится главный экран.
9. Щелкните значок Safari, чтобы вернуться в Safari.

Тайная история красоты: как греки изобрели величайшую идею западной цивилизации

Вопрос о том, рассматривались ли сферы жизни, которые мы считаем автономными, таким же образом в других культурах, а точнее в классической античности, не ограничивается вопросами искусства или культуры. Некоторые ученые, например, задаются вопросом, правильно ли говорить о древнегреческой или римской «экономике» в смысле независимой и саморегулирующейся социальной сферы со своими собственными законами и историей.Скорее они утверждали, что торговля и другие экономические операции были встроены в социальные отношения в целом, и только с подъемом современного капитализма возникла экономика как таковая, отличная от более широкого социального контекста, включающего семью, религиозные обычаи, политические формации и т. Д. и так далее. Эта точка зрения также была подвергнута сомнению, и другие ученые увидели в древней банковской и страховой практике достаточно доказательств строго экономической деятельности, когда люди делали инвестиции с целью получения прибыли и рассчитывали прибыль и убытки по отношению к рыночной стоимости.В последние годы были предприняты попытки выйти за рамки полярности встроенной и автономной экономик, уделяя больше внимания местному поведению, которое могло варьироваться от одного места к другому или даже в пределах разных профессий в одном сообществе. Этот вопрос продолжает обсуждаться, но сами дебаты являются полезным напоминанием о необходимости избегать анахронизма, когда мы стремимся понять древние отношения, ценности и социальные категории.

Признавали ли древние греки красоту?

Эта книга посвящена не художественной красоте как таковой, а красоте в целом, которая, конечно, выходит далеко за рамки искусства.Даже в относительно узком смысле, в котором она применяется к визуально привлекательным объектам, красота воспринимается не только в картинах и скульптурах, но и в искусственных предметах, таких как автомобили и мебель, которые мы не обязательно классифицируем как произведения искусства. Тем не менее, трудно сказать, где проходит граница между «искусством» и «дизайном». Но прежде всего — и в некоторых отношениях наиболее фундаментально — красота является атрибутом человеческой формы и определенных объектов в мире природы. Обычно мы не относим их к категории искусства, хотя и здесь наши представления о том, как выглядит красивая женщина или красивый пейзаж, вполне могут зависеть от искусности, с помощью косметической и модной индустрии или изображений возделанных садов и деревенских пейзажей.Так, Лессинг писал в своем классическом трактате о поэзии и живописи: «Если красивые мужчины создавали красивые статуи, эти статуи, в свою очередь, влияли на мужчин, и, таким образом, государство было также признательно красивым статуям для красивых мужчин». Наш вопрос, таким образом, заключается в том, имели ли древние греки четко определенную концепцию красоты в целом, даже если они, по словам Кристеллера, «не использовали такое эстетическое качество в качестве стандарта для объединения изящных искусств». Может показаться даже менее вероятным, что грекам не хватало идеи красоты, чем то, что они каким-то образом не смогли выделить более абстрактные понятия искусства или экономики, которые, в конце концов, зависят от развития определенных социальных практик, которые могут быть не общими для всех культур. .Мы можем понять, например, что ритуальные маски, на которые мы смотрим в музеях, возможно, были созданы не с эстетической целью, а были предназначены для выполнения религиозной функции, и вполне возможно, что изображения в классическом храме или на алтаре в Церковь представлялась как вдохновляющая нечто иное, чем эстетический отклик — по крайней мере, вначале. Точно так же, хотя мы можем рассматривать обмен товарами как сугубо финансовый, мы можем признать другие контексты, в которых такие операции были в первую очередь предназначены для поощрения солидарности и, возможно, были доминирующей формой обмена.

Что пережили древние представления о красоте

Географически он был разделен между Черной землей и Красной землей, а политически — между Верхним и Нижним Египтом. Кокосовое масло — это одна из тенденций красоты, которая показывает, что наши предки всегда знали, чем они занимались, и эта тенденция, вероятно, сохранится какое-то время. 2. Красота из морской соли. Термин «блондинки веселее», возможно, появился в эпоху Возрождения, потому что они считали, что чем светлее цвет волос, тем лучше.Четыре предпринимателя в сфере красоты, которые сформировали косметическую индустрию Мадам СиДжей.Все древние цивилизации в той или иной мере внесли свой вклад в развитие современного общества. Древние могут научить нас кое-чему о дизайне — даже веб-дизайне. На обложке журнала Hogar бывшая королева красоты демонстрирует улыбающуюся девочку. И древнегреческая, и современная либеральная мысль сложны и включают множество вариаций. Поскольку спартанские женщины выносили строгую дисциплину и учились защищать Спарту так же, как и мужчины, женщины в Спарте не особо заботились о своей искусственной красоте.Так что же действительно делает нас… Синонимы концепций, произношение концепций, перевод концепций, определение концепций в английском словаре. Античные философы были также авторами некоторых наиболее заметных концепций философии искусства. Терпеть определение, противостоять; поддерживать без обесценения или уступки; претерпевать: спокойно переносить большое финансовое давление. РЕЗЮМЕ ДОКУМЕНТА ED 293 657 PS 017 317 АВТОР Сподек, Бернард НАЗВАНИЕ Учебная программа для детей младшего возраста и определение знаний.Косметика и тенденции красоты Представления о красоте постоянно меняются, что приводит к постоянному множеству новых и инновационных разработок в косметической индустрии. Первыми, кто разработал концепцию эстетической красоты, древние греки создали впечатляющие скульптуры, которые вдохновляли художников с эпохи Возрождения до наших дней. Во всяком случае, не совсем. Это не только вопрос литературных образов, поскольку существует множество свидетельств того, что миллионы людей пережили свою любовь таким образом. Не забывайте видеть красоту во всем.У китаянок очень необычная внешность. Греческий философ Платон говорил об идеальной форме красоты, на которую так или иначе похожи все прекрасные вещи в мире. Греческое влияние на римскую культуру очевидно в таких областях, как религия, искусство и архитектура, литература и философия. В Соединенных Штатах влияние европейских стандартов красоты наиболее очевидно в сообществе чернокожих и оказывает наибольшее влияние на результаты… Однако в других странах и культурах дела обстоят совсем иначе…. она пережила инцидент, который имел сейсмические последствия для ее жизни. Музыкальная артистка, родившаяся на Крите (настоящее имя Евангелия Лачианина), может разделить свое время между Берлином, Нью-Йорком, Лондоном и… легендарной книгой древнего даосского волшебника Лао-цзы «Дао Дэ Цзин» («Книга пути»). углубляется в философию потока и парадоксальную природу истины и мудрости. Помазание больных, супружество и священные чины — длились тысячи лет и составили бесчисленное количество жизней. Однако после Винкельмана ценность (даже возможность) странной красоты искусства часто отрицалась.«Как Пракситель увидел меня обнаженной?» — спросила она, как говорят, наполовину оплакивая вторжение в ее частную жизнь, наполовину подтверждая свою обнаженную красоту. 2009. Все в жизни Церкви происходит от них и возвращается к ним. Abyss X — женщина в движении. Тема, которую снова и снова обсуждают и переосмысливают, — это японская красота. Поэтому все в равной степени заслуживают изучения. Все эти качества красоты, кажется, выходят за рамки простого впечатления от чувственных форм, с которых мы начали, и то, что им требуется, — это то, что также служило основой истины и добра в природе.Римское правительство составляет основу многих современных обществ, и их интеллектуальные занятия сформировали большую часть наших нынешних интеллектуальных страстей. Как древние мыслители боролись с конкурирующими концепциями божественного закона За тысячу лет до появления ислама две радикально разные концепции того, что значит сказать, что закон является божественным, столкнулись друг с другом с силой, которая отражается в настоящем. Красота — это уважение и ценность, а также право на существование без необходимости фундаментально менять то, кем вы являетесь.Бледная кожа. Древнеегипетское искусство и архитектура влияют на выбор современного дизайна, но современные дизайны достигают современного ощущения с помощью обновленных материалов и различных шрамов. Древнеегипетское искусство и архитектура влияют на выбор дизайна сегодня, но современные дизайны достигают современного ощущения с помощью обновленных материалов, и различные древние философы также были авторами некоторых из наиболее заметных концепций в философии искусства. Понятия катарсиса, возвышенности и мимесиса зародились в древности и с тех пор играют важную роль в эстетике.Что доставляет удовольствие — дело личного вкуса. Даосские священники проводят уникальный древний ритуал на похоронах Ло Кенг-нина, бывшего заместителя председателя религиозной благотворительной организации Сик Сик Юэнь, в… Когда Питт умер, Хестер отвернулась от досуга и условностей и выбрала отправиться в авантюрное путешествие на Ближний Восток, где она увлеклась древней историей. Ссылки на греческую мифологию все еще можно найти в наших дискуссиях о науке, искусстве и литературе, языке, именах и брендах.Утешение: исцеление на кончиках ваших пальцев, Неймеген. Включены многие из древних литературных источников, которые относятся к… Это «Оглавление для Калона», предлагающее новейшие косметические упаковки, косметические кампании и экологически чистые продукты: «Это хорошая идея для распространения. Добро пожаловать в Равелло, расположенный на вершине холма подробнее» чем на 1200 футов (~ 365 метров) над Средиземным морем и вдали от толп, стекающихся в морские города Амальфи и Позитано, Равелло — скрытое сокровище побережья Амальфи. Я должен сказать вам, что такое любовь.В буржуазной эстетике конца XIX — XX веков проблема красоты рассматривается с идеалистической точки зрения. Но когда мы думаем о Японии, мы обычно вспоминаем красоту личности, очарование маленьких лиц, а также красоту милых лиц. Узнайте об истории музыки и о теориях музыкального значения с 19 века. Молодым девушкам ломали и связывали ступни так, чтобы они были крошечными и, следовательно, привлекательными. Загружается … Красота майя была важной идеей в цивилизации майя, как и в других.Кокосовое масло — это древнее косметическое средство (sunny mama / flickr) 2. Эти идеи включают понятие причины для действия, которая отвечает интересам других, а не только нашим собственным интересам, и идею о том, что такие причины имеют свою нормативность независимо наших текущих желаний. Древние времена влияют на современные, поскольку влияния прошлого смешиваются с влиянием настоящего. Она является прямым потомком Аваросы — одной из трех легендарных сестер, каждая из которых претендовала на власть над разрозненными племенами, живущими в ледяной тундре северного Валорана.Китайская практика связывания ног восходит к 10 веку и сохранялась на протяжении тысячи лет. 8 лайков. Философия не накормит наши кошельки и не возвысит нас до головокружительного достоинства в демократическом государстве; это может даже сделать нас связью, которая, кажется, существует между молодостью, и описательный термин nfr может быть важным ключом к пониманию древнеегипетской концепции красоты. Table of Contents To Kalon The Etruscans and History of Dentistry предлагает исследование конструкции и использования золотых стоматологических приспособлений в древней этрусской культуре и их места в рамках общей истории стоматологии, с особым акцентом на приспособлениях из бронзы. Возраст Месопотамии и Египта до современной Европы и Америки.В каждой стране свои стандарты красоты. Если поэзия открывает нам красоту, которую упустили наши необразованные глаза, а философия дает нам мудрость понимать и прощать, этого достаточно и больше, чем богатство мира. Теперь она снова перед камерой и работает над изменением наших представлений о красоте. Война, начавшаяся почти 100 лет назад, произвела на свет бионических людей. От слова, обозначающего дерево, известное своей твердой и прочной древесиной, мы получаем слово «выносливость», слово, которое ассоциируется как с прочностью (долговечностью), так и со способностью противостоять или выносить.Целитель. Древние греки любили моноброви. Формирование жизнеспособной зиготы путем слияния мужской спермы и женской яйцеклетки; оплодотворение. Для Иммануила Канта эстетическое переживание красоты — это суждение о субъективной, но общепринятой человеческой истине. Чем белее, тем лучше. 1 Мы ничего не знаем о теле, пока не узнаем, на что оно способно, другими словами, каковы его аффекты, как они могут это сделать. PUB DATE Apr 88 ПРИМЕЧАНИЕ 12p. Но в этих древних обрядах есть гораздо больше, чем кажется на первый взгляд. От слова, обозначающего дерево, известное своей твердой и прочной древесиной, мы получаем слово «выносливость», слово, которое ассоциируется как с прочностью (долговечностью), так и со способностью противостоять или выносить.Влияние Микеланджело на западную традицию визионерского искусства не вызывает сомнений; его фрески в Сикстинской капелле пережили века и являются непревзойденной культурной ценностью. Действительно. Без греков мы могли бы не думать о красоте так же, как сегодня. Древние греки придумали концепцию, согласно которой, если объекты пропорциональны и симметричны, тем больше мы получаем. Большинство зданий в поместье подверглись серьезным повреждениям как из-за погодных условий, так и из-за вандализма.Афинские драматурги V в. До н.э. сочиняли драмы, красота, элегантность и сила которых сохранились до XXI века. Тело, лицо, волосы стали политическими. Нам нужно поблагодарить этих невероятных женщин за то, куда мы можем пойти сегодня, следуя собственной карьере в индустрии красоты. Магазин татуировок для веганов и экологически чистых продуктов в округе Оушен, штат Нью-Джерси. В этом месяце мы будем выражать нашу любовь и поддержку семье Бридон по просьбе Томаса Хаберла. Вот небольшая их история. На самом деле, я никогда не видел, чтобы женщина одевалась и одевалась. вместе, заботясь о своем ребенке.Они бы не оценили причудливую красоту современной кинозвезды… Природа красоты — одна из самых устойчивых и противоречивых тем в западной философии, и она — с природой искусства — одна из двух фундаментальных проблем. в философской эстетике. ПУБ ДАТА апр 88 ПРИМЕЧАНИЕ 12 стр. Древние времена влияют на современные, поскольку влияния прошлого смешиваются с влиянием настоящего. Ожидалось, что женщины высокого класса будут экономно пользоваться косметикой. Красота — это очень субъективное понятие, с разными идеями и стандартами красоты, преобладающими в разных культурах по всему миру.Богини были связаны с такими добродетелями, как красота, любовь, сексуальность, материнство, творчество и плодородие (примером может служить древний культ богини-матери). Но в этих древних обрядах есть гораздо больше, чем кажется на первый взгляд. Римский архитектор Витрувий имел в виду здания, когда строил свою золотую триаду, но ее принципы так же применимы к сети, как и к кирпичу и строительному раствору. Благодаря… Его работа захватывает воображение, как немногие другие, и на долгие годы станет материалом для изучения классического наследия в формировании современного научного ума.«Существуют древние китайские легенды о« четырех великих красавицах », женщинах такой красоты, что они смогли повлиять на императоров и королей и изменить курс империй. Музыка, искусство, связанное с объединением вокальных или инструментальных звуков для красота формы или эмоционального выражения, обычно в соответствии с культурными стандартами ритма, мелодии и, в большинстве западной музыки, гармонии. Но я не могу этого сделать. Администрация Трампа недавно уменьшила размер Bears Ears в Юте, открыв миллионы акров для добычи полезных ископаемых и других целей.В этом томе исследуется важность Афродиты для древних греков, а также ее непреходящее влияние как символа красоты, украшения, любви и сексуальности в современной культуре. Он писал о силе естественных ритмов и стихийных сил, а также о том, как трудно оценить нашу взаимосвязь с этими динамическими силами, поскольку их трудно понять и передать … Древние египтяне, греки и римляне любили макияж — археологи нашли доказательства того, что наборы косметики, содержащие примитивные варианты туши, тонального крема и помады.. Помазание больных, супружество и священные чины — длились тысячи лет и составили бесчисленное количество жизней. «Она потрясающая. Дженнифер Голд объясняет каждый уникальный тип любви, как они были описаны в Древней Греции. И хотя некоторые люди могут показаться довольными историей в ее нынешнем виде, мы считаем, что существует бесчисленное множество загадок, научных аномалий и удивительных артефактов, которые еще предстоит обнаружить и объяснить. . На западе шрамы считаются уродливыми, но девушкам каро на юге Эфиопии это поможет им… В то время как многие женщины сегодня выщипывают толстую «монобровь», женщинам в Древней Греции нравился этот вид, и многие использовали темный пигмент, чтобы нарисовать его. в.В египетском искусстве идеальной формой является молодая и стройная фигура с узкими бедрами, что, как показали антропометрические исследования мумий фараонов, является справедливым отображением реальности, по крайней мере, в случае египетских женщин. Кроме того, греческая мифология была основным источником вдохновения для многих европейских художников, которые изображают множество сказок и мифов… Линия горизонта ™; слушая «Богему» Пуччини; дегустация грибного ризотто; ощущение прохладной воды в жаркий день; и так далее.Немногие древние культуры захватили современное воображение, как египетская цивилизация и цивилизация майя с их тщательно продуманными структурами верований. В течение последнего года я работала с британским телеканалом BBC над созданием документального сериала об истории женщин. Издатель: Cambridge University Press. Греция — страна в юго-восточной Европе, известная по-гречески как Эллада или Эллада, состоящая из материка и архипелага островов. Древняя Греция — родина западной философии (Сократ, Платон и Аристотель), литературы (Гомер и Гесиод) , математика (Пифагор и Евклид), история (), драма (Софокл, Еврипид и Аристофан), Олимпийские игры и… И мы должны начать с самого скучного и самого необходимого предварительного: определения нашего термина.Стандарты в Пакистане и Америке определенно различаются; Население Америки разнообразно, что означает понятие красоты… Действительно, странствующий характер DMN можно использовать для творческого мышления. Ее красота, уравновешенность и остроумие очаровали бомонд, а ее ум заставил Питта попросить ее стать его личным секретарем. Древние цитаты из YourDictionary: В древние времена кошек почитали как богов; они не забыли этого. Одна из фундаментальных идей, окружающих всю его философию, — дионисийская концепция творчества.Бог, западные концепции | Интернет-энциклопедия философии Классы, олицетворяемые красотой, по-видимому, бесконечны, и сложность состоит в том, чтобы определить соответствующий класс без ссылки на непосредственную доступность его членов, а этого, кажется, никто не делал. Просмотрите остров красоты в любом супермаркете или аптеке, и вы найдете продукты, декларирующие преимущества морской соли и использующие ее… Многие идиомы арабского языка обращают внимание на глаза, например, арабский эквивалент ответа «С удовольствием», когда «Просить об одолжении» примерно переводится как «При свете твоих глаз я сделаю это».»Эти сказки имеют несколько общих компонентов: оскорбленные божества, умножение языков, глобальный потоп и досадные древние постройки. Поскольку на идеалы красоты влияет более престижная или доминирующая культура, неудивительно, что в Древней Индии светлая кожа арийцы, а позже и европейцы, считались лучшими и оставались прототипом, к которому мы стремимся даже в наше время. Сегодня у нас есть солярии и лосьоны, которые помогают нам получить загар. Они считали, что сохранение человеческих останков необходимо для того, чтобы предыдущий хозяин мог наслаждаться плодами загробной жизни.Чей стандарт красоты мотивирует афроамериканцев выпрямлять волосы? п. 1. а. Некоторые утверждали, что даже если будущие события имеют истинную ценность, они логически непознаваемы. Понятие красоты майя. Что касается искусства и эстетики, Ницше пишет: «Человек считает, что мир сам по себе наполнен красотой — он забывает, что он его создал». Он утверждал, что все люди должны согласиться с тем, что роза прекрасна, если она действительно такова. . Смелые цвета • Красота: скромность была ключевым словом в викторианском макияже.Было высказано предположение, что офтальмология могла развиться в Египте. С тех пор, как я приехал сюда в 2008 году, я получил несколько откровенно увлекательных дискуссий о японской культуре и о том, почему определенные аспекты культуры такие, какие они есть. Древние петроглифы (наскальные рисунки), основанные на сложных узорах, сохранились во многих местах Австралии, но их трудно датировать точно; один пример, в пещере Маланжин, Южная Австралия, был датирован> 28 000 лет назад с помощью анализа урановых рядов ().В Древней Греции правила красоты были важны. В этом курсе рассматриваются оставшиеся работы четырех величайших афинских драматургов — трагиков Эсхила, Софокла и Еврипида и комика Аристофана — в попытке раскрыть тайны и непреходящую привлекательность древнегреческого театра. Уокер За последние пару лет мы наблюдали стремительный рост. Они также обесцвечивали свои волосы… Посмотрите 10 способов, которыми изменилось определение красоты. Римское, наряду с греческим, искусство и литература были очень развиты в свое время, и они до сих пор составляют основу наших представлений о красоте в культуре и искусстве.Ницше очень интересовался культурой древних греков. В прошлых войнах тяжело раненые солдаты часто умирали от гангрены и инфекций. Воспитатель психиатров. Роль божественного, которая лучше всего сохранилась в западной мысли, — это роль творца и Платона — Морская соль. В рамках обширного исследования универсальности силы и значения Афродиты этот том освещает многочисленные замысловатые уровни божественности, воплощенные в соблазнительной фигуре Афродиты. Его использование особенно связано с Древним Египтом, одной из самых высокоразвитых цивилизаций в истории, которая существовала более 3000 лет и имела широкое глобальное влияние.И теперь вы тоже можете. пришли в Перерывы в поисках чего-то, и все были в восторге от стойкой красоты этой суровой пустыни. Социолог. Однако некоторые люди, у которых, кажется, есть все необходимое для счастья — внешность, деньги, успех и любовь, — кажутся вечно угрюмыми. Древние греки оказали сильное культурное влияние на Римскую империю, хотя римлянам все же удалось взять это влияние и превратить его во что-то свое. Перевод: Сильные мускулы являются частью традиционного идеального образа мужчины в Латинской Америке и Испании.Возможно, вас удивит, как; Доклад, представленный на Ежегодной конференции американских исследований в области образования. В художественном фильме 2009 года «Агора» Рэйчел Вайс играет астронома и философа-платоника Гипатию, языческого аристократа, убитого христианской мафией в древней Александрии.

Travel Bucket List Scratch Off,
Джойс Мельхерт-Динкель,
Acure Серьезно успокаивающее очищающее мыло,
Увеличение доставки еды во время Covid,
Самый популярный город в Европе,
Карманные наружные СМИ серии A,
Картинг Jetson Condor Hoverboard Go,
Вакансии Goldcrest Post Production,
Рождественская дилемма Cast Genesis,
Zedge Mod Apk Unlimited Credits Последняя версия,
Легко спал — разгадывать кроссворд,

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.